תוכן עניינים:
וִידֵאוֹ: מה הקשר של המלחין וגנר לרייך השלישי, ומדוע המוסיקה שלו לעולם לא מבוצעת בישראל
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
הוא האמין כי אמנות לא צריכה להצטלב עם פוליטיקה, שהיא נמצאת מעל המאבק האנושי על כוח וכסף. אך במציאות, זה קורה לעתים קרובות שיצירות בודדות הופכות לאמצעים להשפעה על מוחם ולבם של ההמונים. קחו לפחות כל המנון לאומי - זו מוזיקה שהופכת לסמל שמאחד אנשים ומעורר גאווה בארצם בליבם. יש דוגמה אפלה מאוד בהיסטוריה לאופן שבו אמנותו של המלחין הגדול הפכה לציון ליצירת מערכת טוטליטרית שלמה.
טעמם המוזיקלי של הנאצים
ידוע כי וגנר היה המלחין האהוב על אדולף היטלר. עבודותיו, אפילו בצעירותו, הכניסו את הפיהרר העתידי למצב אקסטטי. בנוסף למוזיקה מיסטית, טעונה באנרגיה ובכוח, המרכיב האידיאולוגי באופרות ובמיסתוריו של מלחין גרמני זה התברר כמתאים מאוד למשטר טוטליטרי. כמעט כל יצירותיו הגדולות של וגנר נכתבות על בסיס אגדות גרמניות או סיפורים קצרים ושירים מפורסמים מאת סופרים גרמנים: ההולנדי המעופף, טאנהאוזר, לוהנגרין, טבעת מחזור הניבלונגן, טריסטן ואיזולדה. לאחר שהגיעו לשלטון, הנאצים הפכו את המוזיקה של וגנר כמעט לסמל רשמי של כוחם. כך, למשל, כל הקונגרסים של ה- NSDAP החלו בפתיחה לאופרה Rienzi, ומעוף הוולקרי המפורסם, הקטע היפה ביותר מהאופרה Valkyrie, הפך להמנון הרשמי של הלופטוואפה הגרמנית.
מוזיקאי והוגה דעות
מעריציו של וגנר, המצדיקים את המלחין הגדול, אומרים שווגנר לא היה המלחין היחיד אהוב על המנהיגים הנאצים - היטלר, למשל, כיבד את בטהובן מאוד, במיוחד את האודה שלו לשמחה, והימלר ביצע את באך בצורה מושלמת. יצירותיו של וגנר פשוט השתלבו טוב מדי ברעיון הלאומי של הרייך השלישי, שכן הן הוקדשו לגיבורי האפוס המיתולוגי הגרמני. בעקבות עליית המודעות העצמית הגרמנית, הם באמת שימשו רקע מוזיקלי לקישוט טקסים נאציים ואף פשעים במחנות ריכוז (אם כי העובדה שאנשים נשרפו למוזיקה של מלחין זה עדיין שנויה במחלוקת), אך בכל מקרה, ואגנר, שמת בשש שנים לפני הולדתו של אדולף היטלר, הוא לא יכול להיות אחראי לכך.
למעשה, שאלה זו מורכבת הרבה יותר. בנוסף ליצירות מוזיקליות, וגנר היה מחבר מורשת ספרותית עשירה - יצירות רבות על תורת המוסיקה ותולדות האמנות, יצירות פילוסופיות וזכרונות. אחד הרעיונות שעוברים על כל יצירתו כחוט אדום היה אנטישמיות פעילה ובאה לידי ביטוי בכנות. זו עובדה היסטורית שאין עליה עוררין, כל אמירותיו הרבות בנושא זה אינן מותירות מקום לפרשנות כפולה ומסווגות את המלחין כאנטישמי לוהט.
דעותיו של וגנר עוררו זעם במהלך חייו של המלחין. כך, מאמרו "יהדות במוזיקה", שפורסם בשנת 1850, עורר מחאות מצד פרופסורים בקונסרבטוריון של לייפציג. יש לציין כי טקסט זה עדיין פוגע באנשים, ובשנת 2012 הוא נכלל ברשימה הפדרלית של חומרים קיצוניים של הפדרציה הרוסית.ההדפסה וההפצה שלה בארצנו אסורה. השקפותיו וכתביו של וגנר היו הסיבה לכך שיצירותיו לעולם אינן מבוצעות בישראל. החרם הזה נחשב לשתיקה, אך קשה מאוד.
כמו פתקים
כמה חוקרים סבורים שהשפעת עבודתו של וגנר על המשטר הפשיסטי לא הייתה מוגבלת רק ליצירת רקע מוזיקלי לארגון טקסים. ידוע כי היטלר קרא את יצירותיו הספרותיות, ושאב מהן רעיונות לאומניים. סמלים וגיבורים רבים של יצירות וגנר התעוררו לחיים בעת כתיבת העמוד הנורא ביותר בהיסטוריה האנושית.
כך, למשל, הפשיסטים השתמשו ללא הרף בשמות ובשמות ואגנרים: "לוהנגרין", "ואלקירי", "ניבלונגי", "גביע" - שמות האכסניות הסודיות של החברה "גרמננורדן", שיצרו האנטישמים הגרמנים הלאומנים הגרמנים. על דגם הבונים החופשיים. תוכנית ההתקפה על ברית המועצות נקראה לכבוד יורש הניבלונגן - "ברברוסה". "קו זיגפריד" המפורסם - על שם גיבור "טבעת הניבלונגן".
הוא האמין כי היטלר עצמו התייחד עם פרסיפל - גיבור הדרמה המוזיקלית של ואגנר בעל אותו שם - גיבור שבא מהעם להנהיג את האומה. אפילו נראה כי סופה של חייו של הדיקטטור הגדול ואשתו מתגלה על פי ליברטו של אופרה טרגית: בגמר מות האלים, ברונהילדה וזיגפריד נעלמים בלהבות של להבת לוויה, ב אשר ואללה עצמה בוערת.
בשנת 1923 עמד היטלר זמן רב על אבן פשוטה בבאיירות, שמתחתיו נח המלחין הגרמני הגדול. ואז אמר הפיהרר העתידי:. לרוע המזל, הסיפור הזה הפך לדוגמא המובהקת ביותר לכך שמוזיקה היא באמת כוח גדול, ולפעמים היא עלולה להפוך להרסנית.
אהבה היא עוד כוח גדול שיכול לגרום ללידה או למות של אימפריות שלמות. חיי חברתה הנאמנה של היטלר אווה בראון מלאים בעובדות טרגיות, שרבות מהן לא נודעו באופן כללי.
מוּמלָץ:
"הגן הוא בית המלאכה שלו, לוח הצבעים שלו": אחוזת גברני, שם קלוד מונה קיבל את השראתו
כמו שאומרים, זו הייתה אהבה ממבט ראשון. כאשר האימפרסיוניסט המפורסם קלוד מונה נסע ברכבת על פני הכפר גברני, הוא נדהם מהירוק השופע של האזור. האמן הבין שהוא יבלה כאן את שארית חייו. זה היה ג'ברני שהפך למקום העיקרי להשראת הצייר, והגנים, שעל שיפורם בילה מונה מחצית מחייו, נחשבים היום לאוצר של צרפת
מדוע האמן נסטרוב שינה את פניו של הדוגמן האהוב שלו על ציורי הקיר שלו ועל עובדות מעניינות אחרות
תחייה באמצעות טרגדיה אישית, המוזה האהובה ללה פראחובה, ביקורת על מיטב אדוני רוסיה ועל מיטב יצירותיו הדתיות של האמן - כל זה עליו, על מיכאיל נסטרוב. הוא היה צייר שיצירותיו התגברו הן על שינויים גדולים בחברה הרוסית של המאה ה -20 והן על טרגדיות אישיות. ורק על ידי ההתגברות על כל המכשולים הללו, נסטרוב הפך לאמן מפורסם, מהטובים בתקופתו
פסלי דולר מאת ג'וני סווינג ומארק וגנר
מי לא אוהב כסף? כולם אוהבים כסף. ג'וני סווינג ומארק וגנר אוהבים גם ליצור פסלים משטרות. תחביב כזה אינו אטרקטיבי להשקעה רווחית של כסף, אך הנתונים נראים מקוריים מאוד
סוצ'י פתחה את שנת הצלב של המוסיקה הבריטית והרוסיה
השנה היא השנה של המוזיקה של בריטניה ורוסיה. כחלק מפרויקט ההצלבה הגדול הזה, נפתחה תוכנית אזורית בעיר הנופש הרוסית סוצ'י. הפתיחה התקיימה בתיאטרון החורף ב -4 באפריל
להקות המוסיקה והזמרים הפופולריים ביותר בעשור האחרון של המאה ה -20 (15 תמונות)
לעתים קרובות ננזפו בהם, הופעתם והתנהגותם המזעזעת עוררו לעיתים זעם, הם נראו לעתים פרובוקטיביים מדי אפילו עבור "שנות ה -90 המדהימות". ובכל זאת, מעריצים ומעריצים הגיעו להופעות שלהם בהמוניהם. רבים מהמוזיקאים הללו, לאחר שטיפסו על האולימפוס המוזיקלי, הצליחו להישאר בו יותר משנה. זוכרים את הנגנים של העשור האחרון של המאה ה -20