כיצד נוצר "האפוס הסלאבי", שלאחריו נקרא אלפונס מוהו גאון: 20 ציורים ב -20 שנה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הרוב מכירים את המצטיינים האמן הצ'כי אלפונס מוהו, כמעצב נהדר שיצר פעם כרזות וכרזות מהממות בסגנון ייחודי. אך מעט מאוד אנשים מכירים אותו כאמן מונומנטלי שכתב את המחזור האגדי של ציורים בקנה מידה גדול בשם "האפוס הסלאבי". האמן הקדיש כמעט 20 שנה מחייו ליצירה גרנדיוזית זו וירד בהיסטוריה כאמן מבריק בציור מונומנטלי.

אלפונס מריה מוצ'ה (1860 - 1939) - צייר, אמן תיאטרון, מאייר, מעצב תכשיטים ואמן כרזות, אחד הנציגים הבולטים של סגנון הארט נובו. הוא היה צייר מודרני מפורסם במאות ה -19-20, אשר נקרא משלו הן על ידי צ'כיה והן על ידי צרפת. הוא התפרסם בכל רחבי העולם בזכות הכרזות המקוריות שלו המתארות נשים יפות וקישוטים פרחוניים מעולים. הוא גם רשם את שמו בהיסטוריה של תכשיטים ועיצוב פנים.

נתיב החיים והקריירה היצירתית של אלפונס מריה מוצ'ה בולטים בעושרו ובהיקפו. הוא מגיע ממשפחה ענייה של פקיד זעיר, שעבר דרך ארוכה מפקידת משרד לאמן מוכר בינלאומית. הוא באמת אמן מדהים ורבגוני שהצליח להתבטא בתחומים רבים של אמנות יפה והשאיר אחריו מורשת ענקית שנכנסה לאוצר הציור העולמי.

אתה יכול ללמוד עוד על כמה עובדות מהביוגרפיה והעבודה של הצייר מתוך הפרסום: "נשות אלפונס מוטה" המפוארות: יצירות מופת של האמן המודרניסטי הצ'כי, יוצר "אמנות לכולם".

פרהיסטוריה של יצירת המחזור המונומנטאלי "אפי סלאבי"

בתחילת המאה חלו שינויים דרמטיים במוחו של המאסטר. הוא הבין בבירור שעבודתו הקודמת מיצתה את עצמה וכי הניצחון מחריש אוזניים ותואר המעצב הראשי של העולם כבר לא סיפקו אותו. והאמן החל להבשיל את הרעיון ליצור משהו מונומנטלי, שיאדיר אותו במשך מאות שנים.

לראשונה חשב מוצ'ה ברצינות על שורשיו הלאומיים כאשר בשנת 1900 עיצב את הביתן של בוסניה והרצגובינה בתערוכה העולמית בפריז. אז הגיע אליו הרעיון המרכזי, והוא החל לגבש את הרעיון ליצור היסטוריה ציורית של העולם הסלאבי של אירופה במחזור ציורים גרנדיוזי. האמן התחיל להתעניין ברצינות בהיסטוריה של הסלאבים, שהובילה מאוחר יותר ליצירת סדרת ציורים "אפוס סלאבי".

עם זאת, לא הכל היה פשוט כמו שזה נראה במבט ראשון. כמובן שהרעיון הגרנדיוזי דרש הרבה כסף. אבל, הפעם עזר לאלפונס הזדמנות לממש את חלומו: בשנת 1906 הזמינה החברה האמריקאית למאיירים את האמן לארה"ב לשיתוף פעולה. והוא, ללא היסוס, יצא לחו"ל עם משפחתו, שם התגורר ועבד עד 1910. יש לציין כי גם שם זכה האמן הצ'כי לתהילה כאמן מצוין בז'אנר הדיוקנאות ומחבר כריכות מגזינים מאוירים. בנוסף ליצירתיות, לימד מוכה במכון לאמנות בשיקגו, וב -1908, לאחר שחתם על חוזה, הוא יצר תפאורות לתיאטרון הגרמני בניו יורק בסגנונו יוצא הדופן …

בארצות הברית נחשב אלפונס מוצ'ה לצייר הגדול ביותר של זמננו.עם זאת, למרות ההצלחה המהדהדת, התהילה והרווחים הטובים, החיים באמריקה העמיסו על האמן את "המסחריות" שלה. חי בארץ זרה, הוא כל הזמן הוקיר את התקווה לחזור למולדתו. שאיפותיו נוספו ברצון שאי אפשר לעמוד בפניו, שהפך לאובססיה - ליצור מעגל גדול של ציורים אפיים המוקדשים להיסטוריה של הסלאבים.

וכך קרה שב -1909, מוצ'ה, שפגש את התעשיין והדיפלומט האמריקאי צ'ארלס קריין, שיתף את הרעיון הישן שלו, שמיד מצא תגובה בנפשו של יזם. צ'ארלס היה סוציאליסט נלהב שהיה לו עסק משלו ברוסיה. האמריקאי היה מאוהב בתרבות הרוסית בכלל ובליאו טולסטוי בפרט. הוא גם היה משוכנע שהציוויליזציה המערבית התיישנה ומיושנת, והעתיד יקבע עתה על ידי העולם הסלאבי, כלומר רוסיה. ככל הנראה משיקולים אלה, החליט המיליונר האמריקאי לתת חסות לפרויקט היקר שהגה האמן. לכן, לאחר שחתם על חוזה עם קריין, יצא מוחא מיד לאירופה.

עבודה על "האפוס"

לאחר שהתמקם באולם הקריסטלים הענק של טירת זבירו, שאינה רחוקה מפראג, החל האמן בהתלהבות רבה להתכונן לתהליך היצירה. ובמשך שמונה עשר השנים הבאות מתחת למברשתו יצאו עשרים בדים מונומנטליים בעלי אופי אלגורי, המתארים נקודות מפנה בהיסטוריה של העמים הסלאבים. אלפונס מוחה נחשב בעבודה זו לעסק העיקרי של כל חייו.

ראוי לציין כי החל מהעבודה על המחזור, הצייר שינה באופן קיצוני את סגנון הארט נובו הדקורטיבי והליניארי שלו לסמליות, ולצבעים מקומיים בהירים אופייניים-ללוח אפור-כחול ואפור-ורוד יותר מושתק. זה היה חדש ויוצא דופן לחלוטין ביצירתו.

בנוסף, רוב הבדים של האפוס, הצבועים על בדים ענקיים בגודל 6 x 8 מטרים, נראו כמו מחזה מהמם, מהפנט בהיקפו ובהיקפו. לכן, בהתבוננות ביצירה זו של המאסטר, בוודאי, כולם חשבו על יכולתו המדהימה של האמן וקינאו בהתמדה הפנטסטית שלו.

יש אגדה שבשלב ההכנה לקומפוזיציות מרובות הדמויות כמעט תושבי כפרים שלמים הצטלמו עבור האמן. המאסטר קבע בתחילה תפאורה בקנה מידה גדול, כנגדה הוא צילם סצנות הצטופפות של קהל והדמויות הראשיות, כדי ללכוד אותן מאוחר יותר על ציורי הבד שלו. באופן מוזר, האמן היה גם צלם מצוין. לאחר מותו נמצאו כ -1,500 תצלומים בארכיון שלו, בהם השתמש בעבודותיו.

אז, לאחר שהגה עבודה המוקדשת לביטול הצמיתות ברוסיה, בשנת 1913 נסע האמן למוסקבה ולסנט פטרבורג, כשהוא לוקח עמו מצלמה. במהלך טיול זה, עשה מוטה רישומים ותצלומים רבים. הוא התרשם במיוחד מהשילוש-סרג'יוס לאברה והכיכר האדומה, שבעקבות כך נבחר כנושא רקע לציור "ביטול העבדות ברוסיה".

האמן, שעבד על "אפי הסלאבים", שרד את מלחמת העולם הראשונה ללא עננים יחסית. ובשנת 1918 הפכה צ'כוסלובקיה לעצמאית, ואלפונס מוצ'ה בירך בהתלהבות את הממשלה החדשה, שנזקקה לבולים משלה, כסף, ניירות מכתבים למסמכים רשמיים, מעטפות וגלויות. והזבוב שוב עסק. למי מלבדו, המעצב הטוב בעולם, היה יד בעיצוב כל זה.

עד 1919, 11 הציורים הראשונים של המחזור היו מוכנים, שהוצגו בקלמנטינום של פראג, אחד ממתחמי בנייני הבארוק באירופה. אך ההתלהמות הצפויה לא התרחשה. התערוכה לא הרשימה את תושבי פראג, כי גם באותה תקופה לא כולם קיבלו את הרעיון של קהילת סלאבים. מוצ'ה זכה לביקורת רבה, במיוחד בצ'כיה מולדתו. ורק באמריקה, שם הציג האמן ב -1921 חלק מה"אפי "הגרנדיוזי שלו, הוא התקבל בחום ובהתלהבות.

עלינו לחלוק כבוד לאדון הגדול, שלמרות ביקורת וסלידה גלויה, לא הפסיק את העבודה על המחזור, אלא המשיך בו. בשנת 1928 הוא סיים את עבודתו וכל 20 הציורים של מוצ'ה תרמו לעיר פראג. אך מכיוון שלא הייתה גלריה בבירה לפני המלחמה בה ניתן היה למקם את כל המחזור, הציורים הוצגו חלקית בארמון התערוכה, ואז נשלחו למחוז, לטירת העיר מורבסקי קרומלוב.

כמה מילים על עלילת המפתח

הראו את אחדות הסלאבים, ספרו על אבני דרך חשובות בהיסטוריה שלהם והמיתולוגיה הייתה המטרה העיקרית של האמן. לשם כך בחר המחבר באירועים תרבותיים, דתיים, היסטוריים וצבאיים חשובים שהתרחשו בעולם הסלאבי, החל מהתקופה הפגאנית. וגם פרקים היסטוריים מחייהם של צ'כים, רוסים, פולנים, בולגרים, המראים את שורשיהם המשותפים. כאן תוכלו לראות את ביטול הצמיתות ברוסיה, את דרשתו של יאן האוס בקפלת בית לחם בפראג, ואת שלטונו של הצאר שמעון הראשון בבולגריה, ואת תורתו של המחנך ההומניסטי הצ'כי יאן עמוס קומניוס ועוד רבים מצטיינים. אישים ואירועים משמעותיים.

כיום, רק היסטוריונים זוכרים כמה מהאירועים שהוצגו, כך שהמשמעות שהניח המחבר ב"אפוס הסלאבי ", למרבה הצער, אינה ברורה לחלוטין לצופה רגיל, אפילו לסלאבי.

כמו כן ראוי לציין כי מרבית ציורי המחזור קשורים בגדול רק להיסטוריה של צ'כיה, סלובקיה או מורביה. מבלי להכיר אותה, קשה להבין מה הכותב רצה לומר. על כך ספג אלפונס מוחה ביקורת במהלך חייו, והמחזור הגרנדיוזי שיצר הוכר כיצירה פטריוטית גרידא.

שנות חייו האחרונות של המודרניסט הגדול וגורלו של "האפוס" שלו

בשנות השלושים התפוגגה התהילה לשעבר של אלפונס מוחה, והוא מצא את עצמו בתפקיד של קלאסיקה חיה. למרות שהצייר בן ה -70 זכה לכבוד, כשהוא מעריץ את יתרונותיו בעבר, הם כבר לא ציפו ממנו למשהו מעניין. וזמן חדש לגמרי הגיע, אלילים וחפצים אחרים של חיקוי הופיעו.

כאשר נכנסו הנאצים לצ'כוסלובקיה במרץ 1939, אלפונס מוח'ה, בהיותו פטריוט של מדינתו ודבוק ברעיון הפאן-סלאביזם, לא היסס לדבר על הפשע הפוליטי של גרמניה. האמן הזקן כבר היה בסוף שנות השמונים לחייו, וכמובן, הוא לא היווה איום ממשי על הנאצים. אף על פי כן, אלפונס מוחה הוכר רשמית כאויב הרייך השלישי, הוא נעצר מספר פעמים ונחקר על ידי הגסטפו. לאחר אחד המעצרים חלה האמן בדלקת ריאות ומת ב -14 ביולי 1939.

למרבה המזל, האפוס הסלאבי, שלא כמו מחברו, לא סבל במהלך המלחמה ומאז 1963 עיטר את טירת מורביה-קרומלוב. ורק בשנות האלפיים הוא הוכר כאנדרטה תרבותית. ובמאי 2012, לאחר סכסוך ממושך עם שלטונות העיר מורבסקי קרומלוב, בהחלטת ועדה מיוחדת של משרד התרבות של צ'כיה, הציורים חזרו לפראג, בירת צ'כיה.

בהמשך לנושא היריעות הגרנדיוזיות המוקדשות לסלאביזם ולנצרות, ברצוני גם להיזכר ביריעה בקנה מידה גדול של איליה גלזונוב: "רוסיה הנצחית" (1988) - מוקדש למלאת 1000 שנה לטבילת רוס.