כיצד השתנה הקימונו במשך מאות שנים ואיזה תפקיד מילא באמנות: מתקופת נארה ועד ימינו

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הקימונו תמיד מילא תפקיד חשוב בהיסטוריה של הלבוש היפני. הוא לא רק מגלם באופן מלא ערכים תרבותיים מסורתיים, אלא גם משקף את תחושת היופי היפנית. במהלך ההיסטוריה, הקימונו היפני השתנה בהתאם למצב החברתי-פוליטי ולפיתוח טכנולוגיות. ביטוי המעמד החברתי, הזהות האישית והרגישות החברתית באים לידי ביטוי באמצעות הצבע, התבנית, החומר והעיטור של הקימונו היפני, ושורשים, אבולוציה וחדשנות הם המפתח להיסטוריה העשירה והארוכה של הבגד, שגם הוא מילא תפקיד חשוב בתעשיית האמנות.

1. תקופת נארה: הופעה ראשונה של הקימונו היפני

בתקופת נארה (710-794), יפן הושפעה רבות משושלת טאנג הסינית והרגלי ההלבשה שלה. באותה תקופה החלו אנשי החצר היפנים ללבוש את חלוק הטריקובי, שהיה דומה לקימונו המודרני. חלוק זה כלל מספר שכבות ושני חלקים. החלק העליון היה מעיל מעוצב עם שרוולים ארוכים מאוד, ואילו החלק התחתון היה חצאית עטופה סביב המותניים. עם זאת, אביו של הקימונו היפני מתוארך לתקופת הייאן היפנית (794-1192).

2. התקופה הייאן (794 - 1185)

במהלך תקופה זו אופנה פרחה ביפן ונוצרה תרבות אסתטית. ההתקדמות הטכנולוגית בתקופת הייאן אפשרה יצירת טכניקה חדשה להכנת קימונו, שנקראת "שיטת החיתוך הישר". בעזרת טכניקה זו, הקימונו יכלו להסתגל לכל צורת גוף והתאימו לכל מזג אוויר. בחורף ניתן ללבוש את הקימונו בשכבות עבות יותר על מנת לספק חמימות, ובקיץ, בבד פשתן בהיר.

עם הזמן, כשקימונו מרובי שכבות נכנסו לאופנה, החלו יפניות להבין כיצד נראים קימונו בצבעים ודוגמאות שונים יחד. באופן כללי, מניעים, סמלים, שילובי צבעים שיקפו את מעמדו החברתי של הבעלים, המעמד הפוליטי, תכונות האישיות והסגולות. אחת המסורות הייתה שרק המעמד הגבוה יכול ללבוש את יוני-היטו, או "חלוק שתים-עשרה שכבות". בגדים אלה יוצרו בצבעים עזים ועשויים מבדים מיובאים יקרים כגון משי. השכבה הפנימית ביותר של החלוק, הנקראת קוסודה, שימשה כתחתונים ומייצגת את מקור הקימונו של היום. נאסר על אנשים מן השורה ללבוש קימונו צבעוני עם דוגמאות צבעוניות, ולכן לבשו בגדים פשוטים בסגנון קוסודה.

3. תקופת קמאקורה

במהלך תקופה זו השתנתה האסתטיקה של הלבוש היפני, מהלבוש הפזרני של תקופת הייאן לצורה פשוטה בהרבה. עליית מעמד הסמוראים לשלטון והליקוי המוחלט של בית המשפט הקיסרי הובילו לעידן חדש. מעמד השלטון החדש לא היה מעוניין לקבל את תרבות בית המשפט הזו. עם זאת, נשים ממעמד הסמוראים קיבלו השראה מהלבוש הפורמלי של בית המשפט בתקופת הייאן ושיפצו אותו כדרך להראות את השכלתן והתחכום שלהן. בטקסי תה והתכנסויות לבשו בנות המעמד הגבוה, כמו נשות השוגון, צמה לבנה עם חמש שכבות ברוקד כדי לתקשר את כוחן ומעמדן. הם שמרו על הצמה הבסיסית של קודמיהם, אך ניתקו שכבות רבות כסימן לחסכנות ולמעשיות שלהן.לקראת סוף תקופה זו, נשים ובני חצר מהמעמד הגבוה החלו ללבוש מכנסיים אדומים הנקראים חאקאמה. נשים מהמעמד הנמוך לא יכלו ללבוש מכנסי האקאמה; במקום זאת לבשו חצי חצאיות.

4. תקופת מורומאצ'י

במהלך תקופה זו ננטשו בהדרגה שכבות עם שרוולים רחבים. נשים החלו ללבוש צמות בלבד, שהפכו להיות בהירות וצבעוניות יותר. נוצרו גרסאות חדשות של הקוסודה: סגנונות הקאטסוגו והאוצ'יקאקה. עם זאת, השינוי הגדול ביותר באופנת הנשים בתקופה זו היה נטישת מכנסי האקאמה לנשים. כדי לתמוך בחוזקה בקוסודה, הם המציאו חגורה צרה ומעוטרת המכונה אובי.

5. תקופת אזוצ'י-מומויאמה

זו התקופה בה השמלה היפנית לובשת צורה אלגנטית יותר. חל שינוי דרמטי מהלבוש הקודם של תקופת אזוצ'י-מומויאמה, לפיו התייחסו לכל קימונו כאל בד נפרד. אומנים שלטו בכישורים חדשים באריגה וקישוט מבלי שיצטרכו לייבא בדים מסין. בתחילת תקופת אדו, השיטות החדשות הללו לייצור משי ורקמה כבר היו נפוצות, מה שאפשר למעמד הסוחרים לתמוך בתעשיית האופנה המתהווה.

6. תקופת אדו

תחילת המאה ה -16 היו תקופה של שלום חסר תקדים, יציבות פוליטית, צמיחה כלכלית והתרחבות עירונית. אנשי עידן אדו לבשו קימונו פשוטים ומתוחכמים. סגנון, מניע, בד, טכניקה וצבע הסבירו את אישיותו של הלובש. הקימונו נעשה בהתאמה אישית ונעשה בעבודת יד מבדים עדינים טבעיים שהיו יקרים מאוד. כך, אנשים השתמשו ומיחזרו את הקימונו עד שהוא נשחק. רוב האנשים לבשו קימונו ממוחזר או קימונו שכור.

לחלק מהאנשים מהמעמד הנמוך מעולם לא היה קימונו משי. מעמד הסמוראים השליט היה צרכן חשוב של קימונו מפואר. בהתחלה, סגנונות אלה היו זמינים רק לנשים ממעמד הסמוראים המתגוררות באדו כל השנה. עם זאת, הם לא יצרו סגנונות לבוש יפניים בתקופת אדו - זה היה מעמד הסוחרים. הם הרוויחו הכי הרבה מהביקוש המוגבר לסחורות. לכן, הם דרשו בגדים חדשים להביע את ביטחונם ההולך וגובר, כמו גם את עושרם.

באדו, הקימונו היפני נבדל באסימטריה ובדפוסים הגדולים שלו, בניגוד לקוסודה שחבשו הסמוראים מתקופת המורומאצ'י. מוטיבים בקנה מידה גדול פינו את מקומם לדפוסים בקנה מידה קטן. לשמלה היפנית של נשים נשואות נתפרו השרוולים על שמלת הקימונו כסמל לטעמם האופנתי. לעומת זאת, לנשים צעירות ורווקות היו קימונו שהוכו זמן רב מאוד, המשקפים את מעמדן ה"ילדותי "עד לבגרות.

נשים מהמעמד הנמוך לבשו את הקימונו עד שהן התנפצו, בעוד שאנשים מהמעמד הגבוה יכלו לאחסן ולשמר את שלהם ולהזמין חדשים. הקימונוס הפך להיות בעל ערך רב יותר והורים העבירו אותם לילדיהם כמשפחות משפחה. הקימונו קשור לעולם הצף של הנאה, בידור ודרמה שהתקיים ביפן מהמאה השבע עשרה עד סוף המאה התשע עשרה. יושיווארה, רובע בילויים, הפך למרכז התרבות הפופולרית שפרחה באדו.

אחד האירועים הגדולים ביותר של יושיווארה היה מצעד החניכים המדורגים הגבוהים ביותר לבושים בקימונו החדש. קורטיזנים ושחקני קאבוקי מפורסמים כמו גיישה, שכללו גם את תיאטראות קאבוקי באדו. קורטיזנים היו אייקוני אופנה, בדומה למשפיעים ולמגמת הטרנד של ימינו, שסגנונותיהם נערצו והועתקו על ידי נשים רגילות. החצרנים המובחרים והפופולריים ביותר לבשו קימונו מיוחד עם דוגמאות צבעוניות.

בתקופת אדו, יפן נקטה במדיניות בידוד קפדנית המכונה מדיניות המדינה הסגורה. הולנד היו האירופאים היחידים שהורשו לסחור ביפן, ולכן הביאו בד למחנה השמש העולה ששולב בקימונו היפני. ההולנדים הזמינו יצרנים יפנים ליצור חלוקים במיוחד לשוק האירופי. באמצע המאה ה -19 נאלצה יפן לפתוח את נמליו בפני מעצמות זרות, מה שהוביל לייצוא סחורות יפניות, כולל קימונו, למערב.סוחרי המשי היפנים נהנו מהר מהשוק החדש.

7. עידן מייג'י

במהלך עידן המאיג'י, אופנה יפנית הותאמה לסטנדרטים מערביים בעקבות התפתחות הסחר של יפן עם המערב. המעבר מקימונו לדרך הלבשה מערבית יותר וירידת הגברים בקימונו היפני החלה כאשר נמלי הגדול ביפן החלו להיפתח. זה הוביל לייבוא טכנולוגיות ותרבויות שונות מהמערב.

חלק גדול מהאימוץ של בגדים מערביים הגיע מביגוד צבאי. ממשלת יפן רצתה להתרחק מהנהגת הסמוראים של העבר לטובת הסגנון הצבאי המקצועי של האימפריה הבריטית. הממשלה, בתורה, אסרה על הקימונו כביגוד צבאי. חומרים מהמסחר המערבי כמו צמר ושיטת הצביעה בצבעים סינתטיים הפכו למרכיבים חדשים של הקימונו. נשים עלית בחברה היפנית ביקשו גם ביגוד יקר ואקסקלוסיבי יותר מחברות מערביות.

בתחילת המאה העשרים, הקימונו היפני באמת החל להשפיע על האופנה האירופית. הופיעו קימונו עם עיצובים חדשים ונועזים. היפנים החלו לייצר זרים מה שמכונה קימונו. היפנים הבינו שנשים באירופה לא ידעו לקשור אובי, ולכן הן ציידו את הבגד בחגורה מאותו בד. בנוסף, הם הוסיפו לקימונו תוספות נוספות הניתנות ללבישה כתחתונית. באמצע המאה העשרים, הלבוש המערבי אומץ כנורמה היומיומית. הקימונו הפך לבגד המשמש רק לאירועים חשובים בחיים.

הלבוש הרשמי ביותר לאישה נשואה הוא הקימונו בשרוול הצר באירועים כגון חתונות. האישה הבודדת לובשת קימונו בשרוול אחד שמושך את העין באירועים רשמיים. הסמל המשפחתי מעטר את הגב העליון והשרוולים. השרוולים הצרים מסמלים שהאישה הלובשת אותם נשואה כעת. קימונו מסוג זה עם שרוולים צרים הפך לרשמי בתחילת המאה ה -20, מה שמעיד על כך שמגמה זו נוצרה בהשראת ללבוש רשמי מערבי.

8. תרבות יפנית ואמנות עכשווית מערבית

בין אמנים רבים אחרים, גוסטב קלימט הוקסם מהתרבות היפנית. הוא גם אהב לצייר דמויות נשיות. שני המאפיינים הללו נמצאים ביצירתו "גברת עם מאוורר". כיצד האמנות היפנית השפיעה על האמנות המערבית לאורך השנים ניתן לראות אצל ציירים אימפרסיוניסטים רבים אחרים כמו קלוד מונה, אדוארד מאנט ופייר בונארד.

9. קימונו יפני מהתקופה שלאחר המלחמה ועד היום

לאחר מלחמת העולם השנייה, היפנים הפסיקו לחבוש קימונו כשאנשים ניסו לשקם את חייהם. הם נטו ללבוש בגדים בסגנון מערבי ולא קימונו, שהתפתח לתחפושת מקודדת. אנשים לבשו קימונו לאירועים שסימנו שלבי חיים שונים. בחתונות עדיין היה די פופולרי ללבוש קימונו לבן לטקס ולצבוע בפאר לחגיגה מאוחרת יותר.

במהלך הכיבוש של בעלות הברית לאחר מלחמת העולם השנייה, התרבות היפנית הפכה לאמריקנית יותר ויותר. הדבר הדאיג את ממשלת יפן, שחששה שהשיטות ההיסטוריות יתחילו לרדת. בשנות החמישים הם קיבלו חוקים שונים שעדיין מגנים על ערכיהם התרבותיים, כגון טכניקות אריגה וצביעה מיוחדות. קימונוסים, שנלבשו על ידי נשים, במיוחד צעירות, עם תכשיטים מפוארים, נשמרו במוזיאונים ובאוספים פרטיים.

ובמאמר הבא, קרא גם על שזו הסיבה העיקרית להיעלמות הסמוראים.