מדוע, בגלל תמונה שצוירה מתוך תצלום, הקיפח האמן את חייו: קונסטנטין קריז'יצקי

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

כיום קשה להאמין שהופעת הצילום לפני כמעט מאתיים שנה כאמצעי לתקשורת חזותית חוללה למעשה מהפכה לא רק בהיסטוריה של האנושות, אלא גם בקרב אמנים שכבר מאות שנים תפסו על בדיהם את כל מה שהיה חשוב לאדם … כבר דיברנו על איך כמה ציירים לקחו את ההישג הטכני הזה לזרועותיהם והצליחו. והיום נדבר על אמן ששילם על כך לא רק בכבוד, אלא גם בחייו.

קונסטנטין יעקובליץ 'קריז'יצקי

ראשית, ברצוני לומר כמה מילים על האמן עצמו ולהיזכר במורשתו היצירתית העצומה, השמורה כיום במידה רבה באוספי מוזיאונים מובילים רבים, כלומר בגלריה טרטיאקוב, המוזיאון הרוסי ומוזיאון המחקר של האקדמיה הרוסית לאמנויות. וקריזשיצקי כתב כ -400 נופים לירית מצוינים במהלך הקריירה היצירתית הקצרה שלו. הוא היה אדון, כמו שאומרים, מאלוהים.

קונסטנטין יאקובליץ 'קריז'יצקי הוא צייר נוף רוסי ממוצא פולני, יליד אוקראינה ותרם תרומה שלא יסולא בפז לפופולריות של הנוף האוקראיני. הוא היה אחד התלמידים הטובים ביותר של האמן ח כ קלודט. לאחר מכן, הוא הפך לאקדמאי וחבר מן המניין באקדמיה הקיסרית לאמנויות, כמו גם למייסד ולמנהיג הראשון של החברה A. I. Kuindzhi.

האמן לעתיד נולד בשנת 1858 בקייב במשפחת סוחרים. התחנך בבית ספר אמיתי, ולאחר מכן למד באקדמיה לאמנות בסנט פטרבורג, כדי להבין את אמנות הציור. ויש לציין כי במהלך תקופת לימודיו, קריז'יצקי שלט בחוכמת המקצוע עד כדי כך שהוא זכה שוב ושוב במדליות כסף וזהב על הציורים שהציג בתערוכות אקדמיות שנתיות.

קונסטנטין קריז'יצקי סיים את לימודיו באקדמיה הקיסרית לאמנויות עם מדליית זהב גדולה ותואר אמן מהשורה הראשונה. כגמלאי, בילה הרבה זמן בחו ל ולמד את יצירות המופת של אמנות עולמית. הוא צייר נופים רבים בשמן ובצבעי מים. אגב, קונסטנטין יעקובליץ 'היה אקוורליסט מצוין. תערוכות של יצירותיו הוצגו בהצלחה יותר מפעם אחת בתערוכה העולמית בפריז ובתערוכת האמנות הבינלאומית במינכן.

ועד גיל 30 כתב קונסטנטין קריז'יצקי נופים כה מוכשרים עד שהקיסר הרוסי אלכסנדר השלישי עצמו ראה בהם קישוט ראוי לארמונו. הוא רכש באופן אישי לאוסף שלו את הציור "דאלות יער", שצייר האמן בשנת 1889. כמו כן, מיטב ציוריו של הצייר "סופת הרעמים נאספת" (1885), "ערב מאי" (1886), "רחוב גרין" (1897), "לפני הצהריים" (1886) הפכו לנחלתם של בני המשפחה הקיסרית. והאקדמיה לאמנויות.

בתערוכות אישיות מקומיות וזרות, ציוריו של האמן היו מבוקשים מאוד, הם נרכשו בשקיקה הן על ידי גלריות מובילות והן על אספנים פרטיים. האמן שאב מניעים ליצירותיו המפוארות בעיקר מהאופי הציורי של מחוז קייב, שם נולד וגדל, וכן מסביבות סנט פטרסבורג.

"האביב נשם" - נוף מושלג, שבגללו האמן קריז'יצקי לקח את חייו

הטרגדיה התרחשה בגלל הנוף "It Breezed in Spring", שבו הציג האמן יער שקוע בתרדמת חורף. כדי להעביר את הטבעיות של כיסוי השלג, המחבר לקח הרבה זמן ומאמץ. הצייר כתב במחשבה כל שבץ, כל ניואנס של הבד: הוא הוסיף שבירות של שלג, צללים שהונחו על הבקעה, השתקפות של שלג נוצץ, כמו גם פאר של עצים ישנים לקראת האביב.

כתוצאה מכך, העבודה סיפקה את המאסטר לחלוטין, והוא, בראש שקט, בסתיו 1910, הרעיל את התמונה לתערוכת ציור רוסי בלונדון, שאורגנה על ידי ק. מקובסקי. בתערוכה הוצגו גם שתים עשרה ציורים נוספים של קריז'יצקי. אבל המחבר נחשב לגאוותו הגדולה ביותר שזה עתה סיים את היצירה - "זה נשם באביב". גם הקהל שמח ממנו, והמבקרים לא חסכו בביקורות חיוביות. אחד המוזיאונים המובילים בלונדון אף הביע רצון לרכוש את הציור. אבל האמן השתוקק להציג זאת לציבור המקומי, והוא סירב. וכאשר הציור חזר לרוסיה באביב 1911, הוא הוצג מיד באקדמיה לאמנויות, שם זכתה החברה סנט פטרסבורג, יצירתו של האקדמאי קריז'יצקי, למחיאות כפיים ממש.

אבל, רק כמה ימים לאחר מכן, כמו בריח מהכחול, הופיעה לפתע פתק "גילוי" של האמן פומה ריילאן בעיתונות כי קונסטנטין קריז'יצקי העתיק תמונה של צייר אחר שצייר כמעט אותו דבר, אך מספר שנים קודם לכן. ניתן גם שם המחבר - יעקב איבנוביץ 'ברובר (1864-1941). ומה שנאמר בפתק אושר בתצלומים של שני הציורים. בעקבות העיתון "Novoye Vremya", מבקר ניקולאי קרבצ'נקו, האשים בגלוי את קריז'יצקי בגניבה … אם לשפוט לפי תאריכי הציור, התברר כי האקדמאי גנב את הרעיון מברוואר. המאמר גם אמר כי למעט כמה פרטים (היעדר ביזון בקריז'יצקי), כל השאר, במיוחד העץ בעל גזע מעוקל, זהה לחלוטין!

החדשות השערורייתיות נאספו מיד על ידי עיתונים אחרים, הלכו רכילות מלוכלכות ומחלוקות בחוגי יצירה. האקדמאי המיואש קריז'יצקי הבטיח בכנות שמעולם לא ראה את ציוריו של האמן ברובר. כמובן שאף אחד לא הקשיב לו, ההייפ לא פסק. ההליכים החלו.

והמקרה השערורייתי הסתיים בכך שמאמר אחר אודות האמן קריז'יצקי בעיתון "רוססקו סלובו" ב -5 באפריל 1911 דיווח כי לקח את חייו: האמן, לאחר שכתב פתק, תלה את עצמו על ידיו של חלון גבוה בדירתו בסנט פטרסבורג.

עמיתים שהכירו היטב את האקדמאי הגיבו על האירוע:

וכל העניין היה בתצלום הגרוע ההוא, שהוזכר במכתב ההתאבדות. זה נעשה מספר שנים לפני האירועים הטראגיים על ידי יבגני וישניאקוב. (כמה מקורות מצביעים על כך שהתמונה צולמה על ידי האמן עצמו 23 שנים לפני האירוע. אבל אין בזה היגיון ואין אישור לכך). כותב התמונה המצליחה פרסם אותה באחד העיתונים. וכך קרה שהמסגרת הקטלנית בזמנים שונים משכה את עיניהם של האמנים ושל ברואר וקריזשיצקי, שהשתמשו במניע שלו בעת כתיבת ציוריהם. המטרה העיקרית לוויכוח סוער הייתה עץ כפול מאסיבי, שתופס את כל תקריב של הבד. לא היה יותר דמיון, לא ברמת הביצועים, ולא במערך הצבעים, או בפתרון הסמנטי.

העובדה שתצלום היה מעורב במקרה זה נפתרה מיד, כאשר קריז'יצקי עדיין היה בחיים. אבל העובדה שהאמן "רק העתיק" את התמונה, לשונות הרעות של אנשים מקנאים מיהרו לגנות אותה בקנאות. אף על פי כן, היה ברור לכולם שציוריהם של ברואר וקריזשיצקי, למרות שנכתבו תצלום אחד בכל פעם, התבררו כשונים לחלוטין. אבל הייתה תקופה שהשימוש בצילומים ביצירת האמן נחשב למעשה לא ראוי ומביש.לכן האמן הרגיש לא יכול היה לעמוד בזה … כך מילא הצילום שבו השתמש קריז'יצקי ביצירתו תפקיד טראגי בחייו.

כך נראתה בתחילה האנדרטה לאמן עד המהפכה של 1917. פסל של אמן יושב וזר עם הכיתוב "לבעל הבלתי נשכח" אבדו במהלך שנות השלטון הסובייטי.

נ.ב. ציוריו של קריזשיצקי במכירות פומביות עולמיות

כפי שצוין קודם לכן, אפילו במהלך חייו של האמן, יצירותיו היו מבוקשות ופופולריות לא רק ברוסיה, אלא גם באירופה. ראוי לציין שעם הזמן, הציורים שלו לא איבדו את הרלוונטיות שלהם. אז, בשנת 2009 במכירה הפומבית של סותביס, הציור "נוף" (1908), בגודל 108 על 143 ס"מ, הפך לשיא מכירת ציורים של קונסטנטין קריז'יצקי. הוא נמכר תמורת 465 אלף דולר. פשוטו כמשמעו בשנה הבאה, נוף הקיץ הלך מתחת לפטיש תמורת 150 אלף דולר. ובשנת 2017 נמכרו עוד שתי יצירות של האמן בשווי כולל של 540 אלף דולר במכירה הפומבית של כריסטי.

בהמשך לנושא המוקפד של חשיבות הצילום ביצירת אמנים, ברצוני להיזכר בציירים המפורסמים - רפין, אלפונס מוהו, ואן גוך, שהשתמשו בהצלחה רבה, אם כי בסתר, בתצלומים ביצירתם ויצרו את יצירות המופת שלהם. הפרסום שלנו עוסק בהם: מדוע ציירים גדולים השתמשו בצילום בחשאי כטבע, ומה היה איום החשיפה …

כמו כן יש לציין כי פלגיאט התקיים בעולם האמנויות היפות הרבה לפני פרסום התצלום הראשון. כל דבר חדש נגנב היטב ישן: פלגיאט, חיקוי, צירופי מקרים, שיבוטים בהיסטוריה של הציור- בסקירה שלנו.