על אילו בעיות רוסיות של המאה ה -19 מספרת "התהלוכה הדתית במחוז קורסק" מאת האמן הגדול רפין?

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

איליה רפין הוא אולי הצייר הריאליסטי הרוסי האייקוני והידוע ביותר. הוא כתב: “החיים סביבי מאוד מטרידים ורדפו אותי. היא מבקשת ללכוד אותה על בד ". זה מסביר מדוע רוב יצירותיו הן פרשנות חברתית המתחפשת לאמנות. יצירתו הגדולה "תהלוכת הצלב במחוז קורסק", שנכתבה בין השנים 1880 עד 1883, מתארת את ההמונים הסוערים והרוטבים שנכחו בתהלוכה השנתית של הצלב.

על האמן

איליה רפין נולד בצ'וגוב, עיר במחוז חרקוב. בגיל אחת עשרה בערך שלחה אמו של האמן את בנה לבית ספר טופוגרפי צבאי. שם למד קליגרפיה ושרטוט קלפים. שנתיים לאחר מכן נסגר בית הספר, ורפין החל ללמוד אצל צייר האייקונים המקומי איוון בונאקוב. העיר צ'וגייב הייתה מזמן מרכז הציור של אייקונים, מה שנתן לאיליה הזדמנויות רבות ללמידה. בשנת 1859, בגיל 15, הפך רפין לאמן מן המניין בציור אייקונים. בשנת 1861 הצטרף רפין לצוות ציירי האיקונים, והחל לטייל באזור, לקשט כנסיות ביצירותיו.

בשנת 1863 נסע רפין לסנט פטרבורג, שם רצה להיכנס לאקדמיה הקיסרית. ב- 1 בנובמבר 1863 הגיע האמן לסנט פטרבורג עם 50 רובל בכיסו ו … כישרון עצום, שהתגלם מאוחר יותר ביצירות המופת הגדולות של האמן. הרשמתו הראשונה לאקדמיה נכשלה והוצע לו להיכנס לבית הספר של איוואן קרמסקוי "החברה לעידוד אמנים". בית הספר של קרמסקוי, פתוח לכל מי שהראה יכולת מסוימת, הציע שלושה שיעורי ערב בשבוע תמורת 3 רובל בשנה. בספטמבר 1863 הוא כבר היה סטודנט באקדמיה, לאחר שעבר את הבחינות בהצלחה. עבודותיה של רפין מתייחסות לעיתים קרובות בקשר עם The Peredvizhniki, קבוצת אמנים שהציגו את עבודותיהם, בעלות אופי רוסי בבירור, ברחבי הארץ. אולם רפין לא הצטרף לתנועה עד 1878, שמונה שנים לאחר הקמתה, כאשר ביסס את עצמו בתוקף כאחד האמנים המובילים בדורו.

לאורך הקריירה שלו, רפין נמשך לאנשים הפשוטים, שהוא היה חלק מהם. ציורו בהיקף רחב של תהלוכה דתית במחוז קורסק (1880-1883) נחשב לאחת מיצירות המופת הגדולות שלו ומשקף את המעמדות החברתיים של רוסיה ואת המתח שהפריד ביניהם-נושא דחוף וכואב מאוד לאמן. השתקפותו שלו עבודה: מצד אחד יצר יצירות מופת המיועדות לאנשים מן השורה, ומצד שני יצר מספר דיוקנאות נפלאים של אינטלקטואלים וציורים היסטוריים רוסיים, המפגינים אהדה לאליטה השלטת. בשנת 1892 חזר רפין לאקדמיה הקיסרית, ומאוחר יותר הפך לרקטור.

בשנת 1883 השלים רפין את אחד מציוריו האינטנסיביים ביותר מבחינה פסיכולוגית, המבוסס על סיפורו של איוון האיום, שהרג את בנו. בד זה מתואר איוון המבוהל מחבק את בנו הגוסס, שאותו הוא פצע אנושות בתקופת זעם בלתי נשלטת. רפין הקדיש ציור זה לצאר אלכסנדר השני, שנרצח בשנת 1881 על ידי קבוצה השייכת לתנועה הרפורמית.עם הציור הזה נראה שרפין הזהיר: "היזהר ברגשות הזעם שלך. אחרת, אתה עלול לגרום יותר נזק מתועלת. "לאחר מהפכת 1917, עבר רפין לביתו הכפרי בפינלנד ולא חזר לסנט פטרבורג. הציור האחרון שלו היה קנבס מצחיק בשם הופאק, המבוסס על נושא אוקראיני. בשנת 1930 מת איליה רפין בביתו בפינלנד.

תהלוכה דתית במחוז קורסק

קירות גלריית טרטיאקוב מעוטרים בציור נהדר של רפין. זו יצירתו "תהלוכה דתית במחוז קורסק" משנת 1883. בדומה למשאיות דוברות בוולגה, יצירה מונומנטלית זו היא בגודל 175 × 280 ס"מ. התהלוכה הדתית השנתית לכבוד סמל קורסק של אם האלוהים, שבמהלכה האייקון המפורסם של אם האלוהים של קורסק מועבר 25 קילומטרים מ מנזר השורש דרומה לקורסק.

קבוצה של כמרים אורתודוקסים בחלוקים נושאים אייקון של סמל קורסק של אם האלוהים. אחריהם קבוצת מאמינים: איכרים, קבצנים, צבא, משטרה ונציגי האליטה המחוזית. זוהי יצירת אמנות סרקסטית המשקפת התעללויות לכאורה מצד המדינה והכנסייה. התמונה מלווה בנוף מדברי מאובק.

גיבורי התמונה

האייקון מתואר מתחת לכיפה מוזהבת עם סרטים מרובי צבעים. האור של נרות רבים בתוך ארון התצוגה מהבהב, המשקף את כיסוי הזהב של הסמל. ריזה היא כיסוי מתכת המגן על הסמל. מצד שמאל נראה שורה של איכרים המחזיקים ידיים כדי למנוע מההמון להתקרב יותר מדי לאייקון.

מאחורי המזבח נושאות שתי נשים קודרות פנים קופסה ריקה, שבדרך כלל מכילה מזבח. ענוותם האלוהית מנוגדת לדמויותיהם הנפוחות והמגושמות של בעל הבית ואשתו, המחזיקות אייקון זהוב בוהק.

האירוניה של המאסטר ברורה. דמות הכומר אינה נראית קדושה כלל. בגדי הזהב שלו והמראה הפומפוזי אינם מעוררים ביטחון ואמונה. אגב, הוא הגיבור היחיד בעלילה שמסתכל ישירות על הצופה. הוא מתקדם בנחישות.

גיבור פעיל נוסף בתמונה הוא אדם שמורה באכזריות על גיבן. צל שוטו מטיל צל על החול. מעניין שבעיניו של גבר צעיר זה לא עצב או עצב. הם משקפים רצון נחוש לשנות את המצב. הגבר הצעיר נראה כאמפטי, מכובד ונטול סנטימנטליות. מבחינתו אייקון יכול להיות גאולה. מבחינתו החיים לא יכולים להיות גרועים מהמציאות, ומבחינתו התהלוכה הזו היא תקווה לקיום טוב יותר. אתה יכול להשוות את תדמיתו לתנוחתו של קצין פרשים על סוסים, המשדרת מעין אדיקות מקודשת.

במחצית השנייה של המאה ה -19 איכרים היו לעתים קרובות סנטימנטליים, אך רפין בז לנטייה זו, שהוא, לעצבן שלו, מצא בכתביו של טולסטוי הקשיש. דיבר על האיכר, כתב רפין: "לרדת לרגע באפלה הזו ולומר:" אני איתך "זו צביעות. תמיד להסתובב איתם זו הקרבה חסרת טעם. להעלות אותם, להעלות אותם לרמה שלך, לתת חיים זה הישג!"

כאב אישי של האמן ובעיות חברתיות

רפין החל לכתוב את גרסתו הראשונה של התהלוכה בשנת 1876, זמן קצר לאחר שובו משלוש שנים בצרפת ובאיטליה. אולי הניסיון הזה מתרבויות אחרות חידד את תחושת העוול שלו. בחירת הנושא בהחלט התבססה על תחושה עמוקה של כאב אישי על חיי האיכרים. בשנת 1883, נושא זה הפך לכרוניקה קשה של החיים המודרניים, המכסה שכבות שונות של החברה הרוסית. למרות שההמון הולך בדרך משותפת, נראה שהם מונעים מכוח חסר לב. משטרת הסוסים ואנשי הדת, המביטים בכעס על העניים או שאינם מבינים את סבלם, מוצגים כלעג והבל. זיכרונות ילדותו של רפין השפיעו במידה רבה על כתיבת היריעה. כצייר אייקונים צעיר, הוא היה עד לתהלוכות רבות של הצלב בכפר בו גדל. עם זאת, זו אינה תמונה דתית.במקום ליצור דימוי של שמחה, רפין עוסק יותר בפסיכולוגיה של האישיות והקהל עצמו, שללא ספק הושפע מסצינות ההמון של קורבה ומנט, שאת עבודותיו העריץ מאוד.

בנוסף לכנסייה, המדינה והצבא, השכבה האמצעית של האיכרים הייתה נתונה גם לדיכוי בתוך השכבות החברתיות שלהם, מעמד האיכרים נחלק למספר תת -חלקים: אלה שיכולים לקרוא ומי שלא, אלה שיש להם בעלי חיים ו אלה מי שהוא לא היה, וכן הלאה, וכן הלאה. רפין תיאר באומנות את הסתירות האלה על בד.

מה שמעניין בתהלוכה הוא שהקהילה אספה מספר רב של אנשים בעלי מעמד חברתי שונה. על ידי תיאור אופן הלבוש של אנשים, הוא מדגיש את ההבדל במעמדם החברתי ומדגיש את אי השוויון בחיים. חלקם בסמרטוטים ואחרים בקפטנים עשירים. אין ספק שהאמן המוכשר רפין הצליח לשקף את הדיוקנאות הפסיכולוגיים של רוב גיבורי התהלוכה ביצירה מונומנטלית שכזו.