כיצד הפכה תלמידתו של מאלביץ לאגדה של חרסינה סובייטית: אנה לפורסקיה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

שמה של אנה לפורסקיה ידוע כיום רק לאספני חרסינה, אך תרומתה לאמנות הסובייטית היא אדירה. היא עבדה עם מלביץ ', השתתפה ביצירת "הכיכר השחורה" המפורסמת ובמצבת העל של האמן, קישטה ביתן סובייטי בתערוכות עולמיות, שיקמה תיאטראות בלנינגרד לאחר המצור, ונתנה אותה למפעל החרסינה של לנינגרד כמעט במשך ארבעים שנה …

אנה לפורסקיה נולדה בחורף 1900. אביה עבד כמורה לטינית בסמינר התיאולוגי בצ'רניגוב. המשפחה לא חיה טוב, ועל פי זכרונותיה של לפורסקאיה עלה בקרב הילדים רצון לעצמאות ולעצמאות. כאשר אנה הייתה בת שמונה עברה המשפחה לפסקוב. איש לא הטיל ספק בכך, לאחר שהתבגרה, אנה "תלמד". וכך קרה - בשיאה של מלחמת האזרחים קיבל לפורסקאיה עבודה כמורה בבית ספר בכפר נידח. זו הייתה תקופה מוזרה ונוראה-אנה בת השמונה עשרה התגוררה בבקתה עם גג דולף, לפעמים התעוררה פשוט בתוך סחף שלג, בסתיו הכל נרטב, הירי נשמע ללא הרף ופשוט אי אפשר היה עקוב אחר החיילים שהיו בכפר - הוא היה לבן או אדום, ואז מישהו אחר … בסופו של דבר, בהתעקשות הוריה, עברה אנה לפסקוב, שם נכנסה לבית ספר לאמנות -תעשייה ולמדה שם. במשך ארבע שנים עד שבית הספר נסגר.

במהלך השנים האלה, לפורסקיה התעניינה בקרמיקה, אם כי שנים רבות אחר כך גדלה להיות קרמיסטית אמיתית. אבל גם אז היא הוקסמה מהתהליך עצמו - כיצד נוצר משהו חדש מחתיכת חימר חסרת צורה, משהו מלא תועלת ויופי, והמטמורפוזה עצמה היא מקרית וכפופה לרצונו של האמן … מלא אמונה בכוחות היצירה שלה, לפורסקאיה נכנסת לאקדמיה לאמנויות בפטרוגרד, בין מוריה יש ציירים מפורסמים רבים של אותן שנים.

אולם עד מהרה נודע לאנה שמאלביץ 'הגיע מוויטבסק עם קבוצת אנשים בעלי דעות דומות-ומתכננת להשיק יצירה רחבת היקף במכון התרבות האמנותי הממלכתי. הם דיברו הרבה על מאלביץ 'אז והתווכחו עוד יותר, ואנה הרגישה שהיא לא נמשכת לאמנות אקדמית, היא נמשכה לניסויים. אז היא הפכה לסטודנטית לתואר שני ב- GINHUK והשתלטה על עבודת המזכירות במעבדת הצבעים של מאלביץ '. בזכות עבודתה השיטתית והמדויקת נוצר ונשמר ארכיון יצירותיו של יוצר הסופרמטיזם. בעבודתה שלה, אנה הסתמכה על הדוגמה של מורה, אך צמחה במהירות מההתנשאות הגיאומטרית של הסופרמטיזם, והעניקה ליצירותיה מצב רוח לירי ושואבת השראה מזיכרונות ילדות - על עבודתם הקשה של איכרות, גנים פורחים, בזארים רועשים …

על פי זיכרונות האמן, מלביץ 'עלה על "הכיכר השחורה" - אבל באותו רגע המברשת הייתה בידיה. "הוא אמר - צייר מעל …" - כתבה באירוניה טובה.

עד מהרה, בסביבה סוערת זו, תמיד מתווכחת, מריבה, אך פורייה, פגשה אנה את בן זוגה הקרוב ביותר ביצירתיות … ואהבה - ניקולאי סואטין, תלמידו ועמיתו של מאלביץ ', שעסקה בחרסינה. לפורסקיה וסואטין עשו רבות כדי לשמר את המורשת היצירתית של מלביץ '.כאשר האמן נעצר, רבים מחבריו, באימה, מיהרו להיפטר מכל אזכור של הקשר עמו - ממכתבים, רישומים, רישומים … אנה ממש חטפה את עבודתה של מורתה מהאש. לאחר מותו של מלביץ ', בשנת 1935, עבדה יחד עם בעלה על יצירת מצבה סופרימטית.

מעט מתלמידיו של מלביץ 'עבדו מאוחר יותר בהצלחה בברית המועצות, אך לפורסקאיה וסואטין היו בני מזל. אנה קיבלה הוראה לעצב ביתנים סובייטיים - למשל בתערוכה העולמית בפריז בשנת 1937 ובתערוכה הבינלאומית בניו יורק בשנת 1939.

עם תחילת המלחמה נשארה אנה לפורסקיה בלנינגרד. במהלך המצור היא סבלה מניוון וצפדינה, נתנה את כל כוחה לעיר האהובה שלה. לפורסקיה לקחה על עצמה כל עסק אפשרי (ואפילו מכריע!) - היא הכינה תערוכות הרמיטאז 'לפינוי, עבדה בבית חולים, עבדה על ייצור מוקשים, שנשלחו מיד לחזית. לא ניתן היה לאסוף מוקשים בכפפות או בכפפות, ואנה הכבידה קשות את ידיה, ופגיעה בידיה לאמן עדיפה מעט מאשר לאבד את ראייה. למרבה המזל, לא היו נפגעים משמעותיים, ועד מהרה אנה כבר נטלה את המברשת - באותה תקופה הצליחה ליצור סדרת נופים של "חסימה" … במהלך המלחמה השלימה לפורסקיה גם שני פקודות ממשלתיות גדולות - היא עסקה ב עיצוב קברו של אלכסנדר נבסקי (בקשר עם הצו הצבאי הממסדי על שם אלכסנדר נבסקי) וחללי הפנים הפגועים קשות של האופרה והתיאטרון הבלט הממלכתי של קירוב.

בשנים שלאחר המלחמה ועד נשימתה האחרונה הפכה הקרמיקה לדבר העיקרי בחייה של אנה לפורסקיה. בעלה, ניקולאי סואטין, היה האמן הראשי של מפעל החרסינה של לנינגרד. לומונוסוב - אותו אחד שקיצורו "LFZ" מעטר אינספור צלחות, קומקומים ואגרטלים בבתיהם של הרוסים עד היום. הוא זה שהביא את אשתו למפעל החרסינה - והבין כמו אף אחד אחר למה היא מסוגלת.

נזכרת בקרמיקה האוקראינית שנראתה בילדות ובניסיון שיתוף הפעולה עם מלביץ ', אנה הצליחה ליצור מעין סינתזה פיגורטיבית, שהתאהבה מיד בבוסים, ובאנשים מן השורה, ובמבקרי האמנות - ועכשיו יצירותיו של לפורסקיה עבור LFZ הפכו להיות פריט אספנות. היא אהבה ליצור אגרטלים חינניים, אדריכליים בגוונים בהירים (היא אהבה במיוחד לבן), ערכות תה גיאומטריות, כדי לבנות "גשר" בין אמנות עממית, אוונגרד וחרסינה קלאסית. החוקרים כינו את סגנונה דווקא ניאו -קלאסיזם - אך תמיד היה זכר סופריסטי לעצם הדיוק, לנכונות הצורות, לחדות ולקוניזם של הציורים.

האמן נפטר בשנת 1982. כיום, הודות לארכיוניה ולזיכרונותיה, נערכו תערוכות רבות ומחקרים על עבודותיו של קזימיר מאלביץ '.