שורד הפגזות גרעיניות ויוצר משמחה: איסיי מיאקה הוא המעצב שיצר בגדי אוריגמי ובהמשך הפך לפילוסוף

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הוא היה בן שבע כשהופצצה הירושימה. בשנת 1945 הוא איבד את כל משפחתו … ושנים לאחר מכן יצר בגדים וניחוחות שמשמחים אנשים. הוא למד עיצוב גרפי אך התפרסם כמעצב אופנה וממציא. הוא אמר כי ביגוד הוא אומנות, אך הוא גם הקדיש תשומת לב רבה לטכנולוגיה. איסיי מיאקה - המעצב הראשון שהניח את עקרון האוריגמי בבסיס ייצור הלבוש, פילוסוף, מדען ואמן.

מייאקה מעולם לא הייתה בחזית תעשיית האופנה, אך תמיד עבדה "למען העתיד". יש לו מעריצים ועוקבים רבים ברחבי העולם, אך הוא אינו ידוע כמעט לציבור הרחב. איסיי מיאקה נטשה את מרוץ הטרנדים והמזעזע, והסתמכה קודם כל על הטיפול בצרכן. המדע והפילוסופיה עניינו אותו יותר מהעשרה.

הוא חדשני, הוא ממציא - אבל לא אותו מהנדס חישוב שיוצר משהו חדש כדי למכור במחיר גבוה יותר, לזעזע, לכפות חשיבה טכנוקרטית.

הוא אמן. הלבוש עבורו הוא יצירת אמנות המעוררת רגשות. למרות הישגיו המדעיים, הוא מתעקש שהוא עובד עם החושים, לא עם הטכנולוגיה.

הוא גאון ומורד - אבל לא נוטה לעבוד לבד. איסיי מיאקה תמיד הקיף את עצמו במיטב המהנדסים והאמנים, מתוך אמונה בכוחה של אינטליגנציה קולקטיבית.

ביפנית ישנן שלוש מילים לביגוד - מילה לביגוד מערבי, מילה לביגוד מזרחי ומילה לביגוד "כללי". האחרון הוא דו -משמעי - זה יכול להיות גם "מזל" ו"שמחה ". כאשר נשאל המעצב איסיי מיאקה איזה סוג של בגדים הוא יוצר, הוא אומר, "אני יוצר שמחה".

איסיי מיאקה בולט בין המעצבים היפנים האוונגרדיים, התלהבים משחור, דקונסטרוקציה ואיחוי של מסורות מערביות ומזרחיות. אין אוסף אחיד באוספים שלו, אין לו צורות אהובות, כל אוסף אינו כמו הקודם.

הוא חלם ליצור בגדים חדשים ורבגוניים - לבוש העתיד. לפני 45 שנה גיבש את הרעיון של "פיסת בד": הגזרה הפשוטה ביותר וחופש השונות המלא, פיסת בד עטופה סביב הגוף, מצוידת בחריצים ומינימום פרטים, המאפשרת לך לשנות הצללית והמטרה של הדבר.

משימתו כמעצב היא לא להציג דימוי מוכן, אלא לעורר את דמיונו של הצרכן, לא להיות דיקטטור, אלא שותף, חבר, עמית. "בלי ההמצאה של מי שילבש אותו, הבגדים שלי הם לא בגדים", אומרת מייאקה, וקוראת ללקוחות להיות יצירתיים.

הדברים העתידניים שלו נוצרים לחיים האמיתיים - הם נוחים, פונקציונליים, מתאימים לאנשים עם כל גוף, אינם דורשים טיפול מיוחד ואינם מגבילים את התנועה.

הוא אוהב צורות בסיסיות - עיגול, ריבוע, מלבן. הגזרה שלו שונה מהותית, שונה מהגישה האירופית לעיצוב דברים, המבוססת על בנייה: צלליות מורכבות נוצרות מחיתוכים פשוטים של בד, עטופים בצורה מיוחדת.

שרינג, כיפוף, קפלים הם המניעים האהובים עליו. אבל המעצב שונא מחברים - הוא מאמין שהם מגבילים.

מיאקה מעולם לא היה נאמן לחלוטין למסורת היפנית, אם כי האוסף הראשון שלו בארצות הברית הוקדש לקעקועי יאקוזה.הוא שואב השראה מהתרבות העולמית - ציור אירופאי, צבעים מרוקאים, קישוטים אפריקאים. חברתו לוסי ריי הורישה לו את אוסף הכפתורים העשיר שלה - ומיאקה מצאה לזה שימוש רב באוספים שלו.

בבחירת הדגמים והמיקומים לטמאה, מיאקה היא עדיין אותו מורד עליז. חלון ראווה במוסך, בחדר הכושר או בבריכת השחייה שלך - למה לא? ממש בתחילת הקריירה שלו, הוא הלם את הקהל על ידי גיוס דוגמניות שחורות אך ורק לתוכנית. המופע נקרא Issei Miyake ו- 12 בנות השחורות. לפיכך, הוא חלם להרחיב את הרעיונות של היפנים השמרנים לגבי יופיים של גזעים אחרים. תצוגה זו נתנה התחלה מצוינת לקריירה של דוגמניות אופנה, שהופעתן באותן שנים הייתה מזעזעת מדי עבור האופנה המערבית - למשל גרייס ג'ונס.

עם זאת, הוא אהב להזמין כדוגמניות ואנשים "מהרחוב", למשל, נשים מבוגרות - אחת הדוגמניות שלו, שנבחרה לתערוכה בשנת 1995, הייתה בת תשעים ושלוש! לפיכך, המעצב רצה להדגיש כי אופנה היא לא רק מנת חלקם של צעירים. כיום הרעיון הזה ברור - מודלים מעל גיל 60 מופיעים יותר ויותר על המסלולים, אבל באותם ימים מייאקה עם הפילוסופיה ההומניסטית שלו לא הייתה מובנת לציבור. הטכנולוגיה ריתקה את מיאקה מגיל צעיר. בשנות ה -80 הוא גילה מחדש את הקיפול לעולם.

מיאקה חשבה כיצד להקל על הייצור והתפעול של דברים, כי בדרך כלל קשה ללבוש פריטי מעצבים מרהיבים ולא ברור כיצד לטפל בהם.

שיטת הקיפול שלו מבוססת על שימוש באדים חמים ומארג מיוחד של חוטים - מה שאומר שניתן פשוט לכבס את יצירות המופת בעיצוב אלה במכונה ללא חשש מנזק.

בשנות ה -90 מיאקה עבר מבגדים מוחשיים לבלתי נראים - הוא נסחף עם יצירת הבושם. ניחוחו הראשון הוקדש ל"רגעי האושר ". איסיי מיאקה מאמין שמישהו צריך לייצר לא רק בגדים פונקציונאליים, אלא גם חושניים, ריחניים של אירוניה ושירה. כיום הוא נזכר יותר ויותר כבושם. בשנות האלפיים החל לעבוד על פריטים ואביזרים תלת מימדיים המבוססים על עקרון האוריגמי.

אלה דברים ללא תפרים, שנוצרו מגליל בד אחד. גילוי נוסף של המותג Miyake הוא בד המיוצר במיוחד המתכווץ והופך להיות נפח בהשפעת אדים.

בנוסף, הציפוי המתכתי גורם לדברים להיראות כבדים וסטטיים - למעשה, הם פלסטיים וחסרי משקל.

עם זאת, תחומי העניין של מיאקה לא היו מוגבלים לבגדים בלבד. בשנת 2004 הקים קרן משלו, ארגן תערוכות וחללי תצוגה, הוצאת ספרות, תמיכה במחקר בעיצוב וטכנולוגיה. וב -2007 המעצב פתאום נעלם. הוא פרש כדי להקדיש זמן להרהור ולפילוסופיה - כמו חכם יפני אמיתי. עם זאת, הוא ממשיך לעקוב אחר התפתחות הפרויקטים שלו - וזהו לא סוף הסיפור, אלא ההתחלה החדשה שלו.