מדוע הצייר החירש-אילם של ימי הביניים המאוחרים צייר רק נופי חורף: הנדריק אברקמפ

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

עבור קוראים רבים, שם העצם "חורף" קשור לרוב לתואר "רוסי". במיוחד בכל הנוגע לציור, מיד עולים בראשם שמותיהם של האמנים הקלאסיים הרוסים איוון שישקין, בוריס קוסטודייב, איגור גראבר … אבל היום תהיה לכם הזדמנות לראות מבחר מדהים של נופי חורף. הצייר ההולנדי הנדריק אברקמפ, נוצר במחצית הראשונה של המאה ה -17, בסוף ימי הביניים.

הפיכת דפי ביוגרפיה

אברקמפ הנדריק, שכונה "אילם קמפן" (1585–1634), היה צייר בארוק הולנדי. הנדריק אברקמפ נולד באמסטרדם, ושנה לאחר מכן עברה משפחתו לקאמפאן, שם הועלה אביו של הנריק לרוקח בעיר. האמן לעתיד נולד חירש ואילם שבגינו קיבל מאוחר יותר את כינויו "אילם מקאפן". אמא, בתו של מדען מפורסם באותה תקופה, לימדה את בנה לכתוב ולצייר, שבזכותם הצליח לבטא עוד יותר את רגשות ילדותו ברישומים. והילד הקטן עשה זאת בכישרון רב. לכן החליטו ההורים לשלוח את בנם בן שתים עשרה לתלמידו של המורה לציור. עם זאת, לימודיו לא נמשכו זמן רב, המאסטר נפטר במהרה מהמגפה.

בגיל שמונה עשרה נסע אברקמפ לאמסטרדם, שם החל ללמוד את יסודות הציור מצייר הדיוקן הדני פיטר איזאקס. האמן הצעיר לא התאמן עם הדיוקנאות, אבל הוא נקלט לחלוטין בנושאי הז'אנר והנוף, שאליו הוא ייקדש את כל יצירותיו לחלוטין בעתיד. חוסר היכולת לחוש את העולם הזה בעזרת שמיעה חידד את תחושת הצבע והצורה שלו, את היכולת להבחין בפרטים הקטנים ביותר בקומפוזיציות מרובות דמויות.

לאחר שהבין את חוכמת הציור, חזר האמן הצעיר בן ה -29 לעיירה הקטנה שלו במחוז קמפן, שם נשאר לגור ולעבוד עד מותו בשנת 1634. בשנים האחרונות לחייו לימד האמן חרש-אילם את הציור לאחיינו ברנט אברקמפ, שלימים הפך לצייר של נופים עירוניים וכפריים חורפיים בעיקר.

Averkamp Hendrik - הריאליסט הראשון של בית הספר לציור ההולנדי

לדברי מומחים, בעבודותיו המוקדמות ניכרת השפעתו של בית הספר הפלמי, בפרט, צייר הנוף גיליס ואן רויאללו. התקופה המאוחרת יותר סומנה בירושה של אופן וסגנונו של פיטר ברויגל האב. אך יחד עם זאת, הצליח האמן ליצור סגנון חתימה משלו, שהיווה את הבסיס להיווצרות מגמה מציאותית באמנות ההולנדית. אגב, עד תחילת המאה ה -17, בית הספר לציור הפלמי הדומיננטי באותה תקופה, הריאליזם היה יוצא דופן לחלוטין. והנדריק היה אחד הראשונים שקרבו את ציור הנוף של בית הספר הזה לריאליזם.

נופי החורף הם הנושא היחיד ביצירתו של הצייר

הנדריק אברקמפ התפרסם בזכות אהבתו להציג נופי חורף, סצנות יומיומיות בכפרי חוף מכוסים שלג, בילוי של תושבי העיר על נהרות הקשורים לקרח. נופי החורף הכפריים האלה הם שהפכו את האמן לנודע בכל רחבי הולנד, הם היו פופולריים מאוד הן בסביבה הכפרית והן בקרב תושבי העיר הרגילים.עבודתו הייתה מבוקשת במהלך חייו והביאה הכנסה מוצקה.

מדוע בדיוק הנוף החורפי משך כל כך הרבה את ההולנדי לאורך חייו? את ההתמכרות של האמן אפשר להסביר בילדותו ובתחביבי נעוריו, כאשר הוא והוריו החליקו על בריכה קפואה בחורפים קרים. ולזה יש להוסיף כי הרבע האחרון של המאה ה -16, שבמהלכה נולד הצייר ההולנדי ובילה את ילדותו, הייתה אחת מתקופות האקלים הקרות ביותר בהיסטוריה של לא רק הולנד, אלא גם מערב אירופה. זה אפילו נקרא "עידן הקרח הקטן" במקורות היסטוריים.

אז כל הנהרות והאגמים קפאו עמוק ובמשך זמן רב, חוץ מזה, החורפים היו מושלגים במיוחד. אבל אנשים המשיכו לחיות, לעבוד וכמובן ליהנות, והוסיפו החלקה על קרח ומזחלות, משחק הדומה להוקי המודרני ועוד הרבה בילויים לחיי היומיום שלהם, שניתן לראותם על ידי הצצה קפדנית למישור התמונה של כל אחד ציורי האמן. האמן לא רק אכלס את נופיו בדמויות רבות, הוא הניח עלילה מסוימת בכל אחת מיצירותיו. באופן מוזר, הצייר הסתיר בציוריו כמה סיפורים ואנקדוטות מצחיקות.

אומנות ציורית של המאסטר ההולנדי

האמן יצר את ציוריו על לוחות בגודל קטן, באמצעות צבע שמן. לעיון, ברצוני לומר כי בד, כבסיס לציור, החל להשתמש במדינות מערב אירופה מתחילת המאה ה -16. ציירים פלורנטין וונציאנים היו הראשונים להעריך את היתרונות של חומר זה. הרבה יותר מאוחר, אמני בתי הספר הצפוניים החלו להשתמש בבד.

אף על פי כן, בציוריו על עץ הצליח הנדריק להשיג מיומנות רבה, המתאר את פני הכסף הכחלחל של תעלות ונהרות מכוסים קרח, אובך חורפי שמימי. אברקמפ הצליחה להעביר בעדינות את עומק המרחב באמצעות פרספקטיבה אטמוספרית בצורת ערפילית קלה שנוצרה על ידי אוויר קפוא לח. הוא היה הראשון מבין האמנים ההולנדים ביצירתו שהחיל את חוקי הפרספקטיבה האטמוספרית, שאפשרו למקסם את הפנורמה המרחבית של ציוריו הקטנים של האמן. וזאת בשל השינוי בצבע האובייקטים והתמונות, בהתאם לקירבה לקו האופק. במילה אחת, האמן כתב כפי שהוא רואה את העין האנושית, כלומר ריאליסטי ככל האפשר.

Averkamp אהב לצייר את השמיים, כמעט תמיד מכוסים בעננים, מעונן, בדרך כלל תופס כמעט מחצית מהתמונה כולה. וככלל, תמיד יש סירות קפואות במים ברקע, כלים גדולים וקטנים עם תרנים מוטים.

בציור "החלקה על הקרח" האמן מכיר את הצופה באחד ההיבטים המדהימים של החיים ההולנדים: תעלות החורף הקפואות הופכות למקום בילוי חורף אהוב על תושבי כפרי החוף. כאן תוכלו לראות מחליקים על קרח ומזחלות, רודפים אחרי כדור עם מועדון, נושאים משאות, דיגים בתוך חור קרח. ילדים ומבוגרים, גבירותיי ורבותיי לבושים בחוכמה, אנשים רגילים בבגדים צנועים, נראה שכל המקומיים יצאו אל פני השטח הקפואים של התעלה. מקום מיוחד בציורים תופס מבנים, מגדלים, מבצרים, ובחלקם טחנות רוח.

טבע צנוע, עמום בצבעים, החיים המוזרים של אנשים - כך הולנד מופיעה לפנינו בציורי האמן. למרבה המזל, רבות מיצירותיו של האמן שרדו עד היום, אך כמעט כולן חוזרות על אותה עלילה.

כמובן שבחלק מיצירות המאסטר ניתן לחוש חיקוי של האמן המפורסם של הציור הפלמי - פיטר ברויגל הזקן, אך אינדיבידואליות של כישרונו של אברקמפ אינה ניתנת להכחשה, כפי שניתן לראות בפירוט רב יותר, שקול בפירוט כמה מן עבודות אמן.

נוף חורף עם תושבים המתגלגלים על קרח ומלכודת ציפורים. 1609

זוהי אחת מיצירות העלילה המפורסמות של המאסטר ההולנדי, שמבקרי האמנות רואים בהן ציטוט ישיר של פיטר ברויגל.אגב, לאדון הנודע יש בד עם אותו שם: "נוף חורף עם מחליקים ומלכודת ציפורים", שנכתב בשנת 1565.

הנדריק, כמו קודמו המפורסם, הציב בכוונה את קו האופק גבוה למדי, מה שאפשר לתאר בצורה מפורטת ככל האפשר את המתרחש בתעלה הקפואה. הרכב הנוף-נוף מלא באנשים, הם מחליקים, מזחלים, אפילו סירות על הקרח, נושאים קש ודליים, משחקים משהו כמו הוקי. אם לשפוט לפי הלבוש, תושבי כל הכיתות ובכל הגילאים הלכו למשטח ההחלקה.

בצידה השמאלי של התמונה צייר הצייר בניין גדול עם חזית אנטוורפן על החזית, ככל הנראה מדובר במבשלת בירה ופונדק. בקרח שלפני הבית נחתך חור קרח, שממנו בעזרת מכשיר מיוחד מוציאים דליי מים לבישול בירה.

משמאל אנו רואים בניין, שבחצר שלו חיות הולכות וילדים רצים. סביר להניח שהבית שייך לאיכרים בעלי אמצעים למדי. אבל את מלכודת הציפורים, שאליה מתייחסים בכותרת התמונה, שנבנתה מהדלת עם מקל נתמך, ניתן לראות בפינה השמאלית התחתונה של התמונה.

וב"כביש "הקפוא שאליו נהר נהר, החיים רותחים וממשיכים כרגיל. כאן, בחזית, עלו אומנים שראו כיצד ניתן להתגבר על הקרח בצורה הטובה ביותר. ליד העץ, זוג מדבר באנימציה, שסביבו מסתובב כלב עליז. בקרבת מקום שני גברים ליד הסירה, הם עולים על גלגיליות, ועכשיו הם יצטרפו לשורות הנופשים חסרי הדאגות.

מרחוק, באמצע וברקע, האמן מצייר תושבים רגילים בעיר, הם מחליקים, משחקים עם מועדונים, מחליקים ונופלים, מתקשרים ומכירים אחד את השני. כל פסלון יוצר עלילה משלו, אותה ניתן "להשלים" נפשית.

החלקה על הקרח, 1610-1615

הנהר הקפוא ליד חומות קאפן התמלא בהרבה מחליקים, חובבי דיג קרח, איכרים עם מזחלות. הדמויות מאוחדות בדאגות היומיום: ג'נטלמן מסדר סוס של גברת, ילד סקרן עומד לידו, קצת יותר רחוק הם משחקים כדור על הקרח, אישה זקנה נישאת על מזחלת וכלב הולך. יש גם קצין אכיפת חוק עם אקדח.

עיר הקרח, 1600-1610

על רקע השמים הקפואים והמרחבים המושלגים, עצים ובתים מתחקים בצורה ברורה וחיה מאוד, קווי המתאר של המגדלים וחומות העיר, בנייני עץ, גשר אבן, טחנת רוח, סירות קפואות לתוך הקרח עד האביב ניכר מרחוק.

מסכים, ניתן לצפות בעבודות הפיליגרן של המאסטר ההולנדי במשך שעות, בכל פעם למצוא בו פרטים חדשים, פרטים וכמובן, דמויות חדשות בהם.

כך מופיעים לפנינו אדיבים, מלאי שלום וחיים, יצירותיו של "המטומטם מקאמפאן" המפורסם - הנדריק אברקמפ - אמן מוכר בנוף אורבני ריאליסטי. אתה מוקסם מציוריו, למרות חוסר הבהירות במערך הצבעים וחזרה על העלילה. אבל הם ילדותיים ועליזים.

לפעמים קורה שאמנים לוקחים בידם לא רק מברשת וצבעים, אלא גם כלים שהם לגמרי לא מתאימים ליצירה. מדוע האימפרסיוניסט איגור גרבר חפר תעלה ביער, מתברר כשאתה מגלה זאת סוד הציור "תכלת פברואר".