וִידֵאוֹ: מעצב אפריקאי יוצר פסלים סוריאליסטיים שעשו קפיץ בעולם האמנות
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
האמן הבריטי-ניגרי יוצר פסלים סוריאליסטיים באורך מלא, ומעטר אותם בבדי באטיק, שההיסטוריה שלהם חוזרת לקולוניאליזם. בדרך זו מנסה אינקה להסב את תשומת הלב הציבורית למושגי הזהות המודרניים בהם נתקל במשך רוב חייו, בניסיון להשתלב בחברה עוינת ונזהרת משחורים.
עבודתו של יין בוחנת סוגיות של גזע ומעמד באמצעות ציור, פיסול, צילום וקולנוע. הוא ידוע בפסליו של דמויות חסרות ראש בתלבושות צבעוניות, בעלות מרקם עשיר, המזכירות את העידן הקיסרי הבריטי, אם כי פארן החזותי מפנה לאט לאט לנושאים של קולוניאליזם, גלובליזם וזהות, שאליהם הוא ניגש בעדינות יוצאת דופן. חלק גדול מהעמימות ביצירתו - חגיגית וביקורתית או סאטירית - נובעת מהעובדה שבילה את שנותיו המעצבות בין לונדון ללגוס שבניגריה. האמנות המובילה לכך היא ביטוי קאוסטי למה הכוונה לחיות בעידן גלובלי נחרץ.
הוא נולד בלונדון וחי בה שלוש שנים בלבד לפני שהוריו חזרו לניגריה, ואז חי בניגריה עד שהיה בן שבע עשרה. בניגריה, האמן לעתיד חווה השפעה קולוניאלית רבה - למשל, הוא למד בבית ספר קתולי ולמד אצל נזירות איריות, למד חרוזי ילדים באנגלית וכן הלאה.
לאחר מכן, הייתה לו שאלה חריפה על מאזן הכוחות בין העולם השלישי לראשון, והיה גם רצון לצאת לחו ל ולראות איך המטרופולין נראה. מה הוא בעצם עשה בצער, לאחר שקיבל חינוך מערבי, שהפך לדבר יקר ערך עבורו.
כאשר הגיע לבריטניה כדי ללמוד באוניברסיטה, התמודד יינקה עם גזענות שמעולם לא ידע שקיימת. לכן הוא החליט למצוא את זהותו שלו ביחסי הכוח וחוסר השוויון בין המעמדות, שעליהם היה עליו להתנגד במשך יותר משנה.
כשהיה בבית הספר לאמנות הוא עשה עבודה על ברית המועצות והתנועה הפוליטית שהוא חווה באותה תקופה, וזה היה פרסטרויקה, ואחד ממוריו בגולדסמיתס אמר לו: ואז יינקה חשב על זה ברצינות. כל יצירתו התפתחה מתוך הצגת שאלה זו והשאלה כיצד אנשים תופסים את העולם סביבם ואת האדם שבו באמצעות סטריאוטיפים שונים.
לאחר מכן גילה בדי בטיק בשוק בריקסטון ולמד שיש להם מקור מעניין מאוד: למרות שהם נחשבים בדים אפריקאים באפריקה, הם למעשה בדים אינדונזים שיוצרו במקור על ידי ההולנדים לשוק האינדונזי, אך מאז בדים תעשייתיים. הם לא היו פופולריים באינדונזיה, הם הוכנסו לשוק במערב אפריקה, ועם הזמן הפכו למכשיר העיקרי ביצירתו של יינקי, כמו גלובוסים, טלסקופים וטלסקופים.
הוא מטיל ספק במשמעות ההגדרות התרבותיות והלאומיות. בד החתימה שלו הוא בד באטיק אפריקאי בצבע בוהק שהוא קונה בלונדון. סוג בד זה נוצר בהשראת עיצוב אינדונזי, המיוצר על ידי ההולנדים, ובסופו של דבר נמכר למושבות במערב אפריקה. בשנות ה -60, חומר זה הפך לסימן חדש של זהות ועצמאות אפריקאים.
הוא היה מועמד לפרס טרנר בשנת 2004, וגם הוענק לו מסדר האימפריה הבריטית, או MBE, תואר שהוסיף לשמו המקצועי. ב -2002 יצר יינקה את "שיגרה ושיחה פלילית" - אחת מיצירותיו הבולטות והמוכרות ביותר בעולם, שהביאה אותו לשלב הבינלאומי.
האיש הציג בביאנלה בוונציה ובמוזיאונים מובילים בעולם. בספטמבר 2008 החל את לימודיו הגדולים באוניברסיטת MCA בסידני, ולאחר מכן ביקר במוזיאון ברוקלין בניו יורק ובמוזיאון לאמנות אפריקאית במוסד סמיתסוניאן בוושינגטון הבירה, וגם נבחר לאקדמאי מלכותי על ידי המלוכה האקדמיה של לונדון בשנת 2013.
ויצירתו שכותרתה "ספינתו של נלסון בבקבוק" הוצגה בכיכר טרפלגר בלונדון בין 2010 ל -2012. זו הייתה ההזמנה הראשונה של אמן בריטי שחור והייתה חלק ממסע גיוס תרומות לאומי שארגן הקרן לאמנות והמוזיאון הימי הלאומי, שרכשו כעת בהצלחה את הפסל לתצוגה קבועה בכניסה החדשה של המוזיאון בגריניץ 'פארק, לונדון.
בשנת 2012, בית האופרה המלכותי, לונדון הזמין את גלריה הד בלרינה (2012) להראות על חזית בית האופרה המלכותי המשקיף לרחוב ראסל בקובנט גארדן. בלרינה בגודל טבעי, עטופה בכדור שלג ענק, מסתובבת לאט, כאילו לכודה באמצע ריקוד.
עבודותיו כה יוצאות דופן וייחודיות עד שהן ראויות לתשומת לב ופרשנות מיוחדות, וגורמות לאמירות ומחשבות רבות על כל אחת מהן. האמן הוענק CBE בשנת 2019 ויצירות המופת שלו נמצאות באוספים בינלאומיים בעלי שם, כולל אוסף טייט בלונדון, מוזיאון ויקטוריה ואלברט בלונדון, המוזיאון הלאומי לאמנות אפריקאית במכון סמיתסוניאן בוושינגטון הבירה; המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, הגלריה הלאומית של קנדה באוטווה, מוזיאון המודרנה בשטוקהולם, הגלריה הלאומית לאמנות מודרנית ברומא וקרן ואנדנברוק בהולנד.
העולם מלא באנשים מוכשרים להפליא, שעבודתם נותרה מוקד תשומת הלב במשך שנים רבות, נדונה מדי יום על ידי מבקרים וחובבי אמנות. עבודתו של רמדיוס ורו לא הייתה יוצאת דופן. היא, שהפכה לאחד הציורים היקרים ביותר בעולם בשנים האחרונות.
מוּמלָץ:
פסלים סוריאליסטיים של אמן טייוואני המציג את חייו הנסתרים של עץ
בין פסלים אחרים, קל מאוד לזהות את עבודתו של טונג מינג -צ'ין - אנשים וחפצים מנסים להימלט מהם, והעץ אינו מאפשר להם לפרוץ דרך קליפה מוצקה, כך שהצופה יכול לנחש רק את קווי המתאר מה שנמצא תחת "רקמת עץ מתוחה"
פסלים סוריאליסטיים של מאסטרים בני זמננו המוכיחים כי לפנטזיה אין גבולות
כידוע, סוריאליזם הוא כיוון באמנות, המשלב באופן אורגני הונאה חזותית של חלומות, רמז ופרדוקס. והוא מוכר לנו מציוריהם של אמנים סוריאליסטים. אבל, כפי שהתברר, הסוער מעניין לא פחות ביצירותיהם של פסלים, שהוכיחו זה מכבר כי אין מגבלות ליצירתיות - לא בטכניקה, לא בחומר, ולא במעוף הדמיון. כיום בפרסום שלנו יש מבחר מפואר של יצירות של מאסטרים בני זמננו שכבשו את הסוריאליסטים שלהם
פסלים סוריאליסטיים מוזרים מאת רון אוליקני
הפסלים של פסל אורגון רון אוליקני תוארו כמטורפים להפתיע. ואתה אפילו לא צריך לשאול למה. צריך רק להסתכל על עבודתו של מאסטר זה פעם אחת כדי לראות בעצמו את תוקפה של הערכה כזו. שילוב של אובייקטים שונים ומגוונים לחלוטין, רון יוצר מבנים מוזרים כל כך שהם באמת יכולים לשמש כמוזות של סלבדור דאלי עצמו
פסלים מיניאטוריים בצורת טבעות, תליונים, צמידים. תכשיטי מעצב Calourette
אתה לא יכול להסתכל על דמויות הכסף הזעירות האלה המכוסות באמייל רב צבעוני בלי חיוך. הם מתמלאים בחיובי קצת יותר מאשר לגמרי, ובשילוב עם מצב רוח בהיר ועיצוב מקורי בסגנון מעט נאיבי, מעט ילדותי, מתקבלת תערובת נפיצה באמת. ואם יקרה פיצוץ, כל מי שנמצא בקרבת מקום יקבל אותו: תכשיטים מגניבים של חברת Calourette הצרפתית הצעירה לא ישאירו אף אחד אדיש
מעצב מארמניה יוצר תלבושות מפוארות לדגמים מצוירים באמצעים מאולתרים
לפעמים קורה שאין צורך בכלל ביצירתיות, ואין לשמור על אמנות במסגרת מסויימת. החיפוש הנצחי אחר צורות, סגנונות, דימויים הוא רק תירוץ בנאלי לצופה ולעצמו, כמו ניסיון לסמן מקום אחד, כל הזמן מנסה למצוא משהו שאינו קיים במציאות. ובעוד שחלקם מנסים לרצות אחרים, תוך התאמה לדרישותיהם ולדעותיהם של אחרים, מתלבש האמן-מעצב הארמני המודרני אדגר ארטיס