15 מהסרטים האהובים על סטיבן שפילברג הוא למד כיצד לעשות סרטים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הבמאי המפורסם, בילדותו, החל לחלום על אופן יצירת סרטים משלו, ותרגל צילום סרטונים קטנים במצלמה שנתרם על ידי אביו. ההישג הראשון שלו היה הניצחון בתחרות הנוער לסרט בן 40 דקות על המלחמה "בריחה לשום מקום". סטיבן שפילברג היה אז רק בן 13. הוא עושה סרטים מדהימים, אבל יש לו גם רשימת העדפות קולנוע משלו, שבין היתר כוללת שני סרטים מקומיים.

"המופע הגדול בעולם", ארה"ב, 1952

הבמאית ססיל ב.דמיל צילמה מופע קרקס ענק נוסע. סטיבן שפילברג הקטן ראה אותו לראשונה בגיל חמש וזכר לא את המשחק המוכשר, אלא את המחזה המפואר. הבמאי העתידי התרשם כל כך מהפילים ומתאונת הרכבות, עד שמעט אחר כך החל לצלם בעצמו את תאונת רכבות הצעצועים. והוא הצליח לעקוף את האיסור של אביו לדחוף צעצועים יחד על ידי למידה כיצד לחתוך ולהדביק את הסרט. כבר כבוגר, סטיבן שפילברג הצליח להעריך את גודל הצילומים, ואת התפתחות היחסים בין הדמויות, ואת משחק השחקנים המוכשרים.

"מלחמת העולמות", ארה"ב, 1953

סרטו של ביירון חסקין, שנצפה בילדותו, גרם לסטיבן שפילברג הצעיר לחוות אימה של ממש. הוא לא הרים את מבטו אל המסך, כמעט שעה וחצי היה במתח מצמרר. שנים לאחר מכן, הוא ראה עד כמה הציור מתקדם ויוצא דופן בתקופתו.

"גודזילה, מלך המפלצות!", ארה"ב, 1956

הציור של איזירו הונדה וטרי או מורס נראה לסטיבן שפילברג כאחד מסרטי המפלצות האיכותיים ביותר. הפעולה המתרחשת על המסך צולמה וביימה ממש בצורה מופתית, ולכן נראתה משכנעת מאוד לזמנה.

"בחור בשם ג'ו", ארה"ב, 1943

כנראה רק אמן כזה כמו ויקטור פלמינג הצליח לעשות סרט פנטסטי על אירועי מלחמת העולם השנייה. התמונה הזו הפכה לאחת הבודדות שגרמו לסטיבן שפילברג להזיל דמעה של גבר. לדברי הבמאי, "בחור בשם ג'ו" מעורר השראה ונותן כוח להישגים ולהישגים חדשים.

לורנס ערב, בריטניה הגדולה, 1962

סיפורו של דיוויד לין על קצין המודיעין האנגלי, גיבור מלחמת העולם הראשונה, הפך עבור שפילברג לכוח המאוד מעורר השראה ששכנע את הבמאי שעליו לעשות סרטים. האשליות שנוצרו בעזרת אופטיקה עניינו את סטיבן שפילברג, והוא החל ללמוד ברצינות יצירת סרטים, בניסיון להבין כיצד הצליח הקולנוען להשיג אינטימיות בקנה מידה כזה אפי.

"מועמד מנצ'ורי", ארה"ב, 1962

סרטו של ג'ון פרנקנהיימר משך גם את סטיבן שפילברג, בעיקר בשל יכולות העריכה שלו. לאחר שצפה בסיפור על חיילים אמריקאים שהוקפו בדרום קוריאה, החל שפילברג עצמו לתרגל עריכות של סרטים באורך 8 מ מ.

2001: אודיסיאה בחלל, ארה"ב, 1968

לדברי סטיבן שפילברג, סטנלי קובריק הפך לאמות מידה לדור הנוכחי של יוצרי סרטים. ו"אודיסאה בחלל "שלו היה פיצוץ של ממש בקולנוע, והעניק השראה לרבים ליצור סרטי חלל מרשימים.

"הסנדק", ארה"ב, 1972

יצירת המופת של פרנסיס פורד קופולה כמעט גרמה לסטיבן שפילברג לפרוש מבימוי.לאחר שצפה בסנדק הבין שפילברג שלעולם לא יוכל לצלם משהו אותנטי יותר מקופולה.

האזרח קיין, ארה"ב, 1941

סרטו של אורסון וולס הפך לסמל אומץ לב של סטיבן שפילברג, בעוד אומץ לא עוסק בעלילה, אלא בגישה להפקת סרטים. אחרי האזרח קיין, שפילברג הבין שתמיד תוכל להשיג את המטרה שלך, גם אם זה נראה פנטסטי.

"אלה חיים נפלאים", ארה"ב, 1947

סטיבן שפילברג חולם לצלם מתישהו את "אלה חיים נפלאים". לדברי הבמאי, פרנק קפרה צילם תמונה המאפשרת לצופה להזדהות עם גיבור המסך, להעמיד את עצמו במקומו ולהעלות השערות כיצד הוא עצמו יכול לפעול בסיטואציה נתונה.

"פנטזיה", ארה"ב, 1940

שפילברג צפה בסרט המצויר הזה כילד, ואחרי זה היה בטוח שהלילה נראה בדיוק כפי שהוא ראה על המסך: אישה מדהימה עם שיער כחול וידיים שמאפשרות לכל העולם לעטוף בחושך. כשהוא מופיע מעל האופק, נראה שכל העולם מכוסה בכיפה שחורה וכחולה, ולאחר הפיצוץ מופיעות פתאום שלל כוכבים. כאשר הבמאי צילם מאוחר יותר את "חייזר" שלו, הוא הגה התחלה דומה לסצנה זו.

"פסיכו", ארה"ב, 1960

שפילברג סבור שאף אחד עדיין לא הצליח להשיג רמה כל כך גבוהה של סיפור חזותי כמו של היצ'קוק. זה קשה להפליא לצלם תמונה בצורה כזו שהיא לא צריכה הסבר במילים, בין אם זה דיאלוגים או שיחות קול.

"לילה אמריקאי", צרפת, איטליה, 1973

סטיבן שפילברג עצמו רואה בבמאי פרנסואה טרופו את התגלמות הקולנוע. לכן סרט על אופן יצירתו של סרט, עם כל הנסיגות, קשיי האולפן, קונפליקטים אינסופיים על הסט והבמאי שצריך לפתור את כל זה, לנער את הדברים ולהתפייס, התקרב כל כך לספילברג.

"ארון רוסי", רוסיה, גרמניה, יפן, קנדה, פינלנד, דנמרק, 2002

הבמאי האמריקאי מכנה את סרטו של אלכסנדר סוקורוב כאחד האהובים עליו ביותר. יותר מכל הוא התרשם מהעובדה שהאקשן, שנמשך 95 דקות על המסך, צולם בהרמיטאז 'במסגרת אחת עם שלוש טייקים. שפילברג מביע הזדהות עם הצלם שנאלץ לצלם זאת, אך מודה שזו חוויה ייחודית באמת.

"העגורים עפים", ברית המועצות, 1957

שפילברג מכנה את תמונתו של מיכאיל קלאטוזוב לאחד הסרטים הרוסים האהובים ביותר. הוא התרשם ביותר מהעלילה המתארת סיפור אהבה נוגע ללב על רקע אירועים היסטוריים. סטיבן שפילברג מופתע בכנות מיכולות הבמאי, שהצליח לאזן בין "אינטימי לסוריאליסטי". והוא גם מציין: רק רוסים יכולים לירות נשיקות גדולות בסרטים, פרט קטן, מוקף בחלל, צבאות, מנופים בשמיים.

הקופות והסרטים המתוקשרים הושאלו מיצירות איקוניות אחרות. לדוגמה, הסרט "מלתעות" התבסס על הרומן "מלתעות", מספר רגעים של "שודדי הקאריביים" על התנהגותו של הגיטריסט קית 'ריצ'רדס, ויצירתו של טרי גיליאם בנושא דמנציה. כמה עבודות פולחן נעשו על בסיס מקורות מוזרים, בלשון המעטה. אין ספק שרבים אפילו לא יחשבו שאפשר ליצור סרט ממשהו כזה.