אגודל למטה של ג'רום: מהי הטעות המופרכת של המחבר שהשפיעה על כל הסיפורים הבאים עם גלדיאטורים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

ציורו של הצייר הצרפתי ז'אן-לאון ג'רום "פוליס ורסו" ("אגודל למטה") מתאר את עלילת המחזה הגלדיאטורי. ציור זה היה מקור ההשראה העיקרי ליוצרי הסרט גלדיאטור. לאחר הפופולריות של העלילה, נודע לכל העולם כי האות לגלדיאטור המנצח להרוג את יריבו הוא אגודל מורם, והאות לרחמים הוא אגרוף קפוץ. האם נכון שהאמן עשה טעות מגוחכת, שהפכה מאוחר יותר לסרט?

ביוגרפיה

כאשר הודיע ז'אן-לאון גרום על כוונתו להפוך לאמן, הוא לא פגש, כנהוג לעיתים קרובות, בזעם או בוז של אביו. להיפך, החלטתו התקבלה בשמחה. הוריו אפילו היו מוכנים לשלם עבור חינוך בנם, ולכן שלחו את ג'רום לבית הספר לאמנויות בפריז. בו הפך צעיר מוכשר לתלמידו של הצייר האקדמי פול דלרושה, ולאחר מכן צ'ארלס גלייר.

הקריירה שלו כאמן החלה בסלון בשנת 1847, שם בלט בין המאסטרים הצעירים והשיג במהירות הצלחה. לאחר מכן, ג'רום הפך לאחד הציירים המפורסמים ביותר של האימפריה השנייה. בעל החריצות וההקפדה יוצאות הדופן, ניהל ג'רום במקביל חיי חברה, פעילות יצירתית, טייל ולימד הרבה.

בניגוד לתפיסה המוטעית לגבי ג'רום, לאמן הייתה למעשה רוח עליזה, היה אדם נעים לדבר איתו ואהב אוכל טוב. הוא היה מורה שהעריץ את תלמידיו, וכיתתו באקול דה ביו-ארט בפריז זכרה לרבים את התקופה המאושרת ביותר.

ההיסטוריה של הציור

סצנות הז'אנר המזרחי של ז'רום והנושאים המיתולוגיים וההיסטוריים מעידים על תשוקתו למזרח ולעת העתיקה. דיוק הציור, הרצון לפרטי פרטים, כמו גם העיבוד האותנטי של הלבוש והפנים מעידים על העוצמה הטכנית של האמן ומחקרי ההכנה המוקפדים שלו.

ג'רום החל לעבוד על ציורו המפורסם ביותר, אגודל למטה, בשנת 1869, אך נטש אותו זמנית במהלך מלחמת צרפת-פרוסיה. האמן הצליח להשלים את הציור רק בשנת 1872. ביצירה זו בוחן ז'רום את הכוח המדהים של הביטוי העצמי, במקרה זה התנועה הקלה של היד, בהקשר של זירת הגלדיאטורים הרומית. אגב, קרבות רומאיים הפכו לנושא האהוב על ג'רום לאחר מסעו ברומא בשנת 1843.

תיאוריו הקודמים של קרבות גלדיאטורים היו מעט מסובכים על ידי הקשיים בהשגת הדיוק ההיסטורי (למשל, היה קשה להעביר ניואנסים אמינים בשריון, נשק וכו '). אך בעת יצירת הציור "אגודל למטה" ג'רום השקיע הרבה יותר זמן ומאמץ להעביר את התמונה ההיסטורית האמיתית. עבור אמן, הצלחתו של ציור הייתה תלויה ישירות בפרטים קטנים.

עלילה

לכן. בציור של ג'רום, הצופה רואה את סוף הקרב. הרגע בו הגלדיאטור המנצח מחכה לפקודת הקיסר. הוא מרים את מבטו אל הקהל ויוליוס קיסר כדי לקבל תשובה - האם הוא יהרוג את יריבו (סמל ההחלטה הזו יכוון את האגודלים כלפי מטה), או שיחסוך את חייו (זה מסומן באגודלים למעלה). כותרת הציור מאשרת את ההחלטה שהצופים כבר יכולים לראות: האגודלים למטה והגלדיאטור המובס עומד להיהות באכזריות.

הסצנה המוצגת היא קרב גלדיאטורים. העובדה שיש ארבעה גלדיאטורים בזירה עשויה להצביע על כך שמדובר בקרב מאסיבי בו התכנסו כמה זוגות גלדיאטורים. החצי העליון של הבד מתאר את הקיסר ואת האנשים הקרובים ביותר לחצר (שש שורות). הצופה נמצא באמפיתיאטרון הרומי, בו ניתן להבחין בין שתי רמות טרסות ישירות מול הטריבונה הקיסרית. לפיכך, ג'רום אינו מייצג את הקולוסיאום (מכיוון שיש לו שלוש רמות של טרסות).

ג'רום מציע לקהל לא רק תמונה. זוהי עלילה היסטורית מתועדת מאוד עם העברה מפורטת של סוגי הציוד, הלבוש, האדריכלות, פריסת האמפיתאטרון (וולום, טריביון אימפריאלי, ובוטריה), וכמובן, תפקידי הגיבורים.

גיבורים

קשה לזהות את הגלדיאטורים ברקע. אבל את הגלדיאטורים בחזית אפשר לזהות בבירור על ידי המראה שלהם. אלה שני תראקים. הדמות הראשית, גלדיאטור, ניצחה. ברגל ימין הוא עומד על גרונו החתוך של המנצח. הוא השתטח לרגלי המנצח ועדיין חי. המובס מושט את ידו בתחינה לישועה.

הגלדיאטור הראשון מצויד בחרב קצרה, בקסדה, בחותלות עור, בכרית עציץ המכסה את ידו הימנית ובמגן עגול קטן. השני הוא טרדנט. חשוב לציין כי המנצח הוא בית דין. זהו אחד הגלדיאטורים, שציודם מורכב מגושם, פגיון ורשת. בדרך כלל הוא מתואר ללא נעליים.

גבר חשוך בפינת האמפי שומר על הנשים הלבנות. אלה וסטלים - כוהנות שנהנו מהצטיינות חשובה (ampissimi honours) ברומא העתיקה. וסטלים אינם ניתנים לנגיעה, ואף אחד לא יכול לאסור עליהם ללכת לאן שהם רוצים. בתמונה רואה הצופה שהנשים בלבן דורשות את הוצאתו להורג של הגלדיאטור האומלל. במציאות הכל היה שונה. ההתערבות של הווסטלים הייתה רחמנית כמעט תמיד.

סמל מעניין מעטר את השטיח הנמתח מתחת למרפסת כשהווסטלים יושבים שם. זו גדילן שהסימבוליזם שלה כפול. הגדילן מסמל בדרך כלל את סבלם של ישו והבתולה, שעשוי להיות קשור לסבלם של גלדיאטורים מובסים. בדרך, אתה יכול להבחין בגוון הכחלחל של הרטיאריוס, שלצערנו מוציא את נשימתו האחרונה. הגדילן נחשב גם לסמל סגולה. ואז אירוניה מסוימת של ג'רום מחליקה בתמונה ביחס לכוהנות, שנראה שאיבדו כל סגולה, ונהנות ממשקפי האמפיתיאטרון.

הסרט "גלדיאטור"

ורסו של פולי הוא אחד הסרטים שעוררו השראה לרידלי סקוט ליצור את סרטו גלדיאטור משנת 2000. הבמאי סקוט אמר באחד הראיונות שלו כי הרעיון ליצור סרט, שהפך מאוחר יותר לזוכה אוסקר, הגיע אליו במוזיאון בפיניקס (אריזונה, ארה ב), שם ראה תמונה של ג'רום.

מה הטעות של האמן?

הביטוי הלטיני "פוליס ורסו" פירושו המילולי הוא "אגודל למטה". מעניין לציין שהמחווה הזו, שאמורה להיות הריגת גלדיאטור מובס, לא מוזכרת בשום טקסט עתיק. לכן, מבקרי אמנות רבים פה אחד בדעה כי בעת כתיבת התמונה הזו, האמן עשה טעות, כי הוא תרגם באופן שגוי את הביטוי פוליס ורסו. ז'רוב סבר כי פירוש הביטוי הוא "האצבע מופנית כלפי מטה", ואילו הפרשנות הנכונה של הביטוי "באצבע מסובבת", כלומר. האגודל צריך להיות מוסתר באגרוף. זה היה באגרוף קפוץ בלי אגודל בולט שהקהל של האמפי והקיסר העניק חיים לנצחים.

בלטינית, אפילו שרד ביטוי שיכול להיחשב לאישור אמיתי: Pollice compresso favor iudicabatur, המתורגם כ"הטוב נקבע על ידי האגודל הנסתר ". לכן המחווה נחשבת להמצאה בלעדית של האמן עצמו, שגויה בחלקה. ז'רום היה הראשון שהציג מחווה כזו, שהועתקה אז מתחילת המאה ה -20 בכל החלקות עם קרבות גלדיאטורים.