תוכן עניינים:
- 1. במרכז העיר
- 2. מרכז תיירות
- 3. להגיע לגן עדן
- 4. יפן, 1956
- 5. מרטין לותר קינג
- 6. בוג'יבל
- 7. משחק צללים
- 8. כן
- 9. נעצר
וִידֵאוֹ: תצלומים דוקומנטריים של הצלם הגדול ואבי הצילום העיתונאי אנרי קרטייה ברסון
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
אנרי קרטייה-ברסון הוא איש אגדי ואבי הצילום העיתונאי, צלם צרפתי, שבלעדיו אי אפשר לדמיין את הצילום של המאה ה -20. הוא היה מייסד ז'אנר צילום הרחוב. תצלומיו בשחור-לבן מייצגים את ההיסטוריה, האווירה, הנשימה וקצב החיים של תקופה שלמה, ומאות צלמים מודרניים לומדים מתצלומיו.
1. במרכז העיר
2. מרכז תיירות
בשנות השלושים רואה ברסון הצעיר את התמונה המפורסמת של הצלם העיתונאי ההונגרי מרטין מונקצ'י "שלושה בנים על אגם טנגניקה". "פתאום הבנתי שצילום יכול ללכוד את האינסוף ברגע אחד", כתב קרטייה ברסון שנים רבות לאחר מכן. - והתצלום הזה הוא זה ששכנע אותי את זה. יש כל כך הרבה מתח, כל כך הרבה ספונטניות, כל כך הרבה שמחת חיים, כל כך הרבה על טבעיות בתמונה הזו, שגם היום אני לא יכול להסתכל עליה בנחת ".
3. להגיע לגן עדן
חשיפתו של ברסון כצלם התרחשה במהלך מלחמת העולם השנייה: שבוי פשיסטי, בריחה, השתתפות בהתנגדות - על מנת להקליט את חיי היומיום הצבאיים על הסרט, הצלם דרש לא רק עין נאמנה, אלא גם אומץ ושקט.
4. יפן, 1956
בשנת 1947 הפך קרטייה -ברסון לאחד ממייסדי האיגוד הבינלאומי המפורסם של עיתונאי הצילומים מגנום - תגובה למדיניות הטורפת של סוכנויות ומגזינים מערביים רבים כלפי צלמים. צלמי הסוכנות חילקו את העולם ל"תחומי השפעה ", וקרטייה-ברסון קיבלה את אסיה. הדיווחים שלו במדינות שזכו או נלחמים לעצמאות - הודו, סין, אינדונזיה - הפכו אותו לצלם עיתונאים ברמה עולמית.
5. מרטין לותר קינג
"חוסר הנראות" של הצלם התפרסם בהרבה - הדוגמניות שלו ברוב המקרים אפילו לא חשדו שהם מצולמים. להסוואה גדולה יותר, קרטייה-ברסון אף כיסה את חלקי המתכת המבריקים של מצלמתו בנייר דבק שחור.
6. בוג'יבל
7. משחק צללים
אבל המאפיין העיקרי והמתנה של הצלם הוא "הרגע המכריע", ביטוי שעם ידו הקלה זכה לפופולריות רחבה בעולם הצילום. ברסון תמיד ניסה לצלם כל נושא ברגע שהגיע לשיא המתח הרגשי, ובהחלט תרגיש זאת באמצעות צילומיו.
8. כן
“הצילום עצמו לא מעניין אותי. אני רק רוצה לתפוס פיסת מציאות. אינני רוצה להוכיח דבר, להדגיש דבר. דברים ואנשים מדברים בעד עצמם. אני לא במטבח. העבודה במעבדה או בסטודיו גורמת לי בחילה. אני שונא שמפעילים אותי - לא בזמן הירי, לא אחרי, בחדר חשוך. עין טובה תמיד תבחין במניפולציות כאלה … הרגע היחיד של יצירתיות הוא עשרים וחמישה בשנייה, כאשר התריס נלחץ, אור מהבהב במצלמה והתנועה נעצרת.
9. נעצר
"לפעמים קורה שאתה, לא מרוצה, קופא במקום, מחכה לרגע, והניתוק מגיע פתאום, וכנראה זריקה טובה לא הייתה מתרחשת אם מישהו שחלף על פניו לא היה מכה בטעות בעדשת המצלמה".
מוּמלָץ:
בחזרה לברית המועצות: 15 תצלומים בשחור-לבן של "אבי הצילום העיתונאי" אנרי קרטייה-ברסון מברית המועצות בשנת 1972
אנרי קרטייה-ברסון הוא צלם צרפתי ואב מייסד של הצילום העיתונאי. פשוט אי אפשר לדמיין צילום של המאה ה -20 בלעדיו. תצלומיו בשחור לבן הם הנשימה, ההיסטוריה, הקצב והאווירה של תקופה שלמה. לא בכדי הם הפכו לאנציקלופדיה של ידע אמיתי עבור מאות צלמים מודרניים
"פשיסטים בחצאיות": תצלומים דוקומנטריים של נשים ששירתו בשורות גרמניה הנאצית
נראה כי מושגי הנשים והפשיזם אינם תואמים. אבל מלחמת העולם השנייה הראתה שזה לא המצב - נשים נלחמו בגרמניה הנאצית. לאחר שהנאצים כבשו את רוב אירופה, התברר כי נדרשות יחידות עזר נוספות. בסך הכל, באותה תקופה, שרתו כחצי מיליון נשים ביחידות נאציות שונות בגרמניה, וחלקן אף בשורות האס אס. צילומים דוקומנטריים עדיין משמרים את התמונות הנוראיות האלה
דיוקנאות של אנשים מכל רחבי העולם: תערוכה רטרוספקטיבית של הצלם העיתונאי המפורסם ביותר
בתערוכתו החדשה Oltre lo Sguardo הציג הצלם האמריקאי הנודע סטיב מק'קורי 150 עבודות המדגישות את הקריירה שלו בת 30 שנה כצלם עיתונות ואינספור מסעות ברחבי הגלובוס
תצלומים דוקומנטריים מלנינגרד הנצורה והיום מצמרר דם
כוחות גרמניה הנאצית לקחו את העיר לנינגרד הסובייטית במצור למשך 872 ימים - מה -8 בספטמבר 1941 עד ה -27 בינואר 1944. תושבי העיר וחיילים נלחמו ללא מאמץ. ההפסדים הצבאיים במהלך ההגנה ושחרור העיר הסתכמו בכחצי מיליון איש, למעלה מ -600 אלף לנינגרדים מתו מרעב. כיום פשוט אי אפשר להסתכל על תצלומים של אותה תקופה מבלי לרעוד. קשה לדמיין כיצד אנשים הצליחו לשרוד את התקופה הנוראה הזו
תמונות נדירות של פבלו פיקאסו מהארכיון של הצלם העיתונאי LIFE
מייסד הקוביזם והאמן היקר ביותר בעולם, פבלו פיקאסו, יצר כ -20,000 יצירות בחייו. פוריות יצירתית מדהימה, אנרגיה בלתי הפיכה ורצון להתנסות הפכו את פיקאסו לאייקון של העולם האמנותי של המאה העשרים. צלם LIFE, גיאון מילי, ביקר בסטודיו ובביתו של האמן הגדול, וצילם הן את פיקאסו עצמו והן את כל מה שהקיף אותו. את התמונות הללו אנו מציגים בפני הצופים בסקירתנו