וִידֵאוֹ: איך הרוח של אחות מתה הפכה כורה לצייר מפורסם
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
חיבורים סימטריים לחלוטין, שורות של סמלים מצריים עתיקים וזורואסטרים, מקצבים מהפנטים - כמו מראה השבורה לשברים רבים, המשקפים את המציאות של עולם אחר … קנבס ענק מלא בפרטים הקטנים ביותר לא נוצר על ידי אמן מקצועי. כל זה הוא יצירת כורה צרפתי אחד וכנראה כמה עשרות … רוחות רפאים.
אוגוסטין לסאז 'נולד בשנת 1876 בעיירה הקטנה סן-פייר-לה-הושל שבצפון מזרח צרפת. בשלושים וחמש השנים הראשונות לחייו הוא אפילו לא חשב על אמנות. המפגש היחיד של לסאז 'עם הציור היה ביקור במוזיאון האמנות בליל. הוא היה נשוי. מאז ילדותו - לסאז 'בקושי סיים את בית הספר היסודי - הוא עבד במכרה, כמו רבים מבני ארצו. כך היו חייבים לחלוף חייו - עבודה מאומצת במחתרת, המוני יום ראשון בכנסייה, סופי שבוע נדירים … כך חיו אביו וסבו, כך חיו כולם סביבו. אבל יום אחד בעבודתו שמע קול. כשהביט סביבו, לסאז 'לא ראה איש - מי התקשר אליו? במחשבה, הכורה הבין שרוחות באו איתו במגע, וליתר דיוק, רוח הרוח של אחותו, שמתה לפני שלוש שנים. בהשפעת הלחישות האלה, שאולם התחזקו והתעקשו יותר, החל לסאז 'לעשות את מה שהוא לא ציפה מעצמו - לצייר.
הרוחות הסבירו לו היכן האמנים רוכשים חומרים וכלים, אילו צבעים ומכחולים כדאי לקנות, איך למתוח את הבד, פריימר, ליישם משיכות … אז הכורה של אתמול התעורר כאמן. כעת, לאחר משמרת ארוכה, הוא מיהר למעלה לא לראות את אשתו בהקדם האפשרי ולהרגיש מעל הראש לא את הקשתות הכבדות, אלא את השמים הרחוקים עד אין סוף. הוא חלם להרים מברשת ולערבב צבעים על לוח צבעים. בסביבות 1912 החל לסאז 'את העבודה הגדולה והשאפתנית הראשונה - שלושה על שלושה מטרים, אלמנטים רבים … הוא עבד על השלמתה שנתיים. הם אומרים שבגלל אוריינותו הנמוכה הוא פשוט קנה קנבס גדול ממה שהוא צריך - אבל הפורמטים הגדולים הם שהפכו מאוחר יותר לסימן ההיכר שלו. בתחילה, Lesage נבהל ומבולבל. הוא מעולם לא יצר תמונות ציוריות, ואף יותר מכך אפילו לא חשב לצייר תמונה בגודל כזה. אבל קולות תמכו בו לאורך כל הדרך. "מה אני צריך לצייר? מעולם לא עשיתי את זה! " הוא חזר בדאגה. וקיבלתי את התשובה: “אל תפחד. אנחנו סגורים. יום אחד תהפוך לאמן ". כשהקשיב ללחישה המעודדת הזו, לקח לסאז 'מברשות וצבעים, וקומפוזיציות מורכבות מלאות בפרטים קטנים יוצאי דופן הופיעו על הבד כאילו מעצמן. לסאז 'לא עשה שום סקיצות מקדימות, אין סקיצות, אפילו לא סימן את הבד. נראה שהכל קרה מעצמו.
במהלך מלחמת העולם הראשונה גויס לס לס לצבא, אך גם לא הפסיק לצייר שם. הוא צייר גלויות בדוגמאות הפסיכדליות שלו. ואז, בשנת 1916, חזר לציור בפורמט גדול, ובשנות העשרים עזב לבסוף את תעשיית הכרייה. הכורה לשעבר זכה לפופולריות מסוימת בקרב אספני אמנות עכשווית, ובין השתוקקים למוזרויות של הציבור הפריזאי. האמן הדאדאיסטי ז'אן דובופט, מראשוני החוקרים ואספני עבודותיהם של אמנים אוטודידקטיים, לא יכול היה שלא להיסחף מיצירותיו של לסאז '.בזכות Dubuffet התעורר עניין מתמשך בעבודתם של "אנשים מבחוץ" - אמנים עם מוגבלות שכלית שלא קיבלו השכלה מקצועית. Dubuffet ראה בציוריהם המביכים, אך הבעהיים, משהו מעורר השראה, משהו המסוגל לתת לאמנות ל"גלריה "וקטור התפתחות חדש.
קישוטים מזרחיים עתיקים, חללים קלסטרופוביים ומקצבים רדופים של יצירותיו של לסאז ', יחד עם היסטוריית חייו יוצאת הדופן, לא יכלו להשאיר את הדאדאיסט אדיש, והוא קנה כמה קנבס לאוסף הנרחב שלו. מטבע הדברים, עבודתו של לסאז 'התאהבה גם בחובבי הרוחניות, שהיו רבות באירופה לאחר מלחמת העולם הראשונה. הפטרון הראשון שלו בחוגים האלה (ובמובן מסוים, מנהל) היה ז'אן מאייר, עורך מגזין בנושא הפראנורמלי. כך החל לסאז 'להופיע בהפעלות כמדיום.
בחברות רוחניות לא היו רק "משוגעי ערים" וקרובי משפחה מוכי צער של אלה שנספו בגיהנום מלחמת העולם הראשונה, אלא גם אנשים מפורסמים ועשירים. די היה שיהיו פטרונים מתוכם ולצפות במחשבותיהם ורצונותיהם בכדי לחיות בנוחות. לה סייג 'כבר עורר אהדה עמוקה בקרב העשירים, מוקסם על ידי רוחות הרפאים, ואז החל לחתום על יצירותיו בשמותיהם של אמנים מפורסמים, וטען כי רוחם מניעה את ידו …
כשהוא יושב מול קנבס ענק, לה סייג 'נפל לתוך טראנס - והוא נצפה על ידי חוקרים וצופים סקרנים, מוקסמים מ"אמנות הרוחנית "שלו. בשנת 1927 הוא עבר בדיקה במכון הבינלאומי למטפסיכי. ד"ר יוג'ין אוסטי, מתנגד חריף לרוחניות, לא היה מרוצה. הוא לא יכול היה להפריך את השפעתם של "רוחות" ו"קולות "על לסאז ' - אך הוא גם לא מצא סיבה להכיר בו כמשוגע. במקביל, הכיר המדיום את האגפטולוג הצרפתי המפורסם אלכסנדר מור. ועכשיו הציורים של לסאז 'מתמלאים בהתייחסויות למצרים העתיקה, קישוטים מוכרים, שלטים הדומים להירוגליפים (יחד עם סמלים זורואסטרים, טיבטיים ומסופוטמיים) … הוא מכריז על עצמו בביטחון על גלגולו של אמן וקוסם מצרי עתיק.
עם זאת, בשנות השלושים החלה ההתלהבות מהרוחניות לרדת, הופיעו טקסטים ביקורתיים וגילויים רבים (למשל, הקוסם המפורסם הארי הודיני היה מעורב באופן פעיל בחשיפת שרלטנים), הקריירה של "מדיומים" רבים נהרסה ופטרונם היו לעגים. עם זאת, לסאז 'המשיך לצייר עד מותו בשנת 1954. כיום, יש סבב עניין חדש בעבודתו. תופעת הציורים הקסומים של אוגוסטין לסאז ' - ויש בהם כשמונה מאות! - כך שזה לא הוסבר על ידי אף אחד. יש הסבורים כי האמן סבל מסכיזופרניה, אחרים רואים בציורו מטאפורה של עבודה קשה עמוק מתחת לאדמה, ועוד אחרים … עדיין יודעים בוודאות: הוא היה מוכשר, וזה מספיק.
מוּמלָץ:
איך מתה עיר שלמה בסיביר בגלל מעיל פרווה אחד, ומה הקשר לקללתו של השאמאן?
יש אגדה שפעם ביריד בעיר זשיברסק שבסיביר, שאמאן מקומי גילה חזה סגור בסחורה של סוחר מבקר. הייתה לו הרגשה רעה, והוא הורה לזרוק את החזה למים, מבלי לפתוח אותו. אך כומר נוצרי המתחרה בשאמאן יצא נגד המנהיג האלילי וחילק דברים רבים למי שרוצה. בנו של הרועה קיבל מעיל סייבל, והוא הציג דבר יקר כמתנה לבתו של השאמן, שדאג לה. אחרי שהסתובבתי מעט במעיל פרווה
איך מתה היום כנסיית עץ ייחודית בקונדופוגה ששרדה את הליבונים, הפינים והבולשביקים
יש לומר כי פעם הייתה לכנסיית ההנחה בקונדופוגה הקארלית, שלא כמו אנדרטאות רבות אחרות של אדריכלות העץ הרוסית, היה מזל גדול. בשנים המהפכניות הנוראיות הוא לא פורק לתוך בולי עץ, הוא לא הוסב למועדון, למגדל של 45 מטר של המקדש, שעמד זמן רב ללא מוט ברק ולא נפגע מברק. ומי היה מאמין שחיי בית המקדש, כפי שקורה לעתים קרובות עם אנשים, יסתיימו בזמננו וכך באופן בלתי צפוי
מחלקת דושקין: כיצד הפכה אחות בת 17 למפקדת המחלקה הימית היחידה
לאחר המלחמה עבדה עבדוקיה זבאלי כמנהלת חנות, גידלה ילדים ונכדים, ניהלה חיים רגילים, אך היא לא יכלה לשכוח את הזוועות שהיו עליה. בלילה היא צרחה כך שקרובי משפחה וחברים אפילו פחדו להתקרב אליה. סיוטים לא הרפו הרבה זמן, מכיוון שדוסיה יצאה למלחמה כנערה בת 15, היא עברה דרך ארוכה מאחות לשומר של קולונל. היא מיהרה להתקפות ללא פחד, נלחמה, התחזה לגבר, נפצעה ארבע פעמים, הופיעה פעמיים כמתה, ו
כאמן, ניקולאי יארושנקו שילב את הבלתי תואם - הוא עלה לדרגת גנרל והפך לצייר מפורסם בעולם
הצייר המפורסם ניקולאי יארושנקו נקרא על ידי בני דורו כגנרל של האמנים הנוסעים. הוא נודע לא רק ביצירתו הייחודית, אלא גם בעובדה שהיה ידיד קרוב לנציגים רבים של האינטליגנציה היצירתית הרוסית, היה דודו של בוריס סייבנקוב, מחבל מהפכני וחמו של מקסימיליאן וולושין, אמן ומשורר מפורסם. וכל חייו הצליח לשלב עיסוקים מנוגדים לחלוטין - שירות צבאי, שהביא לו דרגת גנרל, וציור
איך לצייר ולקבל פרסים: רישומים בסגנונות שונים ג'יימס ז'אן
כמובן, כל אחד יכול לצייר איורים פשוטים, לשם כך אין צורך אפילו לקרוא לו אמן. אבל איך לצייר כך שעבור העבודה הפשוטה לכאורה שלך הם נותנים פרסים בינלאומיים יוקרתיים? ג'יימס ז'אן כנראה יודע את התשובה, ששואב טכניקות שונות לחלוטין ונושאים שונים, מבלי להגביל את עצמו למסגרת כלשהי, וזוכה בעשרות פרסים