עליות ומורדות של האמן הרוסי הבעה ביותר בעידן הכסף

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

בסתיו הקרוב יחגוג 150 שנה להולדתו של האמן הרוסי המפורסם של עידן הכסף פיליפ אנדראביץ 'מליאווין, אדם שעבר את החיים והיצירתיות עם פיתולי גורל מדהימים. וכנראה, בהיסטוריה של האמנות הרוסית אין עוד אמן כזה שעבד בתחילת המאות האחרונות, שהיה חי חיים סוערים ומלאי אירועים כל כך, כדי להתאים את יצירותיו - בהירות, אקספרסיביות, סופר דינמיות.

אפילו מומחים עדיין אינם יכולים לייחס את ציורו של פיליפ מליאווין במלואו לכל כיוון אמנותי שהיה קיים. הוא הצליח לשלב את הטכניקות המסורתיות של האימפרסיוניזם עם סגנון הארט נובו, תוך שמירה על סגנון כתיבה ריאליסטי. תמהיל אמנותי כה מהמם הוביל להולדתו של סגנון ייחודי חדש - "מליאווין". אבל מבקרי אמנות רבים סבורים שהזריקה היצירתית בין סגנונות בדרך לסגנון שלהם קשורה במידה מסוימת ליריעות "מליאבין" עם יצירותיו של גוסטב קלימט.

כך, מחזור ה"איכר "של ציורי הבד של מליאווין, הצבוע בצורה של הבעה רגשית בלתי ניתנת לעישון וגדוש בהתפרעות של צבעים עזים, עוצמה ודינמיקה, נכנס בצדק לקרן הזהב של הציור הרוסי של עידן הכסף. למרות העובדה שציוריו של הצייר ספגו שוב ושוב ביקורת קשה, והאופן האמנותי נשף לגזרים על פני שטחיות, סוחפים, "אורגיה של צבעים" וחוסר ציוריות אמיתית של תרבות.

דפים של ביוגרפיה מדהימה

"דרכי ה 'אינן ניתנות לתיקון!"

פיליפ אנדראביץ 'נולד למשפחת איכרים ענייה של המוליאווינים בשנת 1869 בכפר קאזנקה שבמחוז סמארה כן, כן, המוליאווינים. הרבה יותר מאוחר פיליפ אנדרייביץ 'ישנה בכוונה את האות "o" לאות "a" לאופוניה של שם המשפחה. ורק נותר להפתיע כיצד, במציאות החיים במחוזות הרוסים, ילד שגדל במשפחה ענייה עם ילדים רבים, שהיו לו בלוקים במקום צעצועים, וקיבל כמה שיעורי אוריינות מסמל רב בדימוס., יכול לפתח תשוקה בלתי הפיכה לציור? … זה לא היה בלי השגחת אלוהים. מאוחר יותר, אמר האמן עצמו כי, עד כמה שהוא זוכר, כל הזמן פיסל משהו מחימר, גילף דמויות שונות מעץ ותשוקה מיוחדת הייתה ציור עם גחלים על הכיריים או הקירות. נכון, התחביב של הבן הזה לא היה משותף לאמו, שנאלצה ללבן כל הזמן את "האמנות" של הקברבן השובב.

השנים חלפו, והציור יותר ויותר משך את פיליפ. בעוד שיום אחד הנזיר הנודד, מכר ממשפחת מוליאווין, שראה את עבודתו של נער, הציע ללכת איתו ליוון בהר אתוס למנזר סנט פנטלימון ללמוד ציור אייקונים. ואני חייב לומר שנשמתו של האמן לעתיד נמשכה גם לכנסייה: “הכנסייה תמיד משכה אותי ומשך אותי לעצמה, ותמיד הסתכלתי על הכיפות שלה, הנורות ושמחתי בצורה יוצאת דופן כששמעתי את הצלצול, במיוחד בחגים גדולים … מאחורי הצלצול הזה רחוק, רחוק יש משהו אחר, טוב ונפלא … . לכן, פיליפ בן ה -16, ללא היסוס, הסכים מיד ללכת עם הרגל.אך בגלל העוני שבו חיה המשפחה, הכפר כולו נאלץ לאסוף כסף עבור הדרך לאחד מבני ארץ שהלך למטרה טובה.

בהגיעו לאתוס, שליט מליאווין במהירות ביסודות ובסודות של ציור אייקונים, כיוון שהיה מוכשר, זריז וחרוץ. עם זאת, עד מהרה החל הטירון הצעיר להוסיף לאט לאט אלמנטים משלו לקאנונים המבוססים, כשהוא מראה רצון עצמי וחוסר חוצפה בתיאור דימויים קדושים, מה שהרגיז מאוד את אב המנזר. לכן, כאשר ה"בוגומז "העקשן נקרא לשירות צבאי, ננזר המנזר בהקלה.

עם זאת, כפי שאומרים, זה לא היה כך! מליאבין לא הצליח לשרת את החייל. הפקיד האדוק שהוביל את השיחה, לאחר שנודע לו על כישרונו כצייר, הוציא לגייס "כרטיס לבן" ושלח אותו בחזרה להר הקודש במנזר יווני על חשבון הממשלה.

אבל הפעם פיליפ לא נשאר זמן רב במנזר, כי הגורל שוב הפך בפתאומיות את חייו של בחור איכר. הבחין בה הפסל המפורסם ולדימיר בקלמישב, שביקר באתוס בשנת 1891. כשהוא נפגע מציורו של מליאווין, הוא הבטיח לסייע בקבלתו של פיליפ לאקדמיה לאמנויות בסנט פטרסבורג, אם יסכים ללכת איתו לבירה.

כך, בשנת 1892 הפך מליאווין להתנדב במחלקת הציור של האקדמיה לאמנויות. איליה רפין עצמו, בעתיד כפטרון צעיר מתנשא, היה בין מוריו, ובין סטודנטים אחרים - I. E. Grabar, K. A. Somov, A. P. Ostroumova. מקוריות הכישרון, העבודה הקשה והמסירות הביאו במהרה לתהילה רחבה של מליאבין. תמונות של האקדמאי המחונן בעל קביעות מעוררת קנאה נרכשו לגלריה שלו האספן-פטרון מוסקבה פ.מ. טרטיאקוב, שנחשב באותה תקופה לסימן הכישרון הגבוה ביותר.

בוגר האקדמיה לאמנויות מליאווין כבר אמן ציור מפורסם. העיתונים התמודדו זה עם זה כי הוראות ליצירת דיוקנאות התקבלו על ידי התלמיד המחונן במספרים עצומים. ולמעשה, הכנסתו עוררה קנאה ניכרת בקרב תלמידים אחרים וכמה מורים.

והאם אפשר היה לחשוב רק לפני כמה שנים שבנו של איכר עני יעשה את דרכו "מטירון לא ידוע במנזר לצייר אופנתי בסנט פטרסבורג".

עם זאת, העבודה התחרותית "צחוק" (1899), שנכתבה על ידי האמן להגנה על התעודה, הובילה את פרופסורי האקדמיה לתמיהה, חלקם העריצו, אחרים דחו, תוך שהם מתווכחים בלהט. כתוצאה מכך, הוחלט להעניק לבוגרת מליאווין את תואר האמן לסדרת דיוקנאות שצוירו קודם לכן.

והשעה הטובה ביותר של הבד הזה הגיעה מהר מאוד, שנה לאחר מכן, בשנת 1900, כאשר האמן על יצירתו "צחוק" זכה במדליית זהב בתערוכה העולמית בפריז. עניין חסר תקדים בקרב הציבור האירופי עורר הדימוי האימפרסיוניסטי של נשים רוסיות בחלוקים אדומים באחו ירוק, כמו גם הצבע העשיר והסגנון האימפרסיוניסטי הסוחף של ציור המאסטר. אגב, כעת היצירה הייחודית הזו של פיליפ אנדרייביץ 'נמצאת במוזיאון לאמנות מודרנית בוונציה. מערב אירופה מכילה גם חלק גדול ממורשת האמן מ"מחזור האיכרים "המפורסם ורוב עבודות תקופת ההגירה.

ואז, בתחילת המאה ה -20, לאחר שהצטרף לחבר באיגוד האמנים הרוסים, השתתף מליאווין, בהמלצת איליה רפין, בתערוכות של איגוד המטיילים. עד מהרה עזב האמן את פטרסבורג האצולה והתיישב עם משפחתו באחוזה שלו ליד ריאזאן, רק מדי פעם ביקר בבירה כדי להציג את יצירתו הבאה לצופה.

אז, בשנת 1906 מליאווין "רעם" עם ציור אחר - הוא נקרא "מערבולת"., - כך אפיינו מומחים עבודה זו בכמה מילים.

יש לציין שעל הבדים של מליאווין מאותה תקופה, לראשונה לאחר ציור האייקונים העתיק, ארגמן לוהט וכל גווני האדום נשמעו במלוא עוצמתם. באותה שנה נבחר האמן בן ה -37, שכלל לא היה בעל השכלה כללית, כאקדמאי ונשלח לחו ל מהאקדמיה לשלוש שנים.

ומה שמוזר, בתקופה זו התרחשה טרנספורמציה בולטת לא רק בחייו של המאסטר, אלא גם בעצמו. חברתו לכיתה אנה אוסטרומובה, שהכירה אותו מהאקדמיה לאמנויות, פגשה במקרה את מליאבין בחו ל והופתעה משינויים כאלה: ככל הנראה, התהילה המסחררת שיחקה בדיחה אכזרית על האמן.

וכאשר חזר האמן למולדתו, הוא שוב נאלץ לדבר על עצמו, עם זאת, כבר בביקורתיות ובקטגוריה. "דיוקן משפחתי", המוצג בתערוכה הכל-רוסית, המבקרים זיהו פה אחד את הפיאסקו האמנותי של הצייר. מאז, פיליפ מליאווין כמעט הפסיק להציג, תוך שהוא ממשיך לעבוד באופן אינטנסיבי על אחוזתו. הוא צייר דיוקנאות בהזמנה, עסק בגרפיקה של ציורים, כתב עותקי מחבר מתמונות של נשים איכרות שכבר נכתבו. לגיבורות אלו הוא התייחס בחשש מיוחד, הן בציור והן בגרפיקה. ביצירותיו הם תמיד היו כאילו נחטפו לרגע מהחיים: תנוחותיהם, תנועותיהם, מחוותיהם היו מדויקות ואמינות להפתיע.

ונשות האיכרים "מליאווין" עדיין מעוררות את הצופה במחשבות על שמחת חיים, כיף חסר מעצורים, רוחב נפש העם, על מערבולת רגשית של צבעים ורגשות.

בשנת 1920 שלאחר המהפכה עבר האמן למוסקבה, ומיד הועבר על ידי "איגוד האמנים הרוסים" לקרמלין כדי לשרטט מהחיים את מנהיג המהפכה ומקורביו. לונצ'רסקי הציג את מליאווין בפני לנין, ואיליץ 'אפשר לאמן לבקר בחופשיות לא רק בקרמלין, אלא גם לבקר בדירתו.

עם זאת, איכשהו פיליפ מליאווין לא הסתדר עם המשטר הסובייטי - המציאות החדשה לא הייתה בשבילו … נשלח מהמדינה החדשה בשנת 1922 כדי לארגן תערוכה אישית בחו ל, הוא מעולם לא חזר לרוסיה. האמן התיישב לצמיתות בצרפת, שם עבד והציג במשך תקופה מסוימת ללא הצלחה. בהיותו רחוק מארץ מולדתו, צייר הצייר לעתים קרובות כי אין אמנות מחוץ למולדת.

במקביל, כמה מיצירותיו על נושאים רוסיים החלו לשאת אופי גרוטסקי, ומערכונים שנעשו בקרמלין הפכו לקריקטורות מרושעות וקריקטורות … מליאווין לא יכול היה להכניס לרוסיה החדשה לנפשו, והישנה לא יכלה יוחזר. הנוסטלגיה לאותה מולדת לשעבר דיכאה את המאסטר במשך כל השנים שלאחר מכן שהו בהגירה.

מפריז הרועשת עבר פיליפ אנדראביץ 'במהרה לניס. ומאז 1930 מאליאווין ארגנה שוב ושוב תערוכות אישיות בערים שונות באירופה. אבל מהתהילה וההכרה של האמן לשעבר, כמעט ולא נשאר זכר.

וב -1940 קרה הבלתי צפוי. בחיפוש אחר פקודות פרטיות, מוצא את עצמו בשטחה של הכיבוש הגרמני בבלגיה, נעצר מליאווין על ידי הנאצים בחשד לריגול. הוא לא ידע, מלבד רוסית, שפות זרות אחרות, לא יכול להסביר לגסטפו לא את הסיבות להישארות על אדמת בלגיה, או את העובדה שהוא רק אמן שצייר דיוקנאות לפי הזמנה. ופיליפ אנדרייביץ 'שוחרר, הודות לשבץ, שכן המחלקה בגסטפו שעצר את האמן הונהגה על ידי קצין שידע לצייר וידע על אמנות.

האמן בן ה -70 נסע מבריסל לניס ברגל, כשהוא צועד במחצית אירופה. מסע כפוי זה וההלם שחווה האמן במהלך מעצרו לא עברו בשווא. הוא חזר מותש, כושל ואפילו צהוב - שפך מרה. בבית חלה מליאבין מיד, הוא נלקח לבית החולים, משם לא חזר …

בדצמבר 1940 מת פיליפ אנדראביץ 'מליאווין. "… כדי לכסות את עלות ההלוויה של אביה, הבת נאלצה למכור חמישים קנבס תמורת כסף קטן לסוחר אמנות משטרסבורג."

כזה הוא גורלו, מלא עליות, ירידות ופרדוקסים, של אמן רוסי שיצא מהמעמדות הנמוכים, השיג תהילת עולם, איבד אותה וסיים את חייו בארץ זרה.

קראו גם: כיצד קיבל אמן-כרוניקן בתקופתו של סטלין את שמו של אל פגאני כשם בדוי … על וסילי סווארוג, אמנית ריאליסטית סוציאליסטית, ילידת משפחת איכרים.