מה מספרים הדיוקנאות על פילגשו המלכותית המשפיעה ביותר של המאה ה -18: מאדאם פומפדור

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

כאשר לואי ה -15, מלך צרפת, פגש לראשונה את האישה שתהפוך לחביבתו העיקרית, היא לבשה כמו דומינו, והוא - כמו צמח. זה היה בשנת 1745 וז'אן-אנטואנט פואסון, צעירה יפה, שלימים תהפוך למרקיז דה פומפדור, הוזמנה לנשף מסכות בוורסאי. אגב, הפגישה לא התרחשה במקרה: משפחת המרקיזה העתידית פיתחה במשך שנים אסטרטגיה לארגון הרגע הזה.

לגבי המרקיז

שמו האמיתי של פומפדור הוא ז'אן אנטואנט פויסוט. היא זו שנועדה להפוך לפילגש הראשי של המלך לואי ה -15. יש אגדה שפעם מכשפה ניבאה לילדה קטנה שהיא תהפוך לאהוב המלך עצמו. אין זה מפתיע שאמה של הילדה ארגנה מכלול שלם של הכשרתה כך שבתה תהפוך למלכה לעתיד. הגברת הצעירה שיננה הצגות שלמות, למדה לרקוד, לשיר, לצייר, לנגן את הקלאביקורד ואפילו לחרוט.

לאחר מכן, כישורים אלה השפיעו על העובדה שאנטואנט הפכה בעצמה לאמנית. היא יצרה תחריטים ורישומים מפוארים ואף הזמינה את הגולף המוכשר ביותר לוורסאי כדי ללמד אותה כיצד לעבוד עם אבנים יקרות. הגילף לימד את המרקיז לגלף סצנות מיניאטורות וקאומים מאבנים יקרות למחצה לטבעות וצמידים, אותם העבירה מאוחר יותר כמתנות.

דיוקנאות של מאדאם דה פומפדור

פורטרטים של מאדאם דה פומפדור היו ז'אנר עצמאי ומעין כלי לתקשורת של אנטואנט עם המלך והציבור הצרפתי. הם עזרו לה להצהיר על מסירותה, אהבתה ואינטליגנציה. לדברי האחים גונקור, היא זכתה לשבח כמחדשת הראשית, "נותנת החסות ומלכת הרוקוקו".

פרנסואה בוצ'ר הוא אמן צרפתי צדדי מאוד. בסיס עבודתו מורכב מציורים עם סצנות מיתיות ותנ כיות. בוצ'ר צייר כמה דיוקנאות טקסיים של מרקיז דה פומפדור. בציור זה, בוצ'ר הציג אותה בדמות הנימפה טטיה, מברך את השמש החוזרת, לואי ה -15. הציורים הוצגו במסלון בשנת 1753 ועוררו סערה רבה.

יצירת מופת זו הוזמנה על ידי אמן הפסטל המפורסם והמחונן ביותר בתקופה, מוריס-קוונטין דה לה טור. יש לה תלבושת שופעת מאוד - שמלה מרהיבה בסגנון צרפתי האופנתית בשנות ה -50. התלבושת מראה מגמה של יוקרה, בעוד המחסור בתכשיטים ופשטות התסרוקת שלה מדגישים את האלגנטיות של הגיבורה.

היא מתוארת כפטרונית האמנות, מוקפת בתכונות המסמלות ספרות, מוזיקה, אסטרונומיה וחריטה. על השולחן לידה בדומם מפואר מונחים הכומר של גואריני פידו, האנציקלופדיה, רוח האהבה של מונטסקייה, הנריאד של וולטייר, גלובוס וחצץ של פייר-ז'אן מריאטה. לבסוף, יש תחריט של קומת דה קאילוס, שדלטור חתם על "פומפדור סקולפסיט". זהו רמז המחבר לאהבת המרקיזה לחריטה. עדיין מאוהבת בלואי ה -15, קיוותה להעביר לו את רעיונותיה.

מטרת המרקיזה הייתה לגלות את ההתקדמות האינטלקטואלית שהחייתה את פריז באותה תקופה, אך מעולם לא הגיעה לארמון. באותו זמן, בית המשפט עדיין התפתח עקרונות מיושנים וקוד נימוס.אין ספק, המלך ראה את הדיוקן הזה, אך האם הבין את המסר העמוק של הגיבורה והאמן? והכי חשוב, האם לואי ה -15 הבין את משמעות היצירות שבחר המרקיזה? זוהי תעלומה.

בכל דיוקניה, מאדאם דה פומפדור מתוארת כפטרונית אמנותית, יפה ואופנתית. היא או כתיבה, רקמה או פעילות תרבותית. מאפייני הציורים והדיוקנאות בהשפעת מאדאם דה פומפדור תרמו לסגנון הכללי של הרוקוקו הצרפתי. אמנים העדיפו אור, צבעי פסטל, נושאים גחמניים שאולים מהקלאסיקה והמיתולוגיה, חיבורים דמויי גלי ותחכום כללי.

דה פומפדור הייתה לא רק גיבורת הדיוקן, אלא גם משתתפת פעילה ביצירת היצירות שהזמינה. אנטואנט השתתפה בדיון בהרכב ובהיבטים הטכניים של הציורים. זה הבדיל אותה מרוב הפטרונים של אותה תקופה.

בעוד שהציירים שהתנשאו על ידי מאדאם דה פומפדור הפכו פופולריים מאוד, סגנון הציור של הרוקוקו עליה התנשא זכה לביקורת רבה וציבורית על ידי אינטלקטואלים מובילים באותה תקופה. הם טענו כי הסגנון "נשי" מדי ואי אפשר להתייחס אליו ברצינות מכיוון שהוא חסר חשיבות היסטורית וכבוד. עם זאת, בדיעבד, לאמירות אלו לא הייתה השפעה מועטה על המורשת שמאדאם דה פומפדור יצרה לאמנים, ועל ציור הרוקוקו שחוגג מאז.

בדיוקן האחרון שלה, היא מיוצגת כאישה מכובדת בגיל העמידה, מביטה בביטחון בצופה. היא רגועה ורמה. אנטואנט השיגה את כל מטרותיה ועכשיו היא יכולה להסתפק רק בתפקידה.

מורשתה של מאדאם דה פומפדור משתרעת על כל תחומי האמנות. השילוב בין הלמידה, הקסם והשנינות שלה הביא להערצת תרומיה לתרבות ולאמנות הצרפתית עד היום. מאדאם דה פומפדור היא דוגמה מצוינת לאישה ששגשגה על השכל והכישרונות שלה בחברה הנשלטת על ידי גברים מהמאה ה -18.