דיוקנאות ייחודיים בצבעי מים של האמנית ש"ציירת בלבה ": מרי ווייט

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

זה כבר מזמן מנהג שאם דיוקן ציורי הוא שמן או במקרה הגרוע טמפרה או מודרנית יותר אקריליק. אבל דיוקן מקצועי הגון בצבעי מים הוא כבר משהו יוצא דופן. ובכל זאת, בפרסום שלנו היום, אנו מתכוונים להפתיע אותך עם הגלריה המפוארת של ציור דיוקן בצבעי מים של המפורסמים האמנית האמריקאית מרי ווייט … נראה שתקבל רושם בל יימחה, תחווה עונג ותשנה לנצח את דעתך לגבי צבעי המים ה"קפריזיים ". שכן בידיו של אמן אמיתי, הצבע הזה עושה ניסים מדהימים.

במהלך שנות הקריירה היצירתית שלה, האמנית מרי ווייט קיבלה הכרה לאומית כציירת בצבעי מים. יחד עם זאת, למבקרים ולציבור יש מקום מיוחד באמנות הדיוקן הייחודית שלה, כפי שמעידים תגובות רבות בתערוכות ופסטיבלים של ציור בצבעי מים. הציור שלה בצבעי מים כל כך מבוקש שהוא נרכש בשקיקה על ידי המוזיאונים המובילים בעולם לאוספי קבע, ואספנים פרטיים מכל רחבי העולם לאוספים שלהם.

עבודותיה הן סיפורים מדהימים על אנשים רגילים, על ענייניהם היומיומיים, עבודתם ופנאי. זהו ציור ז'אנר נדיר כיום, במיוחד בטכניקת צבעי מים, שאת האפשרויות שלו הצליח האמן לחשוף בצורה הטובה ביותר.

אכן, מכל תמונה, אנשים רגילים מקוריים ויחד עם זאת יפים להפליא עם דאגותיהם, ענייני היומיום והתחביבים מביטים בנו. הם ממש תופסים ותופסים את העין ברוחניות וברגשותיהם, חדורים באור, בחביבות ובחום. יחד עם זאת, ההבעה האמנותית של דיוקנאות צבעי מים מרובי שכבות אלה היא צבעונית וציורית להפליא. זה גם מפתיע עד כמה הרגשנות, הדמויות והתחושות של המתוארים מועברים עליהם בעדינות. והצופה יכול רק להעריץ כיצד מרי מתייחסת לאנשים אלה בחום מדהים ובאדיבות כנה.

על האמן

האמנית האמריקאית מרי ווייט נולדה באוהיו, ארה ב בשנת 1953. הילדה המחוננת גדלה בכפר, שבעתיד ישאיר חותם בהיר על עבודתה. בשנת 1976 סיימה מרי את לימודיה בבית הספר לאמנות בפילדלפיה, ולאחר מכן קיבלה תואר ראשון באמנויות ותעודת הוראה.

בשנת 1991, מרי ווייט ובעלה עברו לחוף דרום קרוליינה. וכאן מצאה מרי את מקור ההשראה שלה. זמן קצר לאחר הגעתם לאי ג'ונס, האמן ראה בטעות קבוצה של גמלאים אפרו -אמריקאים המתאספים מדי שבוע כדי לתפור שמיכות לעניים ולתרום אותן לכנסיית הכפר. הם הרשימו כל כך את מרי בצבעם ובחיוניותם עד שהאמן נקשר אליהם בכל ליבה.

כפי שהתברר, התושבים המקומיים באי ג'ונס, שם התיישבו מרי ובעלה, הם צאצאים של עבדים מאפריקה. והתקשורת עם הנשים הפשוטות האלה וילדיהן שינתה הן את חיי האמן והן את ציוריה. ומרי ווייט סיפרה את הסיפור הלבבי הזה בצבעי מים ורישומים נוגעים ללב.

בהתחשב בדיוקנאותיה של מרי במונחים פסיכו-רגשיים, ראוי לציין שחלק מגיבורותיה, המביטות בנו מן המישור של התמונה, אינן רואות אותנו בצורה גרועה יותר ממה שאנו רואים אותן. הם חוקרים את תגובתנו באותה עניין, מנסים להסתכל לתוך נפשנו. הודות לאותנטיות המדהימה הזו של תמונות שנכתבו בקפידה נוצר "קשר דו כיווני" עם הצופה, שבזכרו מופקד "טעם לוואי" מדהים ממה שראה.

האמת היא שהם אומרים שאדון הוא טוב שיכול לעשות משהו בצורה מושלמת בעצמו, אבל הוא טוב כפליים שיכול ללמד אחרים ליצור את אותו הדבר ובאותו אופן. מילים אלה מתייחסות במלואן לגיבורת הפרסום שלנו מרי ווייט, שהייתה במשך 20 שנה מורה, סופרת וחברת חבר מושבעים בתחרויות אמנות שונות, וכן קיימה סמינרים ציוריים שנתיים, העבירה כיתות אמן, כתבה ספרים ומאמרים על אמנות בצבעי מים.. אגב, ספרי לימוד לסטודנטים, וכבר יש שבעה מהם, פופולריים מאוד בקרב אמני צבעי מים מתחילים. מרי איירה גם הרבה ספרי ילדים בטכניקה האהובה עליה, שזכתה לאהבת הקוראים הקטנים.

סודות ההצלחה של האמנית מרי ווייט

מרי משתפת בנדיבות את חווית היצירתיות המוצלחת שלה עם כל האמנים הצעירים בדפי הפרסומים שלה. עצתה שימושית מאוד למי שרק מחפש את עצמו ושואף לעבור לסבב חדש של יצירתיות. אז הנה כמה טיפים להצלחה של האמנית מרי ווייט:

• אף לא טכניקה אחת. למרות שהוא דומיננטי בציור, בכל פעם שאתה צריך לזכור שזה רק אמצעי שעוזר לחשוף את הרעיון של המחבר ולספר סיפור מסוים.

• הטכניקות, השיטות והחומרים שבהם אתה משתמש אסור להאפיל על תוכן היצירה עצמה.

• זכור כי אין טכניקה אידיאלית או אוניברסלית - חפש את שלך. אבל יידרש זמן, ניסיון וכוח למצוא את הסגנון הייחודי שלך. קח את הזמן להתייאש ולוותר על דרכך.

• אל תתעכבו על משהו שמסתדר ואתם אוהבים אותו. תמיד התנסה בשילובים של גישות וחומרים שונים. לְפַתֵחַ.

• בחר רק את הנושאים הקרובים לך, ואל תרדוף אחרי מה שאופנתי וכולם אוהבים. קחו בחשבון שאמנים אחרים כבר כותבים בנושא זה. וזוהי תחרות. תהיה ייחודי.

• לא פעם קורה שאמן מצייר רק את מה שכבר רכש לו כישורים טכניים. במקרה זה, העבודות מתבררות כטובות מבחינה טכנית, אך יבשות, נטולות רגשות ו … מאותו סוג. היו רב תכליתיים.

• אם אתה מטיל ספק ביכולת שלך להביע את עצמך בזמן הציור, אז הצופה ירגיש זאת. היו בטוחים בעצמכם.

• והכי חשוב: שכח לחשוב כמה כסף אתה יכול להרוויח על איזה נושא.

• אל תתייאש ותזכיר תמיד לעצמך שכל מיומנות דורשת התמדה והקרבה מסוימת. חשוב לא לוותר על המפעל האהוב עליך באמצע הדרך.

• אל תפחדו מביקורת. זהו משוב. זה עלול לפגוע בך בהתחלה, אך בהמשך תלמד להשתמש בביקורת על עבודתך לצמיחתך האמנותית. אם אתה רציני לגבי קפיצת מדרגה ביצירתיות שלך, עליך להיות מוכן לחוות נסיגות.

• יש צורך לאסור על עצמך להיות רפוי ולחשוב בצורה דקדקנית, לצבור מחשבות שליליות ופחדים. תחשוב חיובי.

• לפעמים רעיונות אמנותיים רגילים הופכים לציורים רבי עוצמה רק בשל רגשות האמן. קח את הזמן להבין מה הכי אטרקטיבי מבחינה רגשית עבורך בעולם סביבך.

• העריכו את רגשותיכם - הם כוח רב עוצמה באמנות. התבוננו ונתחו את רגשותיכם, והכי חשוב, זכרו את מה שאתם רואים מסביבכם, מה מפתיע ומעורר השראה לחלוק אותם עם הקהל, והעבירו את רגשותיכם אל הבד.

• עבודה המבוססת על רגש תמיד תהיה מבוקשת ומוערכת.

• אל תעתיקו רק נוף, למשל: במקום זאת, תתארו באופן תיאורי כיצד אתם מרגישים וחווים אותו.

"במילה אחת - צייר עם הלב שלך" - מייעץ לכל המתחילים מרי ווייט.

על מידת ארצו המאולתרת מארי אקוורל בצבעי מים, קרא בפרסום שלנו: הקסם של נופים עירוניים בצבעי מים של האמן האמריקאי ג'ון סלמינן.