תוכן עניינים:

כיצד נוצר הדימוי הפיוטי של רוסיה האיכרית במאה ה -19: סוד הצלחתו המחרישת אוזניים של האמן ונציאניוב
כיצד נוצר הדימוי הפיוטי של רוסיה האיכרית במאה ה -19: סוד הצלחתו המחרישת אוזניים של האמן ונציאניוב

וִידֵאוֹ: כיצד נוצר הדימוי הפיוטי של רוסיה האיכרית במאה ה -19: סוד הצלחתו המחרישת אוזניים של האמן ונציאניוב

וִידֵאוֹ: כיצד נוצר הדימוי הפיוטי של רוסיה האיכרית במאה ה -19: סוד הצלחתו המחרישת אוזניים של האמן ונציאניוב
וִידֵאוֹ: 50 Ways Teachers can use Chat GPT to Save Time - YouTube 2024, מאי
Anonim
Image
Image

אלכסיי גברילוביץ 'ונציאנוב הוא אחד מגדולי האמנים הרוסים של המאה ה -19, הידוע בעיקר בתיאורו הטבעי והמכובד של חיי האיכרים והטבע. הוא זוכה ליצירת ציור ז'אנר ופיתוח הנוף הרוסי הלאומי. ונציאנוב ידוע גם בתפקידו העצום בהכשרת וחינוך אמנים צעירים ממשפחות עניות.

על האמן שיצר את תדמית הכפר הרוסי

אלכסיי גברילוביץ 'ונציאנוב הוא אמן רוסי יוצר ויוצא דופן במאה ה -19, ואולי אחד המאסטרים המעניינים ביותר באמנות הרוסית. ונציאנוב הוא הצייר הרוסי הראשון שהצליח לגלות את אמנות התיאור של אדם רגיל וליצור אמנות לאדם רגיל. הוא הציג את הטבע ללא פאר אקדמאי ושגשוג "איטלקי". אלכסיי ונציאנוב היה האמן הראשון בתולדות האמנות הרוסית שלא רק הפגין את חיי האיכרים, ז'אנרים כפריים, אלא גם יצר דימוי פואטי של רוסיה הכפרית.

ונציאנוב נולד במוסקבה בשנת 1780 למשפחתו של סוחר עני. אביו הגיע מהמשפחה היוונית Mihapulo-Proko או Farmaki-Proko, והכינוי "ונציאנו" כבר הופיע ברוסיה, לשם עבר סבא רבא של האמן עם אשתו ובנו בשנות ה- 1740. הילד למד בפנימייה פרטית והוכשר במקור לשירות המדינה כמפקח יערות. הציור באותה תקופה היה תחביב בלבד, העסק העיקרי היה שירות המדינה. לאמן היה מזל: בפעם הראשונה הייתה לו ההזדמנות ללמוד ציור פורטרטים עם פיודור רוקוטוב, שהתגורר בסמוך. ומאוחר יותר, כבר בסנט פטרסבורג, הוא לקח שיעורי ציור אצל ולדימיר בורוביקובסקי המפורסם, שבביתו התגורר ונציאנוב זמן מה.

Image
Image

עבודתו של האמן הצרפתי פרנסואה מריוס גרנט הרשימה אותו כל כך עד שוונציאנוב החליט ליישם את אותן הטכניקות על הבדים שלו. הוא הוקסם במיוחד מהצבעים הטבעיים והאווירה האוורירית בציוריו של הצייר. מאותו זמן החלה עבודה יסודית יותר בטכניקות ציור, והתחביב הפך אט אט למפעל חייו.

פרנסואה מריוס גרנט
פרנסואה מריוס גרנט

בשנת 1802 עבר לסנט פטרבורג ולקח קורסים באקדמיה לאמנויות. במקביל בילה ונציאנוב שעות ארוכות בהרמיטאז ', והעתיק עבודות של אדונים גדולים, בעיקר ציירי נוף הולנדים. בשנת 1810 קיבל האמן את תואר פועל כבוד מהאקדמיה, דבר שתרם לצמיחת הפופולריות שלו.

ילדה עם קנקן חלב / ילדה במטפחת
ילדה עם קנקן חלב / ילדה במטפחת

שירות בית ספר ושירות בתי משפט

אהבה לטבע ולכפר, כמו גם הרצון לצייר נושאי טבע (בסגנון גרנט) גרמו לוונציאנוב לרכוש אחוזה קטנה במחוז טבר. בשנת 1820 נטשה ונציאניוב לחלוטין את העניינים והשירות הפוליטי לטובת ציור. לאחר שעבר לביתו, התמקד בתיאור איכרים וחיי הכפר. עכשיו האמן יכול היה להתמסר כולו לאמנות.בשנת 1824 מכר ונציאנוב את ציורו "האסם" תמורת סכום גבוה באותה תקופה - 5,000 רובל.

רצפה מסכנת
רצפה מסכנת

בכספים אלה ארגן האמן בית ספר לאמנות באחוזה שלו - בית הספר ספונקובסקי - לסטודנטים מוכשרים שלא יכלו להרשות לעצמם חינוך לאמנות. ונציאנוב לימד ציור וציור לפי שיטתו שלו.לאורך כל תקופת קיומו סיימו את בית הספר כ -70 תלמידים (בין המצטיינים היו ג 'סורוקה, נ' קרילוב, א 'אלכסייב, ל' פלאחוב, א 'טירנוב, ק' זלנטסוב, ס 'זרנקו וג'. מיכאילוב). כדי לשלם את כל ההוצאות עבור בית הספר, פנה ונציאנוב לניקולס הראשון בבקשה לתמיכה כספית. בשנת 1830 מינה הצאר את אלכסיי גברילוביץ 'לצייר בית המשפט שלו עם משכורת של 3,000 רובל.

היצירות המפורסמות ביותר

היצירות המפורסמות ביותר של אלכסיי ונציאנוב:

על אדמה לעיבוד
על אדמה לעיבוד
ילד רועה עם קרן / הנה אלה וארוחת הצהריים של אבא
ילד רועה עם קרן / הנה אלה וארוחת הצהריים של אבא
תקשורת של אישה גוססת
תקשורת של אישה גוססת
כריית ילדים / איכרים בשטח
כריית ילדים / איכרים בשטח
ילד רועה ישן
ילד רועה ישן
אחות עם ילד / ילדה עם חרמש
אחות עם ילד / ילדה עם חרמש

תכונה אופיינית ליצירתו של ונציאנוב, שהותירה רושם בל יימחה על הסביבה האמנותית הרוסית, הייתה התעלמותו מכללים ושיטות אקדמיות. עבודותיו של ונציאנוב מדהימות את הצופים באופן ישיר באופייה ה"חי "של התפיסה, שהייתה חדשנית לתקופתה. ונציאנוב יצר תמונות יפהפיות וקצת אידיאליסטיות של איכרים, כבוד חיי האיכרים, תוך שימוש באור טבעי ובסביבה הטבעית. לוח הצבעים שלו די מורכב, הוא משלב גוונים צהובים-חומים, ירוקים, כחלחלים. רוב ציוריו נוצרו "באוויר הפתוח.

הצלחה והכרה

ההצלחה הברורה והייחודיות של אלכסיי ונציאנוב אוששו על ידי הצאר והקיסרית. בשנת 1818 יצר ונציאנוב סדרה שלמה של דיוקנאות של מדינאים מפורסמים. הוא הציג את הציורים בפני הקיסרית אליזבת, ובהכרת תודה קיבל ממנה קופסת זהב.

Image
Image
Image
Image

אבל הציור "ניקוי הסלק", שאיתו, כפי שרבים מאמינים, התחיל בציור היומיומי הרוסי, נרכש בשנת 1823 על ידי הקיסר אלכסנדר הראשון בעצמו תמורת 1000 רובל. ניתן לכנות את תקופת שנות ה -20 של המאה ה -20 היא הפורה ביותר בקריירה של אמן זה: ונציאנוב כתב יצירות רבות עם מסר אישי - ללכוד את המציאות כפי שהיא וללא קישוט. התערוכה, שנערכה באקדמיה לאמנויות בשנת 1824, הביאה לאלכסיי גברילוביץ 'הצלחה מסחררת, ויצירתו זכתה לציון של הציבור ומבקרים רבים בעיתונים.

עבודתו של אלכסיי ונציאנוב
עבודתו של אלכסיי ונציאנוב

ציור ופלא דתי

בנוסף לנושאי האיכרים האהובים עליו, עסק ונציאנוב גם בציור דתי, תוך מילוי פקודות לכנסיות הסמוכות. מעניין שבתמונות של ישו, הבתולה והשליחים מופיעים כל אותם תכונות מוכרות של איכרים רגילים (האמן נשאר נאמן לרעיונותיו).

שנה לפני מותו קיבל אלכסיי גברילוביץ 'פקודה חשובה - ציור כנסייה בקאליאזין. בין שאר התמונות הוא היה צריך לצייר את דמותו של הנזיר מקארי קאליאזינסקי. האמן לא הכיר את ההיסטוריה של הקדוש הזה וחיפש איתו ציורים במשך זמן רב. אבל ללא הועיל. האגדה מספרת כי דמותו של מקארי קאליאזינסקי הגיעה לאמן בחלום, ולאחר מכן הצליח ונציאנוב ליצור את מראהו של הקדוש. עם זאת, למרות האירוע המופלא שאירע, המוות מנע את השלמת הצו מהכנסייה. אלכסיי גברילוביץ 'ונציאנוב היה בן 67 כאשר מת באופן טראגי בתאונה בכביש מושלג. עבודותיו של האמן מוצגות בגלריה המדינה טרטיאקוב, במוזיאון הרוסי הממלכתי ובהרמיטאז '.

התרומה העיקרית של ונציאנוב לעולם האמנות מהמאה ה -19

Image
Image

1. הכרה בחשיבות האור הטבעי בציור, 2. יצירת שלמות חיבורית של דמויות ונוף ליצירת אחדות בין אנשים וטבע, 3. דגש על מעלותיהם של איכרים, 4. תיאור נושאים אריסטוקרטיים באופן בלתי פורמלי ויומיומי. הגדרה, 5. החייאת טכניקות רומנטיזם מוקדם.

מוּמלָץ: