תוכן עניינים:
- קתרינה ואן המסן (1528 -1587)
- סופוניסבה אנגיסולה (1532-1625)
- לביאניה פונטנה (1552-1614)
- ארטמיסיה ג'נטילסקי (1593-1653)
- מריה ואן אוסטרוויק (1630-1693)
- אנה וזר (1678-1714)
- רוסלבה קאררה (1675-1757)
- אנג'ליקה קאופמן (1741-1807)
- אליזבת ויגי-לברון (1755-1842)
- מרגריט ג'רארד (1761-1837)
- מריה בשקירצבה (1858-1884)
- מארי ויקטוריה לימון (1754-1820)
- מארי גבריאל קפט (1761-1818)
- אדלייד לאביל-גיאר (וינסנט) (1749-1803)
- אנה ואלאי-קוסטר (1744-1818)
- מארי אליזבת קאווט (1809-1882)
- אליזה קוניס (1812-1847)
- קרוליין פון דר אמדבה (1812-1904)
- רוז בונור (1822-1899)
- סופיה וסילייבנה סוחובו-קובילינה (1825-1867)
וִידֵאוֹ: אישה על ציור: 20 אמנים בעלי שם עולמי מהמאות ה -16-19
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
מאז ימי קדם, הציור, בדומה לצורות אמנות אחרות, היה זכותם של גברים. כולם מכירים את שמותיהם של אמנים גדולים מהרנסנס ועד המודרניסטים וההפשטות המפורסמים של המאה ה -20, שרשמו את שמותיהם בהיסטוריה של האמנות העולמית באותיות גדולות. מה אי אפשר להגיד על לא פחות מוכשר נשים אמניות … לא הרבה אנשים יודעים עליהם. כך קרה מבחינה היסטורית שנשים מוכשרות במשך מאות שנים נאלצו לזכות במקום בשמש מגברים.
לראשונה, בדים חתומים בשמות נקבה החלו להופיע רק בתקופת הרנסנס. אבל זה לקח עוד חמש מאות שנים להגיע לשוויון והכרה מלאים באמנות החזותית. רק בתחילת המאה ה -19, נשים ליד הציור לקחו את הדף הראוי שלהן בהיסטוריה של האמנות העולמית.
דיוקנאות מדהימים של רוזלבה קאררה, ציורים מעולים של מארי ויגי-לברון, תמונות פואטיות של אנג'ליקה קאופמן הביאו לאמנים תהילה וכבוד ברחבי העולם. ברטה מוריסוט וסוזן ולדון הוכיחו בעזרת הציורים המופלאים שלהן שהם לא רק הדוגמניות ששימשו השראה לאימפרסיוניסטים הגדולים אוגוסט רנואר וקלוד מונה, אלא גם לאמנים המוכשרים ביותר בעצמם.
ההיסטוריה של האמנות עד היום אינה תומכת במיוחד בנשים אמניות. עם זאת, אין כל כך מעט שמות נקבה ראויים השווים לשמות מפורסמים של גברים בתחום הציור, כפי שזה נראה במבט ראשון.
קתרינה ואן המסן (1528 -1587)
קתרינה ואן המסן היא בתו ותלמידתו של האמן ההולנדי יאן ואן המסן. היא הייתה ציירת חצר של מלכת מרי מאוסטריה.
סופוניסבה אנגיסולה (1532-1625)
Sofonisba Anguissola הוא צייר ספרדי שהיה צייר החצר של מלך ספרד. המברשת שלה שייכת לדיוקנאות רבים של בני משפחת המלוכה ואריסטוקרטים. שתי אחיותיה היו גם אמניות.
לביאניה פונטנה (1552-1614)
לביאניה פונטנה היא אמנית איטלקית מבית הספר בבולוניה.
ארטמיסיה ג'נטילסקי (1593-1653)
השם Artemisia Gentileschi הוא סמל למאבק האישה על הזכות להיות אמנית באיטליה. במאה ה -17 הצליחה להפוך לאישה הראשונה שהתקבלה לאקדמיה הישנה ביותר לאמנויות יפות באירופה בפירנצה.
בתו של האמן, אורזיו גנטילסקי, הייתה חסידתו של קאראווג'ו בנושא ובסגנון. הציור שלה הפך להשתקפות של דרמה אישית, מכיוון שנאלצה לסבול תביעה ידועה לשמצה הקשורה להתעללות מינית. לכן, הנושא העיקרי של עבודתה היה היכולת הנשית להגן על כבודה שלה.
מריה ואן אוסטרוויק (1630-1693)
מריה ואן אוסטרוויק היא אמנית הבארוק ההולנדית, אדוני טבע דומם.
אנה וזר (1678-1714)
אנה ואסר היא ציירת ודפוס שוויצרי.
רוסלבה קאררה (1675-1757)
רוסלבה קארירה היא ציירת ומיניאטור איטלקי של בית הספר בוונציה, אחד הנציגים העיקריים של סגנון הרוקוקו באמנות איטליה וצרפת.
אנג'ליקה קאופמן (1741-1807)
האמנית הגרמנית, בתה של הציירת אנג'ליקה קתרינה קאופמן, הפכה לאחת ממייסדות האקדמיה המלכותית הבריטית לאמנויות ובמהלך המאה וחצי הבאות, היא ומרי מוזר, אמנית משוויץ, היו הנשים היחידות שקיבלו חֲבֵרוּת.
אנג'ליקה קאופמן הצליחה להשיג שליטה באחד הז'אנרים האמנותיים "הגבריים" המסורתיים ביותר - הציור ההיסטורי - ולהפוך לאמן מוכר בקלאסיציזם.
אליזבת ויגי-לברון (1755-1842)
אליזבת-לואיז ויג'ה לה ברון היא אמנית צרפתייה, מאסטר בפורטרטים, נציגת הטרנד הסנטימנטלי בקלאסיציזם.
ציירת הדיוקן הצרפתית המוכשרת ביותר מארי אליזבת לואיז ויגי-לברון הייתה פופולרית מאוד בקרב לקוחות בולטים. היא הייתה כל כך מבוקשת שמגיל 15 יכלה לפרנס את עצמה בכסף שהרוויחה ולפרנס את אמה האלמנה ואחיה הצעיר.
הז'אנר הסנטימנטלי איפשר לאמן לתאר את המתוארים בתנוחות מאוד מועילות ובבגדים אלגנטיים, ולכן לואיז ויגי-לברון הייתה אהובה בקרב האצולה הצרפתית ובני משפחות המלוכה.
היא ציירה את אחד הדיוקנאות הראשונים של מארי-אנטואנט הצעירה, ומאוחר יותר, ותהפוך לאמנית החצר שלה, תיצור כ -30 דיוקנאות נוספים שלה. במהלך שנות המהפכה הצרפתית נאלצה לואיז ויגי-לברון לעזוב את צרפת ולטייל ברחבי העולם. היא חיה ברוסיה שש שנים. היא הכירה את הקיסרית קתרין השנייה, איתה החליטה לצייר דיוקן. עם זאת, לא היה לה זמן - הקיסרית מתה לפני שהתחילה להצטלם.
מרגריט ג'רארד (1761-1837)
מרגריט ג'רארד - אמנית צרפתייה, תלמידתו של פראגונארד.
מריה בשקירצבה (1858-1884)
בשקירצבה מריה קונסטנטינובנה - ילידת הכפר גברונצי, מחוז פולטבה, שרובם התגוררו בצרפת, ראתה עצמה כסופרת ואמנית רוסית. היא מתה בגיל 26 משחפת.
מארי ויקטוריה לימון (1754-1820)
מארי ויקטוריה למון היא אמנית צרפתייה שהשתתפה במכוני אמנות.
מארי גבריאל קפט (1761-1818)
מארי-גבריאל קאפט סיימה את לימודיה באקדמיה המלכותית לאמנויות בפריז בתקופה בה הורשו ללמוד ארבע נשים בכל פעם. היא הייתה דיוקנאית מוכשרת, ציירה במיומנות בצבעי מים, שמנים ופסטלים. השתתפה בתערוכות אמנות ובסלונים.
אדלייד לאביל-גיאר (וינסנט) (1749-1803)
אדלייד לאביל-גוויאר היא ציירת דיוקנאות צרפתית, מייסדת בית הספר הראשון לפריזאי לציור לנשים.
אנה ואלאי-קוסטר (1744-1818)
אן ואלייר-קוסטר היא אמנית צרפתייה, בתו של צורף מלכותי, וחביבתה של המלכה מארי אנטואנט.
מארי אליזבת קאווט (1809-1882)
ידועה גם בשם אליזה בלאבו, היא אמנית, סופרת ומורה לצרפתית.
אליזה קוניס (1812-1847)
אליסה קוניס היא אמנית איטלקית.
קרוליין פון דר אמדבה (1812-1904)
קרוליין פון דר אמבד היא אמנית גרמנית.
רוז בונור (1822-1899)
רוזה בונהור היא ציירת חיות צרפתית.
סופיה וסילייבנה סוחובו-קובילינה (1825-1867)
סופיה וסילייבנה סוחובו-קובילינה היא אמנית רוסית שהפכה לאישה הראשונה שסיימה את האקדמיה לאמנויות עם מדליית זהב.
ניתן להמשיך ברשימה זו ולספור עוד את שמותיהם והישגיהם של אמנים מפורסמים בעולם שחיו ופעלו במאה ה -20. זוהי תמרה דה למפיקי עם יצירותיה המרהיבות, פרידה קאלו עם ציורים מנקבים. וגם לקבל השראה, לאחר שחווה תענוג אמיתי, למראה יצירותיהם של האמנים הרוסים זינאידה סרבריקובה ואלכסנדרה אקסטר.
עם זאת, אמנים גברים עדיין שואפים לזלזל בתפקיד הנשים בתולדות האמנות ולתמוך במיתוס שהם אמנים גרועים: אמר גיאורג בסליץ, אמן גרמני מפורסם.
לנשים הנאורות המוכשרות בכל עת התקשו. רבים נאלצו לוותר על הקשרים המשפחתיים למען יצירתיותם, בעודם נשארים עלמות זקנות.
מוּמלָץ:
כיסוי ראש לתכשיטי רוסיה עתיקה מהמאות ה -11-13, ציורים -שחזורים של אולג פדורוב
הציורים-השחזורים של אולג פדורוב בולטים על רקע היצירות ההיסטוריות של אמנים אחרים בעיקר בשל האמינות של הפרטים הקטנים ביותר. השחזורים של פדורוב מבוססים על נתונים ארכיאולוגיים ומדעיים עדכניים; יצירות רבות נוצרו עבור מוזיאונים גדולים בשיתוף עם מדענים ומומחים מובילים. מבחר רישומים בנושא כיסוי ראש תכשיטי נשים רוסיות עתיקות נותן לנו את ההזדמנות לראות כיצד אמהותינו הגדולות (פי 50) יכולות להיראות כמו כמעט אלף
צלבי חזה נדירים מהמאות ה -15-16 המתארים את ישוע המשיח ואת הקדושים הנבחרים
תיאור צלבים נדירים של המחצית השנייה של המאות ה -15-16. אי אפשר להתעלם מקבוצת הצלבים עם דמותו של המושיע שלא נעשה בידיים באמצע הצלב. למרות העובדה שצלבים אלה אינם נדירים, הם היו מאוד פופולריים, דבר שתרם להופעתם של זנים רבים
אמנים בעלי תכונות מיוחדות שלא יכלו לצייר, אך הצליחו ליצור והתפרסמו
קל לדמיין אמן נכה. לדוגמה, על כיסא גלגלים, אוזן אחת או קהה. הרבה יותר קשה לדמיין כיצד אתה יכול להפוך לאמן עם ליקויי ראייה, תיאום תנועות או ביד נכה. אבל היו גם מספיק מהם, והם התפרסמו
אנטולי פפנוב ונאדז'דה שלו: "אני אישה מונוגמית - אישה אחת ותיאטרון אחד"
הכל בחייו לא היה אותו דבר כמו בסרטים. רק האהבה הייתה כל כך גדולה ובהירה שזה היה נכון לכתוב עליה רומן. אנטולי פפנוב כל חייו, עד נשימתו האחרונה, אהב אישה אחת ויחידה, הנדז'דה שלו. שניהם עברו את המלחמה. עד כמה שזה נשמע נדוש, שניהם הביטו במוות בעיניים. ואולי בגלל זה היה להם צימאון לחיים וצמא לאהבה
סיפורה של אישה פריזאית מתוך ציורו של קלוד מונה "אישה עם מטריה" הוא בדיוני, אך עדיין רלוונטי כיום
חיבור של סופר אחר מוקדש לציורו של האימפרסיוניסט הצרפתי קלוד מונה "אישה עם מטריה". ואף על פי שהתמונה צוירה בסוף המאה ה -19, הסיפור שהיא מעוררת יכול בהחלט לקרות היום