וִידֵאוֹ: יצירתו של ניל פטרסון, אחד האמנים הטובים ביותר באמריקה
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
"ציור הוא תשוקה", אומר ניל פטרסון. "ציור יכול להפוך ליפה רק כשהאמן גילה את התשוקה בעצמו ונתן לו מוצא. ההכנסה שנוצרת מאמנות היא בונוס, השכר האמיתי הוא היכולת לשחרר תשוקה! היכולת לצייר רגשות, ולא שכפול מטופש, היא שהופכת את היצירתיות לייחודית, זה חשוב במיוחד לאימפרסיוניזם, כי רגשות הופכים את קנבס לשמן פשוט לקסום!"
ניל פטרסון נולד וגדל בעיירה הקטנה Moose Jaw. מילדותו הוא רצה להפוך לאמן, ברגע שאמו התקשרה לניל הקטן ואמרה לו: “זכור, אתה יכול לקבל כל מה שאתה רוצה. אחרי הכל, אם אתה באמת רוצה משהו, אתה בהחלט תקבל אותו . אבל לאוס לסת לא הייתה גלריה, כך שניל לא ראה ציורים אמיתיים עד שהיה בן 12, כשביקר את דודתו באוטווה. היא לקחה את אחיינה לגלריה לאומנות לאומית, שם התעורר בדחיפות רצונו להפוך לאמן. ניל קנה לעצמו מיד ספר, איך ללמוד לצייר, ולמד אותו בחריצות בדרך הביתה.
ניל פטרסון אמר שהוא עדיין שומר את הציורים של ילדיו עד היום כדי להמשיך לצייר. מה התחיל. ואני חושב שכל האמנים התחילו מאותו הדבר, כלומר, אין "כישרון", יש רצונות עזים ותו לא. אתה יכול ללמד כל אחד לצייר אם הוא באמת רוצה. מספיק להוסיף לרצון הזה חלק קטן מעצמך (רבים קוראים לזה נשמה) והכל ילך כמו שעון. למרות שכמובן הניסיון והגיל משפיעים גם על היווצרות סגנון האמן ".
דרכו של ניל פטרסון לתהילה לא הייתה קוצנית. במשך כמה שנים עבד כאדריכל (יצירת שרטוטים לבניינים), אפילו פתח משרד קטן משלו, למרות שלא עבד בו זמן רב. האהבה לציור דחפה את ניל ללכת ללמוד, הוא נכנס לאוניברסיטה לאמנויות יפות בקלגרי. אבל מאוכזב מהסגל הנבחר (כמובן שזו הייתה הפקולטה לציור), ניל עבר לפקולטה לקרמיקה. הוא עצמו אמר על כך כך: "במשך כל הזמן שלמדתי, מעולם לא ראיתי פרופסור מחזיק את המברשות שלו, אבל איך אתה יכול ללמוד להיות אמן בלי תרגול מתמיד?"
לאחר שסיים את לימודיו באוניברסיטה, ניל פתח מרכז אמנות משלו, והתמחה בקרמיקה. העסק הצליח מאוד והאמן אפילו פתח גלריה משלו. ונדמה היה שתמיד זה יהיה כך, אך הגורל קבע אחרת: האמן אובחן כחולה בדלקת גידים כרונית (בגלל הטרפנטין איתו התמודדו תוך כדי עבודה עם קרמיקה), הרופאים אסרו עליו לעבוד עם קרמיקה, כי אחרת שלו כפות הידיים נלקחו. אז ניל פטרסון נזכר בתחביב הישן שלו - ציור. “הציור דומה מאוד לפיסול, גם העבודה עם פרחים בשני התחומים דומה מאוד. אני אוהב להיות יוצר, אני רק שם כתמים צבעוניים על התמונה עד שהם הופכים לסוג של נושא או עלילה.
בשנת 1985 ניל התחתן, אשתו עשתה כמיטב יכולתה ליצור נוחות בבית, האמן תמיד מצייר עם ילדיו, והוא מאמין שזו "המשפחה" שהפכה לבסיס סגנונו. בשל האיסור על עבודה עם טרפנטין, ניל משתמש בחמאת בוטנים כדי ליצור צבע בעל עקביות הרצויה, ושמן זה הוא המעניק ברק ומרקם ספציפי לבריריו.
כעת ניל פטרסון מלמד וממשיך לשפר את סגנונו, אתה יכול לראות עוד עבודות שלו באתר האמן.
מוּמלָץ:
מדוע גריגורי לפס נופל לייאוש: הצד השני של תהילתו של אחד האמנים בעלי השכר הגבוה ביותר
16 ביולי מציינים 59 שנה לזמר המפורסם גריגורי לפס. היום הוא נקרא אחד האמנים המצליחים והמבוקשים ביותר, שיריו לא עזבו את השורות הבכירות במצעדים במשך יותר מעשרים שנה, את קולו אי אפשר לבלבל עם אף אחד אחר. אך למרות הפופולריות המדהימה, לפס מודה שהוא עדיין נתפס לפעמים בייאוש כזה, "כשאתה רק רוצה לקפוץ מהחלון". בגלל מה שהאמן צונח למצב כזה, מדוע בתקופה מסוימת הוא הרגיש שאף אחד לא צריך
נופים כפריים של אחד האמנים הטובים והעשירים ביותר של תור הזהב הדני: פדר מורק מונסטד
"תור הזהב" של דנמרק העניק לעולם ציירים מוכשרים רבים שחוללו מהפכה באמנות האירופית. האמן הדני פדר מורק מנשטד, המדורג בין הגלקסיה שלהם, מוכר כאחד מריאליסטי הנוף הטובים ביותר שעבדו בשלהי התקופות האחרונות, וכן כאחד מאמני הציור העשירים באירופה
ולדימיר גוסב הוא אחד האמנים המוכשרים ביותר ברוסיה
האמן לא פילוסף בערמומיות, על ציוריו בחר בנושאים פשוטים: זוגות מאושרים, ימים בהירים וחמים וזרי פרחים יפים. ביצירתו נראה כי ולדימיר גוסב רוצה לומר שעל כדור הארץ הגדול אתה לא רוצה להיות גדול, אתה יכול פשוט ליהנות מכל רגע. עם גישה וכישרון זה, אין זה מפתיע שהוא נחשב לאחד האמנים הרוסים המוכשרים ביותר
סודות יוליה ויסוצקאיה: על מה אחד האמנים הסגורים ביותר שותק
כיום ג'וליה ויסוצקאיה לא צריכה שום הקדמה - שחקנית מצליחה, מגישת טלוויזיה ומומחית קולינרית הוכיחה מזמן את יכולתה היצירתית. היא הצליחה לממש את עצמה לא רק כאמנית, אלא גם כאמא ואישה. נישואיה לאנדריי קונצ'לובסקי, שבחומרתם ובמשך משךם בתחילה איש לא האמין, נמשכים יותר מעשרים שנה. נראה כי ב -47 שנותיה השיגה את כל מה שאפשר היה רק לחלום עליו. עם זאת, באחד הראיונות האחרונים הודתה ויסוצקאיה: היא לא יודעת מה
הפחדים והתשוקות של אדוארד מאנץ ' - אחד האמנים היקרים ביותר בעולם
יצירותיו של האמן הנורבגי המפורסם כלולות כעת ברשימת היקרים ביותר בעולם - בשנת 2012 נמכר הציור "צעקה" תמורת 119.9 מיליון דולר. הסיבה להתעניינות הבלתי ניתנת ליצירה ביצירתו של האקספרסיוניסט אדוארד מאנץ 'היא לא רק ברמת המיומנות הגבוהה, אלא גם בהעמסת הרגשות המדהימים שציוריו נושאים. בכל היצירות, מוטיבים חוזרים ונשנים, מה שמאלץ את הפסיכואנליטיקאים להסיק מסקנות לגבי הפחדים והתשוקות שרודפות את המחבר כל חייו