מפתחות מושמעים: הפסנתר מגיע מכלי הנגינה של היוונים והצוענים הקדמונים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הפסנתר הוא כלי ידוע ומוכר לכולם. עם זאת, מאבותיו, האדם המודרני יודע רק על הצ'מבלו. אבל כלי הנגינה הראשון, שממנו נובעת ההיסטוריה של הקלידים, הופיע במאה השלישית לספירה.

מונוקורד הוא האב הקדמון של כל כלי המקלדת. זה היה במקור מכשיר פיזי שקובע את הקשר בין אורך המחרוזת לבין גובהו. המונוקורד העתיק כלל מחרוזת אחת, שאורכה ניתן לשנות באופן שרירותי. ככל שהמחרוזת קצרה יותר, כך המגרש גבוה יותר.

ממכשיר פשוט אחד אחד אחד, אריסטיד קווינטיליאן יצר סליקון משלו במאה ה -3 לספירה. להליקון קווינטיליאנה היו ארבעה מיתרים מכוונים יחד, מה שאפשר להפיק כמה צלילים בו זמנית. הם היו קבועים בצדדים בלוחות קבועים הלוחצים על המיתרים מלמעלה. הם היו מעין מפתחות איברים. עם זאת, הצליל נולד לא רק מלחיצה על "המקש", אלא גם מפגיעה במחרוזת. מאוחר יותר שונו "המפתחות" כך שהם פגעו במקביל בפגיעה במחרוזת.

רק מחרוזת אחת

לאורך מאות שנים, היו יותר מיתרים בכלי, אך מתוך הרגל הם המשיכו לקרוא לו בשם נגן חד מיתר (מונוקורד). תיאורטיקן המוזיקה סבסטיאן וירדונג בתחילת המאה ה -16 הסביר את חוסר ההתאמה הזאת בכך שלמרות שיש מונוקים רבים במונוקורד, כולם נשמעים במשותף. אך מאוחר יותר המכשיר בכל זאת קיבל שם אחר ונכון יותר - הקלאביצ'ורד.

בתחילת המאה ה -16, לכלי זה כבר היו 27 מיתרים עם 45 מפתחות. ובשנת 1778 הופיע מכשיר שנעשה על ידי המאסטר גאס בהמבורג: על רגליים, עם 38 מיתרים כפולים ו -54 מפתחות, חתוכים בצב. הטווח שלה היה ארבע וחצי אוקטבות, בעוד שלגואידו ד'ארוזו המפורסם, מייסד הסולם והפתקים, במאה ה -13 היה מונוקורד שתי אוקטבות בלבד.

מספר המיתרים הקטן, ויתרה מכך עדיין מכוון ביחד, הגביל מאוד את היכולת לנגן אקורדים על הקלאביצ'ורד. לקח הרבה זמן עד שכל צליל אחד הופק ממחרוז נפרד. וסביר להניח שחידוש זה הושאל לקלאביקורד מכלי נגינה עתיק אחר - המצל עם המפתחות, או, כפי שנקרא אחרת, הצ'מבלו. מיכאל פרטוריוס, בספרו Syntagma musicum (1614), מתאר את הצ'מבלו כמכשיר מלבני, המעוצב כמו כנף ציפור או חוטם חזיר, בעל צליל ברור עז. כמה מחברים האמינו שאחד מאבות אבותיו של הצ'מבלו הוא מצלות, ששימשו את הצוענים מימי קדם: קופסה מלבנית עם מחרוזות מתוחות, עליה מכה השחקן עם שני פטישים מיוחדים.

שניים באחד

הצ'מבלו קם באופן עצמאי ונבדל באופן משמעותי מהקלביקורד בכך שכל המיתרים בו היו חופשיים ועשויים באורכים ובעוביים שונים, על פי הטון שהוציאו. ידוע כי הצ'מבלו הומצא מאוחר הרבה יותר משהקלאביקורד הראשון נוצר.

הגרמנים קראו לצ'מבלו דר פלוגל (כנף) בגלל צורתם המשולשת. צ'מבלו לשולחן כונו ספינטות, או, באנגלית, בתולות. כל הכלים היו מעוטרים בדרך כלל בעושר בציור ובשיבוצים, מה שהקנה להם מראה חינני במיוחד. אבל למכשיר המוסיקלי הזה היה חסרון אחד משמעותי: הצ'מבלו לא אפשר נגינה חלקה, כאשר נדמה היה שתו אחד זורם למשנהו. הטון שלהם היה אותו עוצמה ופתאומי מאוד.

לקלאביצ'ורד היו חסרונות אחרים והתאים רק למוזיקה קאמרית.לכן, המאמצים הבאים של המאסטרים המוזיקליים נועדו ליצור כלי שישלב בין היתרונות של הצ'מבלו והקלאביצ'ורד. מה שרק הם לא העלו! המיתרים היו עשויים פליז, נחושת, פלדה, אפילו מעיים של בעלי חיים שונים. ווים או נוצות למיתרים היו עשויים מתכת, עץ, עור. הם ניסו לשאול חלק מהפתרונות מהמבנה של עוגב הכנסייה. כולל - מקלדת כפולה. דוגמה מעניינת לכלי כזה הייתה הצ'מבלו של יוהאן סבסטיאן באך.

בשנת 1511 הוצמדה לראשונה דוושה לצ'מבלו למלאות ועוצמת תווי הבס. ובמאה ה -18 יצר המאסטר הפריזאי פסקל טוסקווין מנגנון מיוחד ללחיצת המיתרים. התוצאה זכתה להערכה על ידי בני זמננו, הם היו מרוצים מהכלים של טוסקן.

כבר היו מלכות צליל בעולם - כינורות של אמטי, גוארנרי וסטראדיווארי. והאיכות המוסיקלית של הצ'מבלו-קלאביצ'ורד עדיין הותירה הרבה רצון. התברר שיש צורך למצוא עקרון חדש לגמרי של חילוץ צליל ממחרוז. אז הוחל העיקרון של מכות המיתרים בפטישים על כלי מקלדת. הראשון שהחל לעבוד בכיוון זה היה המאסטר הפלורנטיני ברטולומאו כריסטופורי. בשנת 1709 יצר כלי שנקרא gravecembalo col piano e forte. לאחר מכן, הוא החל להיקרא בפשטות - הפסנתר.

כריסטופורי דאג שעוצמת הצליל תלויה ישירות בעוצמת המכה על המפתח. בתוך המכשיר היו פטישים מכוסים עור ובולשי בד שעלו כאשר נלחץ על המקש המתאים.

מלכת הסאונד

המלחין הראשון שהלחין את המוזיקה לכלי שיצר ברטולומאו כריסטופורי היה לודוביקו גוסטיני מפיסטו. הוא חיבר 12 סונטות בשם Sonate Da Cimbalo di piano e forte detto volgarmente di martelletti, שיצאו לאור בשנת 1732 בפירנצה.

היתרונות של הפסנתר היו כה גדולים עד שבקרוב בצרפת ובאנגליה, הצ'מבלו והקלביקורד דעכו לרקע. נכון, בגרמניה הקלאביצ'ורד המשיך להיות כלי מועדף במשך זמן רב. אבל קודם מוצרט ואחר כך בטהובן העדיפו את הפסנתר. מאז המאה ה -18, הפסנתר נחלק לשני סוגים: הפסנתר הכנף (עם מיתרים אופקיים) והפסנתר (עם אנכי).

השיפור הענק הבא בפסנתר היה המצאת מנגנון החזרות, המשמש כיום בכל הכלים. הוא הומצא על ידי יצרן הפסנתר הפריזאי סבסטיאן ארארד בשנת 1823. הוכנסו מיתרים צולבים, שאפשרו מלאות רבה יותר של הצליל. לתגלית זו הגיעו בו זמנית המאסטר סנט פטרסבורג ליכטנטל והנרי פפה מפריז.

התקדמות נוספת בטכניקה המוזיקלית אפשרה להשיג הרמוניה תזמורתית וצליל יפה בבניית פסנתרים מודרניים. תגליות חדשות התגלו בזכות הטיטאנים של כישרון הביצוע: ליסט, רובינשטיין, רחמנינוב, ריכטר, ואן קליבורן, אשכנזי.

בשנת 1850 יוצרו באירופה כ -33 אלף מכשירים. ובשנת 1910 - כבר 215 אלף באירופה ו -370 אלף בארצות הברית. עם הזמן הפיכת פסנתר בבית הפכה לסמל של מעמד הביניים העשיר. היינריך שטיינווג ובניו מילאו תפקיד מרכזי במאה ה -19 - הם ייסדו הפקה בשם Steinway & Sons. מהגרים מגרמניה רשמו פטנט בארה"ב על מסגרת מברזל יצוק לפסנתר ומתח צולב של מיתרים לפסנתר. בשנת 1878 פטנו שטיינוויי על השינוי האחרון בפסנתר הכנף: כיפוף הכנף העליונה (המכסה) והגוף, עשוי מייפל עלים למינציה.

במהלך העשורים האחרונים, מרכז הפסנתר הגדול עבר מגרמניה ואמריקה ליפן, דרום קוריאה וסין. אבל המפורסמים ביותר הם עדיין הפסנתרים הגדולים של Steinway & Sons, אם כי לאחרונה הם מיוצרים גם במפעלי יאנג צ'אנג בדרום קוריאה. ובכן, מאז שנות השמונים של המאה העשרים, פסנתרים חשמליים הפכו לתכונות של חדרי מגורים ביתיים, כמו גם מוזיקאים מודרניים.