ציוריה הפיגורטיביים המזעזעים של מוניקה קוק

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

בהסתכלות על גופות העירום המעוותות של אנשים ובעלי חיים, מכוסים ריר, קשה להבין את מטרת העבודה האמיתית. מוניקה קוק … עבודותיה מעוררות תגובה מעורפלת מהציבור: חלקן עוקבות בהנאה אחר העדכון המתמיד של האוספים, בעוד שאחרות אינן יכולות לסבול מבט קל על ציורים, פסלים או תצלומים.

מוניקה קוק ילידת ארצות הברית (ג'ורג'יה), בשנת 1974. בשנת 1996 קיבלה תואר ראשון בציור מסוואנה. מאוחר יותר סיימה מוניקה את לימודיה בבית הספר הגבוה לאמנויות בניו יורק, שם היא עובדת כיום.

"אני חושב שתמיד הייתי סקרן, מהדברים שתפסו את תשומת לבי במשך זמן רב ועד לאלה שקשה היה להבין בהתחלה. שאלות". מוניקה מסתכלת על העולם האמיתי בסקרנות ילדותית אמיתית, שלא ניתן להשוות במקרה זה לנאיביות. "הרצון ללמוד משהו חדש מניע אותי, עוזר לי להבין דברים חדשים. ככל שאני לומד יותר, יש לי יותר שאלות. ככל שאני עושה יותר אמנות, אני מתעמק יותר בשורשים ובילדות שלי. זה לא משנה אם אני להבין את האמנות או את החיים עצמם, בשבילי אלה שניים מהמקומות הקדושים ביותר שבהם אני יכול להיות כנה ככל האפשר ".

בעזרת התבוננות פנימית, מוניקה מסוגלת ליצור יצירות אמנות הקשורות במהותו הפנימית של האדם, תוך שהיא מכילה דחפים זרים רבים. "זה בהחלט קשור לאישיות של האדם, אבל הייתי רוצה לדבר על המאבק שכולנו חשים בתוכנו. זהו מאבק האצילות והחוסן האמיתי נגד הצרכים האנוכיים של אנשים, החתירה למטרות אישיות.. " הציורים, הרישומים והאנימציות שלה מסגרת-מסגרת יכולים לפקוח את עינייך לכל מה שעושה אדם לאדם, אך, למרבה הצער, המראה הזה לא תמיד נעים.

כמה פרטים של הציורים, במבט ראשון, נראים מעט סוריאליסטיים, אך לאחר ניתוח ויזואלי מפורט, הם מתחילים להילקח מילולית. כשהיא משרטטת מציאות פרימיטיבית, מוניקה פותחת את עיניהם של אנשים לדחפים טבעיים החבויים מאחורי רגשות אנושיים, כמו גם את דרכי הביטוי הפיזי שלהם: בכל טיפת זיעה או רוק, שפתיים רועדות או מבט זכוכית.

"תוך כדי ציור אני נכנס למערכת יחסים עם האובייקט. קשה מאוד לבודד את עצמי מחוויות העבר וליצור משהו חדש. כאשר מופיעה סקיצה בתמונה, נניח, דג או תמנון, אני מתחיל לחדד את הפרטים עד שהאובייקט יהפוך להיות לא מוכר לי כשאני יכול לראות אותו באור חדש אנשים היו רוצים שהעבודה שלי תהיה מובנת יותר, קלה יותר לקריאה, אבל יש לי מטרה אחרת לגמרי, שהיא למצוא משהו קסום בחיי העולם ולחקור זה יותר, הרבה יותר עמוק."

אם לשפוט לפי האופן שבו יצירתה של מוניקה משפיעה על הקהל, אין ספק שניתן לקרוא ליצירתה כחלק מהאמנות. בהסתכלות על אחד מציוריה, המתארים שלוש נשים עם פיסות אבטיח עסיסיות בידיהן, קשה להבין אם הבעותיהן על פניהם הן סמל לשמחה טהורה ולא מזויפת, או שמא מדובר בגרוטסקה של תאוות בצע הדונית.. האופי הסותר של היצירות הוא אישור לכישרונה של מוניקה. היא יוצרת תמונות פולימיות, מעוותת דברים תמימים במראה המקורי שלהם והופכת אותם ליצירות אמנות מתריסות.

מוניקה חושפת היבטים כאלה של הטבע האנושי, כי נהוג שלא להציג אותם, ולעתים להסתיר בזהירות ולשמור על שליטה מתמדת. אפילו היא מבולבלת מהרגשות האלה, ומכאן הרצון לעבוד לבד. "אני יכול להיות רגוע וגם ביישן. אנשים רבים מסתכלים על העבודה שלי ולא יכולים להבין איך הם נוצרו. התשובה פשוטה מאוד - כולנו שונים מדי. לא הייתי רוצה לעבוד עם מישהו באותו חדר. יתר על כן., אני אפילו מתקשה לדמיין. ייקח לי הרבה זמן להשלים עם המצב ולהרגיש יותר בנוח. תהליך היצירה הוא רעיון אישי שצריך להסתיר מעיניים סקרניות ".

אתה יכול להמשיך את ההיכרות שלך עם האמנים השערורייתיים של זמננו על ידי צפייה סדרת דיוקנאות אקסצנטריים מאת ליליה מזורקביץ '