שני צדדים של אותו מטבע: דפים מעט ידועים מחייו ויצירתו של איליה גלזונוב

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

בשנות ה-60-70 של המאה הקודמת איליה גלזונוב (1930) עבור הרשויות הוא היה "רוסי מדי", אך כעת אנשים רגילים ומבקרים רבים חושבים שהאמן "קרוב מדי לבעלי השליטה". הציבור נחלק לשני מחנות: חלקם רואים ביריעות יצירות מבריקות נבואיות, אחרים נותנים הערכה נוקבת, קוראים לאותן יצירות קולאז'ים ופוסטרים שנעשו על נושאים אקטואליים.

וגלזונוב ננזף גם בהתמכרותו לבדים ענקיים בעלי אופי אלגורי, מחוסר יכולתו לבנות קומפוזיציה רב-דמויות "שהופכת לוויניגרט"; על שפע הסמלים הדתיים, הפוליטיים והאידיאולוגיים, על הפרימיטיביות בפתרון בעיות פלסטיות וציוריות, על המתיקות והפאתוס של הסגנון והרבה הרבה יותר.

אבל יש גם גלזונוב אחר. צייר שבו הצופים רואים את הרוחניות והפילוסופיה העמוקה ביותר שיש לאף אמן אחר בתקופת הריאליזם הסוציאליסטי. בהקשר לתערוכה הסנסציונית במנז'ה בשנת 1978, כתב הסופר או וולקוב:

כמה מהעמודים הבהירים ביותר בחייו וביצירתו של א. גלזונוב

כילידת לנינגרד, איליה גדלה מילדות מוקדמת במיטב המסורות של התרבות הרוסית והדת האורתודוקסית. הורים הכינו את הילד במודע לגורל יצירתי. אבל המלחמה הפטריוטית עברה כמו טורנדו שחור בחייהם. בגיל 12, איליה שרד באורח פלא, והוצא מלנינגרד הנצורה דרך לדוגה לאורך "דרך החיים". לאחר שאיבד את כל קרובי משפחתו בעיר הנצורה, גלזונוב התמודד מוקדם עם הכאב והמרירות של האובדן, שהלכו רוחנית ולימדו אותו להביט בפחד בפנים. בשנת 1944, לאחר שחזר לעיר הולדתו, למד בבית הספר לאמנות תיכונית. הציור הציל את איליה ברגעים קשים של ייאוש.

ההבנה הראשונה של ייעודו הגיעה לאיליה כאשר, כבן 16 בוגר בית ספר לאמנות, הגיע לקייב כדי לבקר במקומות הקדושים-קתדרלת סנט סופיה, פצ'רסק לאברה. וההתרשמות רבה כל כך ממה שהוא ראה וחווה שאיליה אזר אומץ לשאול את שר הכנסייה מה דרוש לגבול נזיר. ואבא טיחון, בתורו, שאל את הצעיר על חייו, והאם הוא מייצג מה הם חיים נזירים, ענה:

איליה זכר את המילים האלה לכל ימי חייו. ולכאורה לשם כך, הרעיונות האמנותיים של רוב ציוריו של גלזונוב מהדהדים בדימויים מקראיים, באמונה האורתודוקסית. על ציורי האמן יש לעתים קרובות מאוד את דמותו של ישו - מושיע העולם, שאליו מופנית התנועה הרוחנית של האורתודוכסים. הם מחפשים ומוצאים בו תשובות פילוסופיות לשאלות החיים. ודמותה של רוסיה הצולבת במאה העשרים, שיצרה איליה, היא חלק בלתי נפרד הן מהפילוסופיה, מתפיסת העולם, והן מהרוחניות, וביצירתו של האמן עצמו.

אין זה סוד שאיליה קיבל "שלוש" לתזה שלו במכון לציור בלנינגרד, אך מעטים יודעים מה הערך האמיתי של הערכה זו. נושא התזה היה במקור הציור "דרכי מלחמה", כאשר המורים היו מבולבלים. אחד מהם, שלא יכול היה לסבול זאת, פנה לצעוק: כעבור כמה שנים הבד ממש נשרף.

ואיליה נאלץ להציג ציור, שצויר בשנתו הראשונה, "הולדת עגל", בו גם חברי הוועדה ראו לשון הרע נגד האיכרים הסובייטים. פסק הדין התקבל: כשיר לעבודה כמורה לציור בבית הספר. והמומחה הצעיר יצא למשימה לאיז'בסק.אך בשל היעדר הימור חינם, איליה קיבל תעודה ושוחרר לכל ארבעת הצדדים.

בשובו למוסקבה, האמן הצעיר ואשתו הצעירה נינה בנואה הצטופפו בפינות שונות עד שנפגשו עם סרגיי מיכלקוב (1913-2009), סופר שטיפל באיליה במשך כל השנים שלאחר מכן. לאחר מכן הוא הכניס בשבילו מילה מול פקיד בכיר.

בקבלת פנים בקרמלין אמר מיכלקוב, שהזמין את א.א.פורצ'בה לוואלס: "אני רוצה לבקש אדם טוב, בשביל האמן גלזונוב". על כך השיבה יקטרינה אלכסייבנה: מיכאלקוב התנגד קלות:

ומהר מאוד קיבלו הזוג הנשוי שמונה עשרה מטרים רבועים ב"אחוזה "של הדירה המשותפת. אחר כך ביקש איליה מפרצבה עליית גג ריקה לסטודיו שלו, והתחיל לעבוד קשה ופורה. למרות שבגיל עשרים וחמש לאמן כבר היה סגנון ייחודי משלו, שלט באמנות ב"סגנון הארגוני של גלאזונוב ", אך הוא לא התקבל. להתאחדות האמנים במשך שנים ארוכות מאוד …

בשנת 1964 ביקש גלזונוב רשות לקיים תערוכה במאנג'ה במוסקבה. וחמישה ימים לאחר פתיחתו ב"ערב מוסקבה "פרסם מכתב מחאה של כמה אמנים מוסקבים. עם חשיפת תערוכה זו, החליט איליה להציג את עבודת הגמר שלו "על כבישי המלחמה". ומכיוון שהתערוכה "סותרת את האידיאולוגיה הסובייטית", איגוד האמנים מקבל החלטה דחופה: להחרים ולהשמיד את הציור, ולסגור את התערוכה עצמה.

היו עוד הרבה תקריות וצנזורות בקריירה היצירתית של האמן. כאשר הוזמן גלזונוב לצייר דיוקנאות של סולני האופרה לה סקאלה בסיור במוסקבה, החליטה המועצה האמנותית על השאלה: האם גלזונוב ראוי לייצג את האמנות הסובייטית, והאם ציוריו מתאימים להצגה בפני אמנים זרים מממשלת ברית המועצות.. השערורייה פרצה שוב. פורסווה דיבר בפומבי על דיוקנאות:

אך כך או כך, בקרוב גלזונוב, בהמלצת א 'גרומיקו, שר החוץ, נוסע לספרד כדי לקשט את חללי הפנים של השגרירות הסובייטית במדריד. שם החלה תהילתו העולמית של האמן. הוא הוכיח את עצמו בצורה מבריקה כצייר חצר.

הדיוקנאות שלו מלאים בחנופה ממש היו ביקושים רבים בקרב פוליטיקאים וסלבריטאים בעולם. רשימה זו כללה: סלבדור אלנדה, אורהו קקונן, אינדירה גנדי, קורט ולדהיים, מלך ספרד חואן קרלוס הראשון, האפיפיור יוחנן פאולוס השני, פידל קסטרו; אמנים - פדריקו פליני, דוד אלפארו סיקירו, ג'ינה לולובריגידה, מריו דל מונאקו, דומניקו מודוגנו. מאוחר יותר כללה הרשימה פוליטיקאים ואנשי תרבות רוסים ל. ברז'נייב, ס 'מיכלקוב, א' סמוקטונובסקי, ו 'סבסטיאנוב, ס' סמירנוב, א 'קובזון, א' רזניק ועוד רבים אחרים.

אלה הם רק כמה דפים בהירים מהביוגרפיה של המונה. יצירתו רבת פנים וחסרת גבולות: יותר משלושת אלפים ציורים, מספר עצום של תאטרון תיאטרלי, מספר רב של יצירות ספרותיות מאוירות. התופעה של גלזונוב, עטורת זרי הדפנה, היא חריצות בלתי נלאית מצד אחד, ומצד שני, החוש העסקי של יזם. הוא הצליח ליצור את האימפריה הקטנה שלו, החל ממוזיאון רב קומות של ציור משלו במרכז מוסקבה על וולקונקה, וכלה באחוזה ישנה, שבה שוכנת בית המלאכה ומגוריו של איליה סרגביץ '.

רוח היזמות והכישרון של המונה תמיד הרגיזו וממשיכים לעצבן עמיתים של אמנים, מבקרים, אניני אמנות ואנשים פשוט מקנאים. איליה גלזונוב "איבד חברים קרובים רבים לאורך השנים, אך לא איבד את אף אחד מאויביו".

חייו האישיים של האמן, השורפים מתשוקות וטרגדיות, מעוררים עניין רב גם בעיתונות, במבקרים ובאנשים מן השורה. על כך בסקירה "משולש אהבה"