וִידֵאוֹ: מה הם ציורים חיים, או איך נהנו האצולה לפני 200 שנה
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
בעידן שאנשים אפילו לא חלמו על טלוויזיות ומחשבים, התפתחה תרבות שלמה של בידור ביתי. אריסטוקרטים, שהיו זמן פנוי, יכלו לקרוא בקול רם עם בני משפחתם, לארגן קונצרטים קטנים או הצגות קולנוע ביתי. אחד הבילויים האהובים במאות השנים האחרונות היו תמונות חיות. על מנת לרצות את הקהל במחזה יוצא דופן, הנשים לא חסכו מאמץ, זמן ודמיון, והאדונים קמו בצייתנות במקום המצוין להם ותפסו את התנוחה הנדרשת. צורת אמנות זו, שנשכחה לחלוטין כיום, הייתה פופולרית אפילו במשפחתה של המלכה ויקטוריה.
ציורים חיים כיום מסווגים כסוג נדיר של פנטומימה. בעבר, להופעה כזו, אדם אחד או יותר, לבושים בתלבושות מתאימות, יצרו סצנה המחקה יצירת אמנות מפורסמת, פרק מהיסטוריה או יצירה ספרותית. כשהיו קפואים לזמן מה, הדוברים שימחו את הקהל בנוף לתמונה של "תתעורר לחיים". למרות הפשטות וההמצאה לכאורה, בידור שכזה דרש טעם אמנותי מפותח וכישרון אמנותי. ההיסטוריה שמרה עבורנו את שמותיהן של כמה נשים כל כך מיומנות בבידור האצולה עד שהופעותיהן אפילו משכו צופים.
ליידי המילטון נחשבה לאחת המבצעות המפורסמות ביותר של ציורים חיים בסוף המאה ה -18. היא כינתה את הופעותיה (פוזה). הנושאים האהובים על ההופעות היו יצירות אמנות עתיקות, והגברת המוכשרת שאבה השראה מאוספי אגרטלים יווניים ורומיים עתיקים. בעלי הסלונים שמחו לקבל את הפרפורמרית האופנתית לערב אחד לפחות, והקהל התמוגג מהאמנות והחסד שבהם אמה המילטון העלתה את ההופעות הללו. באותו זמן, הנשים חשבו על התכונות העיקריות ליצירת תלבושות עתיקות, צעיפים, שהיו רבים בארסנל של כל פאשניסטה. כשהם עטופים אותם, הם יצרו גם טוניקות וגם כיסויי ראש.
גתה, שביקר בביתו של הלורד המילטון בשנת 1787, הותיר תיאור של הופעה כזו במסעו דרך איטליה:
משפחות המלוכה לא התרחקו מהבידור, אהוב האצולה. למרבה הצער, אנו יכולים רק לשפוט את האלגנטיות של התנוחות של ליידי המילטון מתוך רישומי אמנים, אך בסוף המאה ה -19, הודות לצילום, החלו לצלם ציורים כאלה על סרט. ההיסטוריה שמרה צילומים ייחודיים שצולמו באוקטובר 1888 בטירת בלמורל - מעון הקיץ של המלכים האנגלים. נכדיו הרבים של המלכה ויקטוריה התאספו במשך יומיים שלמים העוסקים ביצירה והצגה של תמונות חיות. הרעיון לארגן בידור זה היה של חתנו של המלכה, הנסיך הנרי מבטנברג, והמלכה עצמה נטלה חלק פעיל בהכנת תלבושות ותמונות. התצלומים ששרדו מאפשרים לנו לראות במו עינינו איך זה נראה.
בתמונה הבאה נוכל לראות את הנסיכה אליקס מהס, היא בשיערה כלפי מטה, מתארת נערה המתכוננת לשקוע, וסביבה בחלוקי נזירים - הנסיכה מוד, לואיז וויקטוריה מוויילס, הנסיכה פרדריקה מהאנובר ומיס רובסון. הקיסרית הרוסית העתידית בתמונה זו היא בת 16.
הציור התוסס המתאר סצנה טראגית מרומאו ויוליה שימח את המלכה ויקטוריה החמורה. היא ציינה כי סר פליטווד אדוארדס "נראה בה אמיתי עד כאב".
הציור החי אלזה מתאר את גיבורי לוהנגרין של וגנר.
ההיסטוריה תמיד הייתה אחד הנושאים הפופולריים של הופעות כאלה. לדוגמה, בתמונה הבאה, הנסיכה ביאטריס מבאטנברג מופיעה כאליזבת מטורינג.
כמובן, זה לא היה בלי הנבדקים הקדומים שאהבו באותה תקופה, ועץ דקל באמבטיה ואגרטל מזויף ישן יצרו את הטעם הדרוש.
היסטוריונים מאמינים ש"ניסויים פלסטיים "כאלה באו לידי ביטוי בחיפוש אחר דרכים לפיתוח סוגי אמנות רבים. אמנים וכוריאוגרפים התעניינו בהופעות, ומאוחר יותר הופיע ז'אנר הצילום המבוים, שכאילו צמח מתוך שעשועים כאלה של אריסטוקרטים משועממים.
המשך נושא הבידור האריסטוקרטי של העבר, סיפור על איפור מגונה, רחצה מזיקה ושאר עובדות ראשונות מהתקופה הוויקטוריאנית.
מוּמלָץ:
איך הופיע הטוטו של הבלט לפני 200 שנה, ומה השינויים שחלו איתו
לפני כמעט מאתיים שנה הופיעה לראשונה על הבמה הבלרינה המפורסמת מריה טגליוני בפריז בחצאית רב שכבתית רכה, שלימים נודעה בתור טוטו. בסטנדרטים מודרניים, זו הייתה חליפה צנועה מאוד - היא כיסתה את הרגליים עד אמצע השוק. השמלה, שהיתה מהפכנית בתקופתה, עוררה זעם רב, כי לפני כן הופיעו הרקדנים רק בשמלות ארוכות וסגורות לחלוטין
ידיים במים רותחים, הראש בטירוף, גב קרוע: איך ילדים עבדו לפני 100-200 שנה ואיך זה איים עליהם
נראה כי המאה התשע עשרה ותחילת העשרים הם הזמן של תחילת הציביליזציה. נשים בכל מקום החלו להתחנך. ילדים ממשפחות איכרים ועניות עניים הוכרו כחניכים. ההתקדמות המדעית והטכנולוגית יותר ויותר אנשים מחוברים זה לזה. אבל, למרבה הצער, מבחינת האנושיות, התקופה הזו למעשה השאירה הרבה לרצות. בעיקר בשל הגישות כלפי עבודת ילדים
איך נהנו היוונים הקדמונים, או 10 עובדות לא ידועות על התיאטרון העתיק
תיאטרון יווני עתיק שפרח משנת 550 עד 220 לפני הספירה לערך. ה., הניח את יסודות התיאטרון בעולם המערבי. בהתאם לכך, ניתן להתייחס להתפתחותו לפסטיבל דיוניסיוס באתונה, שהיה המרכז התרבותי של יוון העתיקה, שם הופיעו הז'אנרים התיאטרליים הראשונים של טרגדיה, קומדיה וסאטירה. בין שלושת הז'אנרים הללו הייתה הטרגדיה היוונית, שהייתה לה השפעה עצומה על התיאטרון של רומא העתיקה והרנסנס, כולל מחזאים יוונים בעלי השפעה, ביניהם
מה שיחקו ילדים לפני 150 שנה: ציורים אטמוספריים מאת אמנים מפורסמים בעולם
מבחינה היסטורית, המשחק נכנס לחיינו ממעמקי מאות שנים. יחד עם זאת, ישנם משחקים המשוחקים באותו אופן על פי אותם כללים בכל רחבי העולם. וכנראה, אי אפשר למצוא אדם שלא שיחק מחבואים, קלאסיקות, התעדכנות (כדורגל) או כדורגל בילדותו, ללא קשר לאיזו מדינה, באיזו יבשת הוא חי ובאיזו שפה הוא מדבר. אין גבולות גיאוגרפיים למשחקים. גלריית ציורי הז'אנר של ימינו של אמנים ממדינות שונות היא עמ 'בהירה
"מגשרים" מרושעים: איך לפני 100 שנה כנופיה של "מתים חיים" הפחידה את הפטרסבורגים
באביב 1920 טיילו כמה שוטרים מסנט פטרסבורג, שהתחפשו לאזרחים מן השורה, ברחובות האחוריים החשוכים של הבירה הצפונית. לבסוף הם ראו למה הם חיכו: דמויות לבנות ומוזרות בתכריכים, נעות בקפיצות אדירות, הקיפו את העוברים והשבים לכאורה פעורי פה. נכון, הפעם ה"קורבנות "לא התחילו לברוח מה"רוחות הרפאים" כרגיל, אלא כיוונו נשק לעבריינים. אז נעצרה כנופיה, ששדדה את תושבי פטרוגרד במשך כשנתיים. הפחד שהנורא