13 נשים וגברים כובשים שהפכו למוזות לאמנים וצלמים גדולים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

ההיסטוריה מלאה במוזות כובשות: החל מיופיים אידיאליים מיתיים ועד נשים רגילות, כמו גם גברים שהעניקו השראה לאמנים, פסלים, משוררים, מלחינים, יוצרי סרטים, תסריטאים, צלמים ומוזיקאים, ללא קשר לעידן בחצר. כל אחד מהם היה ייחודי ומעניין בדרכו שלו, עד כדי כך שאישים יצירתיים, שאיבדו את הראש ממש, הקדישו להם לא רק את יצירות האמנות שלהם, אלא לפעמים את כל חייהם.

1. אמלי גוטרו

החברה החברתית הפריזאית, היופי אמלי גוטראו (הידועה יותר בשם "מאדאם איקס"), הייתה הסיבה העיקרית לשערורייה שפרצה סביב הציור של ג'ון זינגר סרג'נט בשנת 1884. הציור עורר שערורייה בפריז כשהוצג בתערוכה בסלון של אותה שנה: התמונה, כולל הבגדים של גטראו, הוכרה כ"וולגרית בעליל ", כתוצאה מכך היא וסרג'נט הושפלו מביקורת ציבורית. אכן, תחושה זו סיימה את הקריירה של סרג'נט כצייר פורטרטים בצרפת, מה שגרם לו לעבור ללונדון.

לפני השערורייה אמלי הייתה "יופי מקצועי", שהופעתו, על פי עדי ראייה, ממש דפקה את כולם. היא הייתה חיוורת בצורה לא טבעית, עד כדי כך ששמועה היא שבלעה כמות קטנה של ארסן על מנת להשיג את חיווריה ה"עולמי ". אך מאוחר יותר הוכח כי האישה הפריזאית בהירת העור השתמשה באבקת אורז בניחוח לבנדר בהיר.

באדאם X, האוזן הפתוחה של אמלי ורודה, אם כי מקורות מסוימים מצביעים על כך שהיא צבעה את אוזניה כדי לשמור על גוון עורה הטבעי.

בסיפורה הקצר הדרמטי סטרפלס, דייוויס חושפת כי הגאוטרו המפורסם שפעם לא התאושש לגמרי מהשערורייה שאחזה בה לאחר שנחשף הדיוקן. היא הפכה לבת דיור, הסירה את כל המראות מביתה, ומתה באפלוליות יחסית.

2. חידון לואיז מאוראן

אמנית חידון לואיז מאוראן ידועה בעיקר בזכות היותה מוזה של אדוארד מאנה עצמו, שצייר אותה ביצירתו האולימפית 1863. היא מתוארת גם בארוחת בוקר על הדשא, אישה עם תוכי, מסילת ברזל ועוד מספר ציורים.

לואיז נולדה בפריז למשפחת אומנים - אמה הייתה מיליינרית ואביה סימן פסלי ברונזה. היא החלה לדגמן בגיל שש עשרה ועבדה לראשונה עם מאנט בשנת 1862 על ציורו "זמר הרחוב", אם כי עדיין לא ידוע כיצד הם נפגשו. היא עבדה גם כדוגמנית לאמנים אדגר דגה ואלפרד סטיבנס.

בניגוד למוזות רבות אחרות, במיוחד באותה תקופה, החידון לא היה פילגשו של מאנט, אם כי ההנחה הייתה שהיא מעורבת רומנטית עם סטיבנס.

3. אודרי מנסון

אודרי מנסון, המכונה מיס מנהטן וילדת פנמה פסיפיק, הייתה הדוגמנית הפופולרית ביותר בתקופתה. על פי המאמר באוקספורד משנת 1915, היא "הציגה יותר מכל את פסלי התערוכה של פנמה-האוקיינוס השקט" (שהציג למעלה מ -1,500 פסלים).

כשהיתה בת חמש עשרה, היא הצטלמה לראשונה אצל הפסל איזידור קונטי והפכה לדוגמנית המועדפת של אלכסנדר סטירלינג קלדר.בשנת 1915 עוררה אודרי שערורייה בקרב הצנזורה של תעשיית הקולנוע האמריקאית כשגילמה את מוזה האמן, והפכה לאישה הראשונה שהופיעה עירומה לחלוטין בסרט (לא פורנוגרפי).

בזיכרונותיה כתבה:

חייה החלו לרדת בשנת 1919 בזמן שהתגוררה בפנסיון בניו יורק. ככל הנראה, אודרי מוקסמת, בעל הבית שלה, ד"ר וולטר וילקינס, הרג את אשתו. הצהובונים כינו את הרצח מיד "פשע של תשוקה", בהשראת הדוגמנית המפורסמת ביותר של אמריקה (אם כי לא במודע). נידון למוות, הוא תלה את עצמו בכלא, ומוניטין של מנסון נפגע ללא תקנה.

שלוש שנים לאחר מכן, לא הצליחה למצוא עבודה והתיישבה עם אמה בעיירה קטנה במדינת ניו יורק, היא ניסתה להתאבד. בשנת 1931 אושפזה בבית חולים פסיכיאטרי, שם נשארה עד מותה, ומתה בשנת 1996 בגיל מאה וארבע שנים.

4. אליס פרן

אליס ארנסטין פראן, הלא היא קיקי דה מונפרנס, החלה להצטלם בעירום לאמנים כשהיתה בת ארבע עשרה. היא הפכה לאחת מאמניות הדוגמניות המפורסמות ביותר בפריז, כמו גם לזמרת, ציירת ושחקנית במועדון לילה. היא הצטלמה לעשרות אמנים, ביניהם ז'אן קוקטו, מוזס קיסלינג ואלכסנדר קלדר, וגם כיכבה בסרטים קצרים.

קיקי הייתה המוזה של הצלם מאן ריי, איתו ניהלה מערכת יחסים לאורך כל שנות העשרים. זה היה מאן ריי שצילם את קיקי בתפקיד Le Violon d'Ingres (כינור אינגרס), שבו היא מתוארת מאחור, כשעל גבה צבועים שני חורי f כינור.

בסוף שנות העשרים היא נודעה בשם "מלכת מונפרנס". הילדה הופיעה בקברט, ובשנות ה -30 פתחה קברט משלה "צ'ז קיקי".

הופעתה הייתה אגדית: בוב שחור גזוז בחדות עם פוני עבה ישר, עור לבן בהיר, שפתיים אדומות כהות וגבות צבועות בכבדות. את תסרוקת הקסדה האיקונית הזו אפשר לראות באמנות כולל ציורים, תצלומים וקיקי דה מונפרנס מס 'ארד משנת 1928 מאת פבלו גרגאלו.

קיקי הייתה ידועה באופטימיות ובהתלהבות שלה, כמו גם באופיה הפרובוקטיבי: היא ראתה תחתונים בורגנים, למרות שאולי זה היה מובן לאור עבודתה הראשונה בבית דפוס בגיל שתים עשרה, הקשורה לעותקים כריכים של קמה סוטרה.. היא הפכה לסמל של הסביבה הבוהמית המתפתחת בגדה השמאלית של פריז בשנות העשרים והשלושים, יחד עם דמויות מפורסמות כמו ארנסט המינגווי, גרטרוד סטיין, סילביה ביץ 'וג'יימס ג'ויס.

בשנת 1927 נהנתה קיקי מתערוכה אזלה של ציוריה משלה ב Galerie Au Sacre du Printemps. זיכרונותיה, שפורסמו בשנת 1929, הכילו היכרות עם המינגוויי. הספר נאסר בארצות הברית עד שנות ה -70 מטעמי גסות.

המוזה האגדית מתה מהתמכרות לסמים בגיל חמישים ואחת וזכתה לאבל רב.

5. לואיז פלוגה

בת זוגו לחייו של גוסטב קלימט, אמיליה לואיז פלוג, מופיעה ביצירת המופת שלו הנשיקה משנת 1908, המתארת את בני הזוג כאוהבים המכוסים בזהב מנצנץ. קלימט גילם גם את מעצבת האופנה האוסטרית בציור משנת 1902 בשם אמילי פלוגה.

למרות שמעולם לא היו נשואים רשמית, הם היו יחד עד מותו של האמן בשנת 1918.

חוקר קלימט פול סימפסון כותב בספרו Flöge ופרשת משפחת קלימט כי ישנם בין שש מאות מכתבי אהבה בין בני הזוג לאורך הרומנטיקה שלהם בת עשר שנים. עם זאת, יש שמועות גם על כך שגוסטב שכב עם רבים מהדגמים והיופי של החברה הגבוהה שצייר, ואף נאמר כי הוליד לפחות ארבעה עשר ילדים.

6. אידי סדג'וויק

חברת הילדה העשירה והמסכנה אדי סדג'וויק ניהלה מערכת יחסים תלויה ללא עוררין עם אייקון הפופ אנדי וורהול.

אדי הייתה חלק בלתי נפרד ממפעל וורהול האיקוני, וכוכבת בשני מבחני מסך ובמספר סרטים, כולל צ'או! מנהטן.

וורהול צייר אותה גם מספר פעמים. הדימוי של אדי וחוש הסגנון האיקוני, שכלל תספורת קצרה, עגילים משתלשלים, מעילי פרווה ולפעמים ללא מכנסיים, ריתקו את אמן הפופ הביישן למדי. אומרים גם שסדג'וויק היווה את ההשראה לשיריו של בוב דילן כמו "אבן מתגלגלת", "בדיוק כמו אישה" ו"כובע קופסת כדורים לנמר ".

7. אילונה סטאלר

אילונה סטלר, הידועה גם בשם צ'יקסיולינה, התחתנה עם ג'ף קונס בשנת 1991. הוא קיבל השראה מכוכב פורנו ופוליטיקאי איטלקי בבקבוק אחד ליצירת סדרה גלויה "Made in Heaven", שהציגה הן צילומים והן פסלים של זוג שעושים אהבה בשלבים שונים.

לאחר שהתפרקו נישואיהם בשנת 1994, הזוג נכנס למאבק עז על משמורת בנם בן השנתיים דאז לודוויג. למרות העובדה שקונס זכה במשמורת, אילונה החזיקה את בנה לידה באיטליה וסירבה לכאורה לאפשר לאמן לראות אותו. סיטואציה זו הפכה במהרה להשראה לקונס, שהולידה סדרת עבודות "חגיגה", הכוללת בלונים גדולים ומבריקים בדמות בעלי חיים.

8. קמיל קלודל

קמיל קלודל הייתה אמנית חשובה בפני עצמה, אך לעתים קרובות האפילה עבודתה על מערכת היחסים שלה עם המורה שלה, אוגוסט רודין. היא החלה את דרכה בעבודה בסטודיו שלו, ולמרות הפרש הגילאים של עשרים וחמש שנים וחיבתו של רודין לבן הזוג לטווח ארוך רוזה בר, הם החלו במהרה ברומן שיימשך יותר מעשר שנים.

רודין יצר מספר פסלים המתארים את קמיל, כולל דיוקן של קמיל חבוש כובע. לרוע המזל, קלודל הרסה את רוב עבודתה שלה ובילה את שלושת העשורים האחרונים לחייה בבית משוגעים. סיפור חייה הטראגי עורר השראה לספרים, סרטים ומחזות החוקרים את חייה כאמנית ומוזה.

9. עדה דל מורו

עדה דל מורו היא אשתו של האמן אלכס כץ, שהציגה אותה כיופי קלאסי עם שיער כהה בלמעלה מארבעים יצירות דמיוניות, כולל שמלה שחורה, עדה בכובע רחצה וצעיף אדום.

בשנת 2006 אירחה המוזיאון היהודי את התערוכה "אלכס כץ מצייר גיהנום", שהציגה את דיוקניה שנעשו באהבה.

בני הזוג נפגשו בשנת 1957 באחת התערוכות של כץ בגלריית טנאגר בניו יורק. במאמר על הזוג במגזין T, כץ מספרת שכבר נפגשה בעולם האמנות כשהם נפגשו, בעוד שהיא טוענת שבעצם התביישה ללכת לגלריות.

פורטרטים של אשתו של כץ נוטים להראות לה לבוש מסוגנן וקורן חיוביות.

- אמר כץ.

10. דורה מאר

היופי הכהה שיער דורה מאר היה המוזה של פבלו פיקאסו בשנות השלושים והארבעים. היא עוררה השראה לאמן לצייר כמה מציוריו המפורסמים ביותר, כולל גרניקה והאישה הבוכה.

דורה פגשה את פיקאסו בשנת 1936 והפכה לאדם היחיד שהורשה ללכוד את השלבים הרצופים של גרניקה כפי שפיקאסו צייר אותה.

11. גאלה דיאקונובה

גאלה דיאקונובה, שנולדה ברוסיה בתור אלנה איבנובנה דיאקונובה, הפכה למוזה של לא אחד, אלא שלושה גברים. היא החלה את דרכה כאשתו של המשורר הסוריאליסטי פול אלוארד והייתה גם פילגשו של הצייר מקס ארנסט - השלישייה בילתה שלוש שנים ב- ménage à trois. אבל היא זכורה בעיקר בזכות מערכת היחסים שלה עם סלבדור דאלי. היא הכירה את דאלי, אז אמן שאפתן, בשנת 1929, ולמרות שהיתה מבוגרת ממנו בעשר שנים, הם התאהבו.

ומאותו יום היא הפכה לא רק לאהובתו ולאשתו, אלא להשראה העיקרית לה הקדיש את רוב יצירותיו.

12. ג'ורג 'דייר

ג'ורג 'דייר, אמן קטנוני, פגש את האמן פרנסיס בייקון בשנת 1963. הרומנטיקה שלהם הייתה סוערת ובסופו של דבר טראגית: יומיים בלבד לפני פתיחת הרטרוספקטיבה של בייקון ב -1971 בגראנד פאלה, דייר התאבד.

בספרו של מייקל פיפיאט פרנסיס בייקון: אנטומיה של תעלומה, בייקון נזכר בנסיבות פגישתם:

בייקון צייר כמה דיוקנאות של אהובתו ומוזה הן לפני מותו והן אחריו. יצירה מאוחרת יותר, טריפטיך מאי - יוני 1973, מוקדשת ישירות לרגע מותו של דייר.

13. סנדרה בוש

לא כל המוזות הן אוהבות. עבור מיקליין תומאס, מקור ההשראה הגדול ביותר שלה היה אמה, סנדרה בוש. מיקליין הציגה את אמה, דוגמנית לשעבר, בכמה מציורי הקולאז 'המדהימים האופייניים שלה כשנות השבעים המובהקות, בתוספת בגד אפרו שמנומן וחבוש אבן חן.

בסרט 2012 יום הולדת שמח לאישה יפה, תומאס מציג צד אחר של אמו: אישה מזדקנת עם מחלת כליות המספרת את סיפור חייה המדהים שלה באמצעות שאלות שנשאלו על ידי מיקליין, שנותרה מאחורי הקלעים.

קראו גם כיצד אחת עשר נשים המתחזה לגברים השיגו הכרה אוניברסלית, והפכו לאחד המצליחים בתחומם.