פרנצ'סקו פרמיג'יאנו: איך האמן שצייר יופי לא רציונלי נהרס על ידי האלכימיה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

אחד מאמני הרנסנס האיטלקי, פרמיג'יאנו התפרסם בזכות יכולתו לצייר יופי מיוחד, לא רציונלי - מעוות, מורכב, לרוב מעבר למציאות. הוא חי רק שלושים ושבע שנים, לא הצליח להתגבר על הגיל הקריטי של גאון, אך מאות שנים לאחר מכן האמנות שלו נשארת מרתקת, נועזת ולפעמים מפחידה.

אמן צעיר מפארמה

השם שעליו נכנס האמן להיסטוריה העניק לו את שם עיר הולדתו - פארמה - כפי שאגב וגבינת פרמזן, שהומצאה כאן עוד לפני שהאמן נולד. והכינוי "פרמיגיאנינו" תקוע בצורה מזערית זו, כנראה כי הבעלים שלו הראה את עצמו מוקדם, מפתיע עם נעורים ומיומנות.

שמו האמיתי של פרמיג'יאנו הוא ג'ירולאמו פרנצ'סקו מריה מצולה, הוא נולד בשנת 1503 במשפחת האמן, אך איבד את הוריו מוקדם וגדל על ידי אחיו מצד אביו - מיקל ופייר הילריו. אחד מדודיו, גם הוא אמן, משך את אחיינו לבצע פקודות קטנות, ודי מהר נבחינו ביכולותיו של הצעיר פרמיגיאנינו.

הוא השלים את הציור "טבילתו של ישו" בגיל שש עשרה, ובגיל שבע -עשרה קיבל הוראת פרסקאות לחדריו של פאולה גונזאגה, אריסטוקרט איטלקי. כהנחיות שפרמיג'יאנינו לקח לעצמו, הייתה יצירתם של ג'ובאני אנטוניו פורדמון וקורג'יו, אך די מוקדם האמן יצר סגנון ציורי משלו, ולא במקרה פרמיגיאנינו עקב מקרוב אחר היעדר חזרות וקלישאות מתוך הבדים של בני דורו ביצירותיו, כולל מספר המניסטים המחזקים את העמדה.

תנועה זו קמה, כביכול, בניגוד לקנונים הקיימים שהביא רפאל, מיכלאנג'לו, שיצירותיו של פרמיג'יאנו, אגב, היו מושא להערצה. המניריסטים, ביצירותיהם, ניסו לגרום לצופה הפתעה, מבוכה, ואפילו גירוי, למרות שמירתם לכאורה של הקנונים הבסיסיים של אמנות יפה.

הרחבה זו של האפשרויות ומטרות האמנות מצאה את מעריציה, כולל אלה המשפיעים למדי. אבל השינוי העיקרי בגורלו של פרמיג'יאנו התרחש בשנת 1524, כשהגיע לרומא עם דודיו. שם הכיר פרמיגיאנינו את יצירותיהם של גאונים מוכרים כבר, תוך שהוא ממשיך את לימודיו בציור וגרפיקה. הוא שלח כמה מיצירותיו לאפיפיור קלמנט השביעי, ביניהן "דיוקן עצמי במראה קמורה", שנעשה על חצי כדור עץ והיה בעל תכונה מעניינת - האמן תיאר את מה שראה במראה, שעיוות אובייקטים בהתאם הגישה או ההסרה מפני השטח שלה. קלמנט השביעי, שתמך באוריינטציה החילונית של יצירות האמנות באופן כללי, התעניין ביצירותיו המקוריות של פרמיגיאנינו, אשר לא יכלו להשפיע על הפופולריות של האמן.

המניריזם של פרמיגיאנינו

זה היה הסגנון של פרמיגיאנינו - הפרה של ההרמוניה של הקומפוזיציה המוכרת לרנסנס, הרס סבירותם של אובייקטים ודמויות גלויים, עיוות הפרופורציות. אמנים הוציאו מעבר לגבולות המציאות או האור, או הצבעים או הפרספקטיבה. מאפיין אופייני של הדיוקנאות של פרמיג'יאנו הוא המראה המהפנט שלעתים קרובות מעורפל בדמויות הציורים.

פרמיגיאנינו עבד בסדנה לבד והרבה מאוד.אנו יודעים עליו, כמו מאסטרים אחרים בתקופת הרנסאנס, מיצירותיו של הביוגרף של האמנים האיטלקים ג'ורג'יו וסארי, בן זמנו של פרמיג'יאנו ועמיתיו בסדנה. יש מקרה ידוע כאשר, שקוע בעבודתו על הציור "החזון של ג'רום הקדוש", לא הבחין כיצד הצבא פרץ לבית המלאכה - חייליו של הקיסר הרומי הקדוש צ'ארלס החמישי כבשו את רומא. כשראו את האמן בעבודה, הם לא נגעו בעצמו ולא בבד.

נכון, עד מהרה פרמיגיאנינו עדיין נאלץ לעזוב, והתיישב בבולוניה. הוא היה אז בן 24. סגנון האמן בתקופת "בולוניה" של יצירתו נבדל על ידי הפשטה, תוך שאיפה לאידיאל יופי בלתי מושג. מאוחר יותר חזר לפארמה מולדתו.

אַלכִּימְיָה

תחילת ההתלהבות של פרמיגיאנינו לאלכימיה קשורה לשנת 1530 לערך. באותן שנים הוקסם האמן מתחריטים - תחריטים על מתכת, וקשה לומר בוודאות אם זו הסיבה להתעוררות העניין בתמורות אלכימיות, או שהניסויים המתמידים בחומצות ושיטות חריטת לוחות מתכת היו נגרמת בדיוק מהקרבה לתשוקה הפתאומית הזו.

במאה ה -16 נחשבה האלכימיה לעיסוק לגיטימי לחלוטין, אולם היא אספה סביבו מספר לא מבוטל של ספקנים, אלה שלא האמינו באפשרות להפוך חומר אחד למשנהו וגינו את הקנאות שבה האלכימאים ערכו את ניסוייהם. לדברי וזארי, האמן בזבז את כישרונו ואת חייו בניסויים. אלכימיה, קסם, השקפות מיסטיות של היקום הפכו, על פי בני דורו של פרמיג'יאנו, למשמעות חייו העיקרית.

לרוע המזל, להיסטוריונים המודרניים יש עדות מועטה למדי מבני דורו של פרמיג'יאנו על חייו. מ"ביוגרפיה של הציירים, הפסלים והאדריכלים המפורסמים ביותר "וזארי ידוע כי" בסופו של דבר פרנצ'סקו, שעדיין נסחף על ידי האלכימיה הזו שלו, הפך, כמו כל האחרים שפעם אובססיביים אליו, לאלגנטי ונעים. גבר מזוקן, עם שיער ארוך ומרופט, כמעט פראי, בכלל לא מה שהיה קודם ".

בשנת 1531 קיבל פרמיגיאנינו פקודה מכנסיית סנטה מריה דלה סטרקטה. הוא היה צריך לקשט את פנים המקדש בפרסקאות. העבודה התבררה ככואבת - ובמקום שמונה עשר החודשים שנקבעו בחוזה, בילה פרמיגיאנינו מספר שנים בעבודה על קירות המקדש, ובשנת 1539 הוא נעצר לבסוף על הפרת תנאי הצו. לאחר זמן מה הוא יצא מהכלא ונמלט מעיר הולדתו.

פרמיג'ינינו מת בשנת 1540 בעיר קאסלמג'ורה, ככל הנראה מהרעלה באדי כספית, בהם השתמש באופן פעיל בניסויים שלו בנושא טרנספורמציות אלכימיות. על פי צוואתו, האמן נקבר ללא בגדים והניח צלב על חזהו.

כאשר בוחנים את הציורים והפרסקאות של פרמיג'יאנו, יש פיתוי לראות עקבות מהתשוקה שלו לאלכימיה בכל דבר: "מדונה עם צוואר ארוך" מתייחסת לכאורה לצורה המסורתית של כלי המשמש בניסויים אלכימיים. אקטאון, דמות במיתולוגיה היוונית העתיקה, שפעם תפסה את דיאנה מתרחצת, מתוארת ברגע הפיכתו לצבי - ושינויים היו המהות והמטרה העיקרית של האלכימיה.

הציורים של פרמיג'יאנו תמיד פרובוקטיביים מספיק בשביל הצופה שהורגל להרמוניה ללא דופי של יצירותיו של רפאל. אגב, אולי היצירה היחידה של האיטלקי, שבה חוקי הפרספקטיבה נצפים במדויק, היא "מדונה וילד עם יוחנן המטביל הקדוש ומרי מגדלנה", ליצירתו בהשראתו של פרמיג'ינינו מציורו של רפאל "מדונה. באחו ". אצבעות ארוכות מדי, פרופורציות מופרעות של גוף האדם, ולפעמים גוף של חיה, כמו בציור "גיורו של שאול", עם תיאור מדויק ואמיתי של פרטים אחרים של הקומפוזיציה, יוצרות תחושת חוסר מציאות בעת בחינה. הציור - ככל הנראה, בריחה זו מהעולם האמיתי הייתה המניע העיקרי לחייו ופועלו של פרמיג'יאנו.

הציור "מדונה עם צוואר ארוך", הצו שקיבל פרמיגיאנינו חמש שנים לפני מותו, מעולם לא הושלם על ידי האמן. היא נשארה בבית המלאכה עד למותו. הוא האמין כי המאסטר לא מיהר להשלים את העבודה כסימן לכך שניתן לשפר כל דבר בעולם עד אין קץ, כמו הציור הזה.

איטלקי נוסף שהפך לתופעה עצמאית של הרנסנס - לורנצו לוטו, נשכח ללא כל רשות בבית, אך נפתח מחדש בעידן המודרני.