תוכן עניינים:

11 יצירות האמנות הסיניות היקרות ביותר שנמכרו במכירה פומבית ב -10 השנים האחרונות
11 יצירות האמנות הסיניות היקרות ביותר שנמכרו במכירה פומבית ב -10 השנים האחרונות

וִידֵאוֹ: 11 יצירות האמנות הסיניות היקרות ביותר שנמכרו במכירה פומבית ב -10 השנים האחרונות

וִידֵאוֹ: 11 יצירות האמנות הסיניות היקרות ביותר שנמכרו במכירה פומבית ב -10 השנים האחרונות
וִידֵאוֹ: Reasons Why You Should Never Mess With A Sigma Male: Understanding The Lone Wolf (MUST WATCH) - YouTube 2024, מרץ
Anonim
Image
Image

במכירות הפומביות הגדולות ביותר נשלטו מזמן יצירות מופת באירופה - מציורים של מאסטרים ותיקים ועד אמנות פופ. עם זאת, במהלך העשור האחרון חל שינוי משמעותי ברחבי העולם: יצירות אמנות מתרבויות אחרות מופיעות לעתים קרובות יותר ויותר, תוך שימוש בביקוש רב. אחת הקפיצות הגדולות בשוק הייתה האמנות הסינית, שעברה אפילו כמה אמנות אירופאית במחיר המכירה הפומבית שלה.

בית המכירות הפומביות הראשון לאמנות במדינה, צ'יינה גרדיאן, נוסד בשנת 1993, ובתוך זמן קצר אחריו קבוצת סין פולי פולי שבבעלות המדינה בשנת 1999, שהפכה מאז לבית המכירות הפומביות השלישי בגודלו בעולם. במהלך העשור האחרון, הצלחה זו המשיכה לפרוח ואמנות סינית הוכרזה במכירה פומבית במחירים מעולים.

ההיסטוריה של האמנות הסינית עברה שלבים רבים ושונים, המושפעים לעתים קרובות מהשינויים השושלתיים של האימפריה. מסיבה זו, סגנונות אמנות מסוימים נקראים לעתים קרובות על שם השושלת בה יוצרו, כגון אגרטל מינג או סוס טאנג. מאמר זה יתמקד באחת עשרה מיצירות המופת הסיניות היקרות ביותר שנמכרו במכירות פומביות בעשר השנים האחרונות.

1. ג'או מנגפו

האותיות באותיות יפות במשמעותן כמו בסגנון. / צילום: m.sfrx.cn
האותיות באותיות יפות במשמעותן כמו בסגנון. / צילום: m.sfrx.cn

ג'או מנגפו נולד בשנת 1254, היה מלומד, צייר וקליגרף של שושלת יואן, למרות שהוא עצמו הגיע מהמשפחה הקיסרית של שושלת סונג הקודמת. הוא האמין כי עבודת המכחול הנועזת שלו עוררה מהפכה בציור שהובילה בסופו של דבר להופעת הנוף הסיני המודרני. בנוסף לציוריו היפים, המתארים לעתים קרובות סוסים, ג'או התאמן בקליגרפיה במגוון סגנונות, והשפיע באופן משמעותי על השיטות שהיו בשימוש בשושלות מינג וצ'ינג.

היופי בכתיבתו ניכר בשני מכתבים ששלח לאחיו בתחילת המאה ה -14. דבריו, המדברים על מלנכוליה וחיבה אחים, כתובים בחינניות כמו במשמעות. טבעם האינטימי והיפה של המסמכים השמורים היטב הבטיח מחיר גבוה כאשר הוציאו אותם למכירה על ידי צ'יינה גארדיאן בשנת 2019, כאשר המציע הזוכה שילם מעל 38 מיליון דולר עבור היצירה.

2. פאן טיאנשו

מבט מלמעלה, 1963. / צילום: google.com
מבט מלמעלה, 1963. / צילום: google.com

אמן ומבקר אמנות של המאה העשרים, פאן טיאנשו פיתח את כישוריו האמנותיים כנער, והעתיק איורים שמצא בספריו האהובים. במהלך שנות לימודיו התאמן בקליגרפיה, בציור ובגילוף חותמות, ויצר יצירות קטנות עבור חבריו ועמיתיו. לאחר שסיים את לימודיו הפורמליים, הקדיש את חייו כולו לאמנות, ויצר יצירות משלו, כמו גם לימד את הנושא במספר בתי ספר ואוניברסיטאות. לרוע המזל, המהפכה התרבותית הגיעה בשיא הקריירה של פאן, עם שנים של השפלה והכחשה פומבית ואחריה האשמות בריגול, ולאחר מכן הוא התמודד עם רדיפות מוגברות ובסופו של דבר מת בבית החולים בשנת 1971.

ציוריו של פאן נותנים כבוד למושגים הקונפוציאנים, הבודהיסטים והטאואיסטיים שתמיד עוררו השראה לאמנות סינית מוקדמת, אך מכילים גם חידושים קטנים שהופכים את יצירתו לייחודית לחלוטין. הוא צלם נוף מסורתי והוסיף פרטים עדינים שנראו לעתים נדירות בציורים קודמים, ובחר גם לתאר נופים תלולים ולא נופים הרריים חלקים.פאן אפילו היה ידוע בכך שהשתמש באצבעותיו כדי להוסיף מרקם ליצירתו. את כל הטכניקות הללו ניתן למצוא ב- The View from the Top, המתאר הר סלעי, שנמכר בשנת 2018 תמורת כארבעים מיליון דולר.

3. מיכל משי רקום אימפריאלי

מיכל משי רקום אימפריאלי, 1402-24 / צילום: peregraf.com
מיכל משי רקום אימפריאלי, 1402-24 / צילום: peregraf.com

מקורם בטיבט, תנגי (תנגי) הם ציורים על בד כגון כותנה או משי המתארים בדרך כלל אל, סצנה או מנדלה בודהיסטית. בשל טבעם העדין, נדיר שטנקה שומרת על מראהו המקורי לאורך זמן. ובכל זאת, יש יצירות אמנות הנחשבות לאוצרות הטקסטיל הגדולים בעולם.

Wicker thangka מתוארך לשושלת מינג המוקדמת, כאשר פריטים כאלה נשלחו למנזרים טיבטיים, למנהיגים דתיים וחילוניים כמתנות דיפלומטיות. הטנק המדובר מתאר את האלוהות העזה ראקטא יאמארי, מחבק את הוואג'ראווטי שלו וניצב על ניצחו על גופתו של יאמה, אדון המוות. דמויות אלה מוקפות בשפע של פרטים סמליים ואסתטיים, כולם רקומים להפליא במיומנות הגדולה ביותר. הטנק היפה נמכר אצל כריסטי'ס בהונג קונג בשנת 2014 תמורת 44 מיליון דולר עצומים.

4. חן רונג

שישה דרקונים, המאה הי
שישה דרקונים, המאה הי

האמן והפוליטיקאי הסיני חן רונג, שנולד בשנת 1200, היה ידוע מעט לאספנים מערביים כאשר ששת הדרקונים שלו עלו למכירה פומבית בשנת 2017. זה עשוי להסביר את ההערכה הלא מדויקת שלצערנו שחזה כי המגילה תמשוך הצעה של פחות מ -2 מיליון דולר. עם זאת, עד שהפטיש שקע, המחיר זינק לכמעט חמישים מיליון דולר.

חן התפרסם בתקופת שושלת סונג בזכות תיאורו של דרקונים, שהיו סמל של הקיסר, וגם גילם את כוחו העוצמתי של טאו. המגילה שעליה מופיעים הדרקונים שלו מכילה גם את שירו וכיתובו של האמן, המשלבים שירה, קליגרפיה וציור באחד. שישה דרקונים היא אחת היצירות הבודדות שהשאיר אחריו אמן הדרקון הראשי שסגנונו הדינמי המשיך להשפיע על תיאורם של יצורים מיתיים אלה לאורך מאות שנים.

5. הואנג בינהונג

ההר הצהוב, 1955 / צילום: cguardian.com.hk
ההר הצהוב, 1955 / צילום: cguardian.com.hk

האמן ומבקר האמנות הואנג בינהונג חי חיים ארוכים והיה לו קריירה פורייה. אומנותו עברה אמנם שלבים רבים, אך היא הגיעה לשיאה בשנים האחרונות לחייו בבייג'ינג, שם התגורר בשנים 1937 עד 1948. שם החל הואנג לשלב את שתי מערכות הציור הסיניות העיקריות - ציור דיו וציור צבע - להיברידית חדשנית.

סגנון חדש זה לא התקבל היטב על ידי חבריו ובני דורו, אך הוערך על ידי אספנים ומבקרים בני זמננו. למעשה, עבודתו של חואן הפכה לפופולרית עד כדי כך שההר הצהוב שלו נמכר לגרדיאן הסיני בשנת 2017 תמורת למעלה מחמישים מיליון דולר. אחד הדברים היוצאי דופן ביותר בציור הוא שהואנג, שעד אז סבל ממחלת עיניים, צייר את הנוף היפה מהזיכרון, נזכר בנסיעותיו הקודמות להרים הציוריים של מחוז אנהוי.

6. צ'י באישי

נשר יושב על עץ אורן. / צילום: zhuanlan.zhihu.com
נשר יושב על עץ אורן. / צילום: zhuanlan.zhihu.com

אחת מתוצאות המכירות הפומביות השנויות במחלוקת ביותר באמנות הסינית הייתה הנשר של צ'י באישי הניצב על אורן. בשנת 2011, הציור הופיע ב"צ'יינה גרדיאן "ונמכר בסכום מדהים של כשישים ושישה מיליון דולר, מה שהופך אותו לאחת מיצירות האמנות היקרות ביותר שנמכרו במכירה פומבית. אולם עד מהרה פרצה מחלוקת, והבקשת הראשית סירבה לשלם בטענה שהציור מזויף.

הבעיה מתווספת במקרה של צ'י באישי על פי ההערכה שהוא יצר כחמישה עשר אלף יצירות נפרדות במהלך הקריירה העמוסה שלו. למרות העבודה לאורך המאה העשרים, עבודתו של צ'י לא מראה השפעה מערבית. צבעי המים שלו מתמקדים באמנות סינית מסורתית, כלומר בטבע, ומוצגים בצורה לירית, גחמנית.בנשר יושב על אורן הצליח האמן לשלב משיכות פשוטות ונועזות עם תחושת עדינות ומרקם, המסמלות את תכונות הגבורה, העוצמה והאריכות ימים.

7. סו שי

עץ ואבן, 1037-1101 / צילום: yandex.ua
עץ ואבן, 1037-1101 / צילום: yandex.ua

סו שי היה אחד הפקידים המלומדים האחראים על ניהול אימפריית הסונג, מדינאי ודיפלומט, כמו גם אמן גדול, אמן פרוזה, משורר מצטיין וקליגרף מצוין. זה בחלקו בגלל האופי הרב -גוני והמשפיע מאוד של הקריירה שלו שיצירות האמנות שנותרו כה יקרות, והעץ שלו ואבן נמכרו אצל כריסטי בשנת 2018 תמורת כמעט שישים מיליון דולר.

ציור הדיו על מגילת יד, באורך של יותר מחמישה מטרים, מתאר אבן ועץ בצורת מוזר, הדומים ביחד ליצור חי. את ציורו של סו שי משלימה קליגרפיה של עוד כמה אמנים וקליגרפים משושלת סונג, כולל מי פו המפורסם. דבריהם משקפים את משמעות התמונה, מדברים על חלוף הזמן, כוח הטבע והעוצמה של טאו.

8. הואנג טינג'יאן

די ג'ו מינג, 1045-1105 / צילום: twitter.com
די ג'ו מינג, 1045-1105 / צילום: twitter.com

קבע אז שיא מכירות פומביות ליצירת האמנות הסינית היקרה ביותר, די ג'ו מינג של הואנג טינג'יאן נמכר במכירה פומבית של פולי בשנת 2010 תמורת סכום מדהים של כמעט שישים ושלושה מיליון דולר. הואנג מצטרף לסו שי כאחד מארבעת אדוני הקליגרפיה במהלך שושלת השירים, והיצירה הזו היא המגילה הארוכה ביותר בכתב ידו שקיימת כיום. הוא האמין כי הוא מייצג מעבר חשוב בסגנון הקליגרפיה שלו.

יצירת מופת זו היא תיאור קליגרפי של האפיגרף של הואנג, שנכתב במקור על ידי קנצלר שושלת טאנג המפורסמת ויי ג'נג. הוספת כתובות של מספר חוקרים ואמנים מאוחרים יותר הפכה את היצירה לארוכה יותר ולא פחות מבחינה תרבותית (וחומרית).

9. ג'או ווג'י

יוני-אוקטובר, 1985. / צילום: pinterest.ru
יוני-אוקטובר, 1985. / צילום: pinterest.ru

האמן העכשווי הסיני ג'או ווג'י עבד במשך חמישה חודשים ללא לאות על הציור הגדול והמוצלח ביותר שלו, שאותו כינה יוני-אוקטובר 1985. העבודה הוזמנה בתחילת אותה שנה על ידי האדריכל הנודע יומי ביי, עימו פיתח ג'או חבר אישי קרוב. פגישתם הראשונה בשנת 1952. ביי נזקקה ליצירת אמנות לתלייה בבניין הראשי של מתחם ראפלס סיטי בסינגפור, וג'או סיפק ציור מרשים של עשרה מטרים המתאפיין בהרכב הפתוח והמופשט שלו, כמו גם בפלטה הטרנסצנדנטית והתוססת שלו. יצירה זו נמכרה בכמעט שישים ושישה מיליון דולר.

10. וו בינג

עשר נופים של סלע לינגבי, כ. 1610. / צילום: lacmaonfire.blogspot.com
עשר נופים של סלע לינגבי, כ. 1610. / צילום: lacmaonfire.blogspot.com

מעט ידוע על אמן שושלת מינג וו בין, אך ברור מעבודתו כי הוא בודהיסטי אדוק, כמו גם קליגרף וצייר מיומן. במהלך הקריירה הפורה שלו, יצר יותר מחצי אלף דיוקנאות ארהטים, אלה שהגיעו למצב הטרנסצנדנטלי נירוונה, אך למעשה הנופים שלו הם הידועים ביותר. יכולתו של וו ללכוד את כוחו של הטבע מועברת גם בעשרת ציוריו של אבן אחת, המכונה אבן לינגבי.

פיסות אבן אלו ממחוז לינגבי במחוז אנהוי הוערכו על ידי חוקרים סינים בשל עמידותן, תהודהן, יופיין ומבנהן העדין. אורך כמעט עשרים ושמונה מטרים, מגילת וו בכתב יד מספקת נוף פנורמי של אבן אחת כזו, מלווה בשפע של טקסט כתוב המציג גם את הקליגרפיה המהממת שלה. הציורים הדו-ממדיים המתוארים מכל הזוויות מספקים נוף פנורמי של האבן.

כשהופיעה במכירה פומבית בשנת 1989, המגילה נרכשה תמורת סכום מונומנטלי דאז של קצת יותר ממיליון דולר. עם זאת, הופעתו מחדש עוררה הצעת מחיר מוגזמת עוד יותר, והמכירה הפומבית של פולי בשנת 2010 הסתיימה בהצעה מנצחת של שבעים ושבעה מיליון דולר.

11. צ'י באישי

12 מסכי נוף (חלק 1), 1925. / צילום: google.com
12 מסכי נוף (חלק 1), 1925. / צילום: google.com

צ'י באישי שוב נמצא במקום הראשון, כאשר "שנים עשר מסכי הנוף" שלו מחזיקים בשיא מכרז האמנות הסיני היקר ביותר. סדרה של ציורי דיו נוף נמכרו במכירה פומבית של פולי בשנת 2017 תמורת 140 מיליון דולר, מה שהופך את צ'י לאמן הסיני הראשון שמכר את היצירה ביותר מ -100 מיליון דולר.

שנים עשר מסכי נוף (חלק 2), 1925. / צילום: google.com
שנים עשר מסכי נוף (חלק 2), 1925. / צילום: google.com

שנים -עשר המסכים, המתארים נופים מובהקים אך מלוכדים שאותם גודל וסגנון זהים, אך שונים בנושא המדויק, מגלמים את הפרשנות הסינית ליופי. מלווה בקליגרפיה מורכבת, הציורים מגלמים את כוחו של הטבע, ומעוררים תחושת שלווה. הוא יצר רק יצירה אחת מסוג זה. אך שבע שנים מאוחר יותר, נוצרה קבוצה נוספת של "שנים -עשר מסכי נוף" למנהיג הצבאי בסצ'ואן, אשר בתורו הוסיף ערך רב עוד יותר לעבודה זו.

קראו גם אודות כיצד הופיעו מניעים יפניים ביצירותיו של קלוד מונה ומדוע הפך לאחד האמנים האהובים ביותר בארץ השמש העולה, שם מוקדש מוזיאון עם תפאורה בעיצוב אישי.

מוּמלָץ: