מה שמרתק את הציורים הקובו-עתידניים של ואסילי קרוטקוב

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

בהמשך להכיר את הקורא עם ציירים רוסיים בני זמננו, אי אפשר להתעלם מיצירותיו של אמן ייחודי אחד, שעם יצירתו לא רק החייה את מיטב המסורות של אמנות האוונגרד הרוסית של תחילת המאה ה -20, אלא גם הביא את החזון האינדיבידואלי שלו, טכניקות וכתב ידו של המחבר לסגנון הנקרא קובו-פוטוריזם … כלכלן בהשכלתו, אמן לפי השקפת עולם וסילי קרוטקוב בעל מחשבה אנליטית, מחשב במיומנות בציוריו את מסלול קרני האור השבורות, ואת זווית התרחשותן, ואת מספר הפנים בתמונות ובאובייקטים המתוארים על ידו.

הקובו-עתידנות היא אחד מסגנונות האמנות הציורית שהגיעה לרוסיה בתחילת המאה הקודמת וקיבלה את התפתחותה המהירה להפליא במקביל, כמו גם ירידה מהירה למדי. עם זאת, סגנון זה, שהיה פופולרי ביותר לפני מאה שנים, כיום, לאחר שכחה ארוכה, חווה את לידתו מחדש. כעת כיוון זה בשמו רכש את הקידומת "פוסט" ונקרא "פוסט-קובו-פוטוריזם".

אמנים עכשוויים רוסיים השתתפו בתחיית המגמה הזו, וביניהם הייתי רוצה לקרוא לצייר הטור במוסקבה - וסילי ויאצ'סלבוביץ 'קרוטקוב. למרות גילו המכובד, הוא נחשב לאמן שאפתן. וכדי לברר מדוע מתחיל - אתה צריך להסתכל על דפי הביוגרפיה שלו.

איך הכל התחיל…

ואסילי קרוטקוב נולדה בשנת 1959 במוסקבה. מגיל צעיר אהב לצייר, ותוך כדי לימודיו בבית ספר לאמנות החל להתעניין ברצינות בציור. עם זאת, כפי שקורה לעתים קרובות, ההורים, כשהגיע הזמן לבחור מקצוע, התעקשו שבנם ילך לכלכלה. וכך קרה - הצעיר נכנס לאוניברסיטה של הבירה, סיים אותה בהצלחה ועשה קריירה טובה ככלכלן.

עם זאת, החינוך לאמנות שהתקבל בבית ספר מתמחה לא היה לשווא כנער - הוא נתן יריות, אם כי מאוחר. ווסילי קרוטקוב החליט במפתיע לנסות את מזלו, וכבר בבגרותו לקח את מברשותיו וחזר לצייר. פוסט-קובו-פוטוריזם הפך להיות בדיוק הסגנון שנשא את המאסטר לתהליך היצירה בראשו וחשף את יכולותיו היצירתיות העצומות. עם זאת, די טבעי שזה הכיוון שבחר לעצמו אדם בעל הלך רוח מתמטי, שחושב בצורה אנליטית.

… וניסיון הציור, שנצבר בנעוריו בבית הספר לאמנות, עזר ליצור צבע הרמוני, היחס בין טווח הצבעים וגווניו. מכיוון שהעתידנות בציור היא לא רק הרמוניה של דמויות קומפוזיציות ותמונות, אלא גם קשת של צבעים שנבחרו כהלכה. גישה זו איפשרה לאמן במוסקבה ליצור את מקוריותו וייחודו של סגנון המחבר.

הפוסט-קובו-עתידנית ואסילי קרוטקוב, שהחייתה את האוונגרד הקובי המקומי

לאחר שהגיע לאמנות כאדם בוגר ומצליח, מצא וסילי קרוטקוב במהירות את שפתו האמנותית, כשהוא לוקח את סגנון הקובו-פוטוריזם כבסיס.

הצייר עצמו, מדבר על מדוע בחר לעצמו כיוון זה, אומר: כנראה שאינך יכול לנסח את המחשבה שלך בצורה מדויקת יותר כאשר אתה מדבר על הסגנון המעניין ביותר הזה בציור.

וכנראה שבגלל זה עבודתו של הפוסט-קובו-עתידני במוסקבה, שיודעת להראות ולגרום לצופה לחוש במלואו את עומק יסודות היקום, כל כך מושכת ומשמחת את הצופה. וחוץ מזה, להעביר לציבור באמצעות עבודתו את מה שהאמן עצמו רואה בעין השלישית, אך האחרים אינם רואים.

כמו כן יש לציין כי בסגנונו הייחודי וסילי ויאצ'סלבוביץ 'קרוטקוב כיסה כמעט את כל סוגות הציור. אנו יכולים לראות את הדיוקנאות המדהימים שלו, כאילו מתוך שברים שבורים, ומוטיבים של נוף ודוממים מענגים מורכבים בהרכב, המורכבים ממבט ראשון של האובייקטים הפשוטים ביותר. ולפעמים הצייר יוצא לגמרי מכל ז'אנר וכותב בסגנון פנטזיה, שם הוא נותן חופש מלא לדמיונו. אגב, סגנון חופשי זה משתלב בכיוון שבחר בצורה מאוד מקורית.

ומה שמאפיין, בניגוד ליצירותיהם של אמנים רבים, הלוכדים רגע במצב "מסגרת הקפאה", קרוטקוב יוצר באומנות כאוס מסודר של רגעים המוכנים לשינוי בכל רגע. תנועה דינאמית זו, מעל לכל, יוצרת צ'יארוסקורו על הבד. אז, המתאר אובייקטים בממד הרביעי, כלומר, עם הזמן, האמן האוונגרדי משתמש במיומנות במקור אור, בין אם הוא מגיע מהמישור של התמונה עצמה, או מבחוץ. וקרני השמש, השבירה דרך קצוות האובייקטים, כמו גם ההשתקפות והפיזור על פני כל המטוס שלה, נותנות אפקט מדהים של משחק האור והצל, המשמש במידה רבה יותר בגרפיקה.

האפקט המיוחד והמרתק הזה מועצים על ידי טכניקה ייחודית של קובו -פוטוריזם - פירוק כרכים לצורות גיאומטריות, עיוותם וריבוי קווי המתאר. זה מה שנותן לאובייקטים הקומפוזיציוניים דינמיקה מדהימה, והקרניים השבורות מדגישות בצורה החדה ביותר את הגבולות בין אור לחושך על בדי האמן.

לסיכום האמור לעיל, ברצוני לציין כי מומחים מבחינה מקצועית מציינים תכונה מיוחדת נוספת בכתב ידו של המחבר של אמן אוונגרדי מודרני. וסילי ויאצ'סלבוביץ 'קרוטקוב משתמשת במיומנות בטכניקה שגורמת לצופה להרגיש לא רק צופה מבחוץ, אלא כאילו הוא ממוקם עמוק בתוך התמונה עצמה.

וזאת בשל העובדה שהמאסטר, המסדר אובייקטים, נוטה לעתים קרובות לא לציין את נקודת המבט העיקרית, אלא משתמש בכמה מהם. לכן הציורים שלו לפעמים קשים לתפיסה. אף על פי כן, אפקט מיוחד שכזה הוא מקורי למדי ומבדיל את המחבר משאר הפוסט-קובו-עתידנים בני זמננו.

ואם ניקח בחשבון את עבודתו של וסילי קרוטקוב מנקודת מבט פילוסופית, הרי שניתן לראות בו בבירור את רצונו של המחבר להרחיב את היקום במישור ובפנים, תוך ניסיון למצוא משמעויות חדשות בדברים מוכרים, ללמוד עוד על הסביבה מאשר ניכר במבט ראשון. במילים אחרות, הוא מנסה לרדת לתחתית המהות ולהעביר אותה לצופה.

תוכלו להכיר את עבודתו של האמן שיצר בסגנון הארגוני הייחודי שלו בציור בביקורת דיוקנאות בסגנון ציור אייקונים רוסי ישן, שנוצר על ידי המאסטר המודרני של המברשת אנדריי רמנב.