תוכן עניינים:
- קצת על האמן
- טורליקים מהסדרה "מוטנטים"
- סיפורי התנ"ך של הריאליסט הסוציאליסטי גליי קורז'ב
- בונוס הבד האחרון מיצירות המופת של המאסטר
וִידֵאוֹ: מדוע החל הריאליסט הסוציאליסטי המפורסם ג'ליי קורז'ב לצייר מוטנטים וציורים טורקיים על מניעים תנ"כיים
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
בשנים האחרונות ההתעניינות ביצירותיהם של אמנים סובייטים מתחדשת בעולם האמנות. והיתה תקופה שבה עבודותיהם נמחקו למזבלה, ושמותיהם הושמצו על ידי מבקרים חדשים ומבקרי אמנות של המבנה החדש. מהתקופה הסובייטית, מורשתם של אמנים בודדים נותרה על כנה, כולל השם הליה קורז'בה, ניחן במתנת ראייה מדהימה וידע כיצד להעביר באומנות במחווה אחת, בהבעת פנים, על מה חושב דור שלם.
קצת על האמן
הליום מתורגם כאלוהי השמש. הוריו רצו לקרוא לבנם טרקטור, אך מכיוון שנולד בקיץ סוער, קראו לו הליוס. ואם באופן רשמי יותר, אז ג'לי מיכאילוביץ 'קורז'ב הוא צייר, מורה, פרופסור סובייטי, נציג מבריק של "הסגנון החמור". וגם אקדמאי האקדמיה לאמנויות של ברית המועצות, אמן העם, חתן מספר פרסי מדינה.
על שירותיו היצירתיים למדינה הסובייטית הוענק לו מסדר לנין, אף שמעולם לא היה חבר במפלגה הקומוניסטית. פעם הוא היה ראש איגוד האמנים. ומה שמעניין מאוד, הליום סירב לשכר יו ר איגוד הקריאייטיב, הוא לא השתמש במכוניתו הרשמית ולא סידר לעצמו תערוכות אישיות. כי מעולם לא רדפתי אחרי תהילה ותפארת. חסר שכר מאמנות … אי אפשר להגיד אחרת. הוא היה כל כך עצמאי עד שכמעט כל חייו הוא היה סגור מהעולם סביבו וכתב, ללא לאות עם מברשותיו, עד לנשימתו האחרונה רק מה שהסעיר את נשמתו.
בני דור רבים ואמנים אחרים התעצבנו מאוד על מקוריותו ובידודו, שהכריע את טבעו הבלתי מתכופף. הוא מעולם לא הסתכל לאחור על אחרים, ובעיקר הוקיר לו חופש פנימי. ככל הנראה, השם שניתן לו מלידתו ושאליו ניסה להתכתב באופן לא רצוני כל חייו מילא כאן תפקיד חשוב.
על הבדים שלו מעולם לא היו סצינות של קרבות, ולא היה רגיל וקטנוניות. הגיבורים שלו הם אנשים רגילים, אבל עם ליבה פנימית חזקה, המסוגלים למעשי גבורה, אנשים יוצאי דופן, חזקים ברוחם. את הדימויים הללו תיאר האמן על ציוריו, ובמקביל, כמעט תמיד בקלוז-אפ, באורך מלא.
לאורך הקריירה היצירתית שלו, קורז'ב הראה הן את האידיאלים והן את חסרונות זמנו. הצופה המדהים והקליט ביותר הוא יכולתו של המאסטר לעולם לא לייפות את החיים, לא ללטש אותם, כפי שעשו כמעט כל הריאליסטים הסוציאליסטים של אותה תקופה. אחרי הכל, האמינו כי ההווה, ואף יותר מכך עתידה של המערכת הסוציאליסטית על פי אמות המידה של אותה תקופה, בהחלט חייב להיות בהיר, שעמו היו לקורצ'ב בעיות גדולות: לא היה זכר לעתיד מזהיר הבדים שלו.
וכל חייו ההנחה העיקרית שלו הייתה אמת נפוצה: "המהות של שיטת הריאליזם היא המאבק המתמשך של האמן בשקרים". ועם השקר הזה הליום נלחם כל הזמן סביב עצמו ובתוכו. אולם רק האמת האמיתית נפלה על ציורי הבד שלו, כפי שדמיין לעצמו.
טורליקים מהסדרה "מוטנטים"
בסוף שנות ה -80 ובתחילת שנות ה -90, קורז'ב משנה באופן בלתי צפוי וקיצוני את כיוון עבודתו, הוא מתחיל לכתוב תמונות חברתיות באופן חריף בז'אנר הקריקטורה. על הבדים שלו, יצורים מיתיים מתעוררים לפתע, מכוערים, מפחידים ומצחיקים בעת ובעונה אחת. טורליקי, כך כינה האמן את הדמויות שלו שחיות את חייהן על בדים שלו. למחזור זה קדמו מספר ציורים ריאליסטיים המתארים את השיכרות הבלתי מרוסנת ואת השפלת החברה הסובייטית, שעוררה בכוח נורא מחאה בנפשו של גליי מיכאילוביץ '.
מעגל יצירות גרוטסקי בלתי צפוי המוקדש לטורקי הופיע כאבחנה של המציאות הפרסטרויקית דאז ורכש את משמעותם של חוברות. בתקופה היסטורית קריטית אנשים השתנו, ולאחר שהפכו לטורליקים, הפכו למבשרים של קריסת מדינה ענקית.
אבל עלילת התמונה הזו מרתקת ומפחידה כאחד. אנו רואים אדם המתמודד עם הצל שלו או עם ההשרצה הדמונית, וקשה לדמיין מי ינצח בקרב הזה. את הציור "קרב" צייר קורז'ב בתקופת ה"פרסטרויקה "ושקף ללא ספק את השקפתו של האמן על התהליכים שהתרחשו אז בארץ, בחברה ובעולם הפנימי של כל אדם בנפרד.
טורליקי קורז'ב, החותר בכל כוחו להיות כמו אנשים, הגיעו לשורה האחרונה של הטחינה הפנימית, כאשר החרפה האינטלקטואלית והרוחנית מתחילה להשאיר חותם ניכר מאוד על הופעתם. מוחות עוף ופנימיות עכברוש אינן ניתנות להסתרה על ידי ניתוחים פלסטיים או על ידי קוסמטיקה, כפי שאנו רואים בציור "הקוקט הישן".
האנשים שניצלו בדרך נס בין המוטנטים כמובן מנסים לדבר איתם בתקווה להאיר אותם, או לפחות למצוא איזושהי שפה משותפת להבנה הדדית. עם זאת, הכל חסר תועלת, העולם משתנה בהדרגה ולא לטובה.
הסדרה "מוטנטים" של קורז'ב לא מוכרת מעט לקהל הרוסי, מכיוון שרובם התמקמו בחו"ל. וגם ההיסטוריה של יצירתה אפופה מסתורין. עדיין לא ידוע מה גרם לאמן לעבוד על זה.
ויחד עם זאת ראוי לציין כי הקהל הבינלאומי מעריץ את ה"מוטנטים "כבר יותר מעשור אחד, בניגוד לציבור המקומי, בו הטורליקים של קורז'ב גורמים לא פעם לתגובה שלילית.
אך כך או כך, דיוק התצפיות ורמת הביטוי הפילוסופי בסדרה זו באמת מדהימות. איתה, האמן, כביכול, מבצע אבחנה שאי אפשר לטעות בה בחברה החולה שלנו, הנגועה במחלות מגעילות ומבישות.
סיפורי התנ"ך של הריאליסט הסוציאליסטי גליי קורז'ב
אולם עד מהרה האמן שם קץ לסדרות הגרוטסקיות ועבר לנושא נצחי, כלומר נושאים מקראיים. כנראה שבדרך זו המאסטר החליט להראות שבמוקדם או במאוחר כולנו מגיעים למימוש ערכים אמיתיים.
עובדה זו אימצה מאוד את המבקרים בעת ובעונה אחת: "הריאליסט הסוציאליסטי מצייר את ישו!" וגם תגיד שטויות, ומצד אחד אתה צודק. מצד שני, זה לא המקרה של ג'לי קורז'ב. רק זכור את העובדה שהוא לא היה קומוניסט בתפקיד המנהיגות שלו. זה באמת היה יוצא דופן. למרות זאת … העובדה נשארת.
אם הוא מדבר על הנושא הנצחי באמצעות ציור, קורז'ב משחזר סיפורים תנ כיים בצורה של אירועים ומזימות מודרניים. כך, למשל, אדם וחווה מתוארים כדמויות של העולם המודרני עם חסרונותיהם וחולשותיהם. ומה שמעניין, הוא כותב על המשיח עצמו כרצונו - הולך להורג, נצלב, מת, אך לא קם לתחייה. ככל הנראה לאמן לא הייתה אמונה בכך. ושם, מי יודע …
אחת היצירות הטובות ביותר במחזור המקראי היא "משולל גן עדן" (1998), בו אנו רואים את אדם נושא את חוה בזהירות ברחבי הארץ המדברית. נראה שהכל אותו דבר כמו לפני מאות שנים רבות. עם זאת, זה נשמע אחרת עכשיו. כשמסתכלים על הבד הזה, פתאום עולה בראש רעיון … עכשיו אדם וחווה אינם האנשים הראשונים, אלא האחרונים בכדור הארץ. ליתר דיוק, האחרונים לא ויתרו.
בונוס הבד האחרון מיצירות המופת של המאסטר
וכאילו, בסיכום הקריירה שלו, גליי מיכאילוביץ ', בגיל 80, כותב קנבס מדהים "בני ערובה (מסך חי)". על פי העלילה שלה, הוא מחזיר אותנו לשנות המלחמה הפטריוטית הגדולה. מראה נורא מתגלה לנגד עינינו: הנאצים הרחיקו את תושבי העיר ששרדו על מנת לחשוף את האומללים הללו כמגן אנושי מול היחידות המתקדמות של הצבא הסובייטי, שסביר להניח שעדיין ייאלצו לירות על עמיתן. אזרחים. הרי במלחמה … כמו במלחמה.
דרמת המצב, המשמעות הסמלית העמוקה והמורכבת של בד זה ברוחו של גליי קורז'ב מכילה את הבנת האמן את מצבו הנוכחי של העם הרוסי, את חוסר ההגנה וחוסר התקווה שלו. אין סנטימנטליות, רק האמת הנוראית של החיים, המבוצעת בצורה ריאליסטית קשה, כמיטב המסורות של ה"סגנון הקשה ". ככה הוא - הליי קורז'ב.
ולסיום, ברצוני לציין כי התערוכה האישית הראשונה של עבודות האמן ברוסיה התקיימה לאחר מותו בגלריה טרטיאקוב לפני שלוש שנים בלבד. התצוגה בדיעבד של יצירות האמן כללה מאה עשרים ציורים ושלושים יצירות גרפיות של המאסטר. וכפי שהתברר, למרבה הצער, אוסף העבודות הגדול ביותר של ג'לי מיכאילוביץ 'הגיע בסופו של דבר לאמריקה באוסף של ריימונד ג'ונסון במיניאפוליס במוזיאון לאמנות רוסית. רוב הטורליקים של הצייר הרוסי הגדול הגיעו לשם גם הם.
קראו גם: Geliy Korzhev: אמן הטרחה הרוסית והריאליזם החופשי הייחודי שלו עם הקידומת "SOTS".
מוּמלָץ:
מדוע כפר מימי הביניים השקוע החל לעלות אל פני השטח
כפר איטלקי מימי הביניים ששקע מתחת לאגם במשך עשרות שנים עולה כעת שוב לפני השטח. קרום כדור הארץ נמצא בתנועה מתמדת, ועובר שינויים משמעותיים. חלקם נגרמים על ידי טבע אמנו, וחלקם נגרמים על ידי אנשים. שינוי כזה הוא בניית סכרים שנועדו לספק מים וחשמל. עכשיו הכפר הזה נראה מוזר ואפילו מצמרר
הליום קורז'ב. אמן הטרחה הרוסית והריאליזם החופשי הייחודי שלו עם הקידומת "SOTS"
הליום מתורגם כאל השמש. אמו אמרה לו שהם רוצים לקרוא לו טרקטור, אבל זה היה קיץ וחום, לכן - הליוס. ג'לי קורז'ב זכה במסדר לנין, אך מעולם לא היה חבר מפלגה. הוא עמד בראש איגוד האמנים, אך סירב למשכורת. הוא לא השתמש ברכב חברה ולא סידר לעצמו תערוכות. אז חי קורז'ב חיים ארוכים ללא תערוכה אישית במולדתו. הוא התעניין רק בעבודה, בחומרים, הוא מעולם לא רדף אחרי תהילה. קורז'ב הסתגר מהעולם החיצון ו
מדוע אנסטסיה ורטינסקאיה הפסיקה לשחק בסרטים: פחדים והתמכרויות של "ויויאן ליי מהמסך הסובייטי"
ב -19 בדצמבר, אנסטסיה ורטינסקאיה, אמנית העם של RSFSR, שחקנית תיאטרון וקולנוע, תהיה בת 71. בשנות ה-1960-1970. היא הייתה אחת השחקניות הסובייטיות הפופולריות והיפות ביותר. לאחר הצלחה מסחררת בתיאטרון ובקולנוע, ורטינסקאיה נעלם לפתע מהמסכים. כיום היא לא מתחרטת על עזיבת מקצוע המשחק, כי היו לה סיבות משלה לכך
מדוע בתה היחידה של ויויאן ליי גרה זמן רב הרחק מאמה, וכיצד חייה הבוגרים היו מקופלים
השחקנית המוכשרת, שהבהיקה על המסך במאה העשרים, נשארה שנים רבות ברמת הנשיות והיופי. קראו לה אגדה הוליוודית, היו לה אלפי מעריצים ואהבה אחת גדולה. ולוויויאן ליי הייתה גם בת יחידה, סוזן, שעמה לא דיברה האם הכוכבת לעתים קרובות מדי. הילדה נאלצה לחיות זמן רב הרחק מאמה, שבנתה בהתלהבות את הקריירה שלה, ולאחר שהתבגרה, סוזן פרינגטון (לבית הולמן) מעולם לא ניסתה לקבל דיבידנדים מהתהילה
15 עובדות לא ידועות על מרפאת גרוס, שהזעזעו את החברה על ידי הריאליסט תומאס אקינס
הצייר הריאליסטי האמריקאי תומאס אקינס התפרסם בזכות הדיוקנאות שלו, המצוירים בפירוט כזה עד שהם טועים לפעמים בתצלומים. אך יצירתו הבולטת ביותר הייתה הציור "המרפאה הגרוסית", שצויר בשנת 1875 ועשה הרבה רעש