כיצד כבשה איטליה את העולם ביופי: יצירות המופת של הסנדק לעיצוב איטלקי מאת ג'יו פונטי

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

כיום איטליה לא עוזבת את דפי פורטלי החדשות בגלל נגיף הקורונה, כדאי לזכור פרקים אחרים בהיסטוריה שלה, הרבה יותר אופטימיים. אחרי ימים אפלים, המדינה הזו חוותה שיפוצים חדשים בכל פעם. ובראש אחד מהם עמד האדריכל ג'יו פונטי - אדם שהראה לאחר אסון מלחמת העולם השנייה שאיטליה מסוגלת לכבוש את כל העולם ביופי. "הסנדק" של העיצוב האיטלקי …

השם ג'ו פונטי יכול להיקרא בדומה לאומני הרנסנס - הוא שילב כשרונות רבים. משורר, אמן, מעצב, מוציא לאור, פסל, מורה … הוא גילם את יכולותיו בתחומים רבים, אך בהתחלה התחנך כאדריכל ובאמת התאהב באדריכלות - רומא מודרני ועתיק, רנסנס ומימי הביניים. הוא אמר כי האדריכלות היא השלב בו מתרחש מחזה חיינו.

מילדותו הוא היה מוקף ביופי. נולד במילאנו בסוף המאה ה -19, ספג את אווירת ימי הביניים, החבויה בפינות העיר העתיקה הזו. הוא הוקסם מהמחשבה שכל זה - רחובות צרים, בתים, פסיפסים ופסלים, תחרה ארוגה במיומנות וגילוף בעץ - יכולים לחיות את יוצריה, בעליה וצאצאיהם … לאורך השנים הוא נשא את אהבתו לכל דבר בעבודת יד ובעבודת יד. לא שכח לפנות לטכנולוגיות מסורתיות ברבים מפרויקטים הפנים שלהם.

הוא סיים את לימודיו במכון הפוליטכני במילאנו - מאוחר יותר שם הוא יתחיל לטפח כישרונות צעירים. אבל קודם הייתה … המלחמה. הייתה קריירה בחיל הפונטון, פרסים צבאיים, ולאחר מכן עבודה במפעל קרמיקה, שלא הביא סיפוק … לאחר מלחמת העולם הראשונה, אמנים צעירים השתדלו ליצור עולם חדש, טהור, יפה, שקם לתחייה באמנות. ופונטי חיפש את הדרך שלו להתחדשות. הפרויקטים האקלקטיים שלו, שבוצעו על סף בין רצינות קלאסית לאירוניה קלה, זכו להצלחה. עבור ריצ'רד-ג'ינורי, הוא יצר כמה חפצי אמנות בהשראת אגדות המכשפות. עד מהרה הפך למנהל היצירתי של מפעל ריצ'רד -ג'ינורי ותוך שבע שנים הביא את המפעל לתפקיד מוביל בשוק הקרמיקה (לפונטי היה כישרון נדיר לאמן - להפוך את כל מה שהוא לקח לזהב). אבל זה לא הספיק.

בשנת 1928 ארגן פונטי יחד עם חברו, העיתונאי אוגו אוגטי, את מגזין הדומוס, שלימים הפך לפולחן בקרב אדריכלים. במקביל, הוא חזר לעיצוב אדריכלי והחל להתנסות בדיור אזרחי, הכניס מערכות מודולריות ורעיונות בחלל פתוח לבתים מילאנאיים טיפוסיים. עם זאת, בעוד ברפובליקה ויימאר ובברית המועצות, המודרניסטים התאמנו ביצירת חללי פנים מינימליסטיים, שילוב זכוכית וצינורות מתכת כפופים, והשלכת צורות מסורתיות "מספינת המודרניות", פונטי חיפש את השימוש באותן תמונות של אמנות איטלקית שריתקו אותו. מילדות. כך, בשילוב החדשני והמוכר, תוך שימת לב מיוחדת לארגונומיה ואיכות החומר, יצר פונטי עיצוב איטלקי באמת.

התנועה ל"מודרניזציה "של האדריכלות האיטלקית המסורתית כונתה" novecento " - באנלוגיה לתקופות התפתחות האמנות בעידן הרנסאנס האיטלקי. הוא שמר על צבעים בהירים, שילובים מורכבים של מרקמים, תמונות חיות והמחשה בעיצוב בשנים שבהן הכריזו מעצבים מודרניסטים מלחמה על הקישוט.

לאחר מלחמת העולם השנייה נראה היה כי איטליה הורסת. ואז הגיע הזמן שפונטי יתפזר במלוא עוצמתו. הוא כבר היה מוכר-חברה משלו מאז 1932 סיפקה למעמד הביניים האיטלקי מנורות איכותיות ויפות, המגזין שלו נקרא על ידי סטודנטים ממחלקות אדריכלות … לאחר המלחמה, היו אלה הפרויקטים המהפכניים שלו וייעוץ ייצור מוקפד. שאפשר לתעשייה האיטלקית לעשות קפיצת מדרגה מדהימה ולהתגבר על המשבר שלאחר המלחמה. הוא יצר כסאות בהירים להפליא שנראו מסיביים במבט ראשון, כורסאות מפוארות הזמינות לכולם, ארונות מודולריים וסטים מסין, מיכלי זכוכית לחברות רבות ומנורות המיוצרות עד היום …

אבל איטליה הייתה זקוקה ל"פנים "חדשות, מראה אדריכלי חדש. כך נולד מגדל פירלי המודרניסטי - גורד השחקים הראשון באיטליה. למעשה, פונטי תכנן את מגדל הפלדה שעתיד להבחין ביצירתו של אייפל בשנת 1933, אך מוסוליני אסר על בנייתו. פסגת היצירתיות של פונטי הייתה, אולי, הכנסייה הפתוחה של סן פרנצ'סקו. האדריכל היה בהשראת האדריכלות האיטלקית מימי הביניים, אך דחה את משקלו הכבד והפך את הבנייה לקלה יותר. וילאם, שנבנה על ידי פונטי, נתן שמות נקבה. סרינה, פלביה, ג'וליה … ג'וליה היה השם האהוב עליו. פונטי היה פורה להפליא. הוא תכנן בניינים במשך שישה עשורים (מאה ועשרים פרויקטים במספר מדינות ברחבי העולם!), לימד וקרא הרצאות ציבוריות במשך רבע מאה, הקדיש חמישים שנה להוצאת מגזינים, כתב אלפיים מאמרים … כך נראה שאדם אחד לא יכול ליצור כל כך הרבה - למעט אולי לסרב מכל שמחות החיים. אבל פונטי לא נזקק לזה - הוא הצליח מאוד בתחום האישי שלו. לאחר האוניברסיטה פגש את אהבת חייו, ג'וליה וימרקטי, הפך לאב לארבעה ילדים ולסבא לשמונה נכדים.

בשנות ה -70 לא דיברו על פונטי בשנות ה -70, כאשר הופיעו במקום קבוצות מרדניות של מעצבים צעירים שנמאס להם מ"עיצוב טוב ", אך עד סוף ימיו הוא נשאר אחד האנשים המשפיעים ביותר בתעשייה ובאדריכלות האיטלקית. הוא עזב את העולם שאהב ללא אנוכיות בשנת 1979 בגיל שמונים ושבע. ג'יו פונטי נשאר בהיסטוריה לא רק כיוצר גדול, אלא גם כאדם שהחזיר את איטליה למעמד של "מדינה של אמנות גבוהה". בזכותו הביטוי "תוצרת איטליה" הפך לשם נרדף לאיכות גבוהה וסגנון ללא דופי.