מדוע כתבו גינוי נגד הבמאי החוליה צ'וחראי, שהכין סרטי פולחן על המלחמה הפטריוטית הגדולה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

23 במאי מציינים 100 שנים להולדתו של במאי הקולנוע, התסריטאי והמורה המפורסם, אמן העם של ברית המועצות גריגורי צ'וחראי. עבודותיו הראשונות - סרטי "ארבעים ואחת" ו"בלדה של חייל " - הביאו לו לא רק תהילה של כל האיחוד, אלא גם הכרה עולמית, כי הן זכו בפרסים בפסטיבל קאן. יחד עם זאת, בבית, הבמאי נאלץ להגן עליהם במאבק, שכן גורמים רשמיים ראו בהם כישלון. "הבלדה על חייל" כונה סרט המשמיץ את כבודו של הצבא הסובייטי, ו"ארבעים ואחת "אף סומן לאחר ההוקעה, ובו כינתה את עבודתו של החייל בחזית צ'וחראי" תערובת המשמר הלבן " …

אם למישהו הייתה הזכות המוסרית לדבר על אירועי מלחמה, זה היה גריגורי צ'וחראי, כי הוא ידע על המלחמה ממקור ראשון. בגיל 19 הוא ניגש לחזית, הפך לצנחן, ביקר שוב ושוב בגב האויב, הגן על סטלינגרד, חצה את קו החזית פעמיים ונפצע שלוש פעמים. לאחר מכן, כל חייו האמין כי לא במקרה הוא שרד את המלחמה: "".

למלחמה יש חוקים משלה

בשנת 1953 סיים גריגורי צ'וחראי את מחלקת הבימוי של VGIK והחל את דרכו בקולנוע כעוזר במאי, ולאחר מכן כמנהל שני באולפן הקולנוע בקייב. לאחר שנתיים עבר למוספילם, ושנה לאחר מכן צילם את עבודת הבימוי הבכורה שלו - הסרט ארבעים ואחת. את התמונה הבאה שלו הוא יקדיש לנושא המלחמה הפטריוטית הגדולה - "בלדתו של חייל", וצ'וכראי החליט להתחיל את דרכו לקולנוע עם נושא מלחמת האזרחים.

התסריט התבסס על סיפורו של אותו שם של בוריס לברנב על צלף מהצבא האדום, שהשמיד 40 משמרות לבנות, והתאהב במי שאמור היה להיות ה -41. היצירה נכתבה עוד בשנת 1924 וכבר צולמה על ידי יעקב פרוטזאנוב בשנת 1926. צ'וחראי קרא את הסיפור הזה לראשונה בגיל 17, והרעיון ליצור עיבוד קולנועי חדש אליו עלה במהלך המלחמה, כשהיה בבית החולים לאחר הפצע השלישי. ההתאוששות הייתה ארוכה, הבמאי לעתיד נפל לידיו של ספרו של לברנב, והוא התלבט במשך זמן רב על העלילה והתמונות.

מאוחר יותר הוא נזכר: "".

נושא חלקלק

סרטו של פרוטזנוב נראה לצ'וחראי מגמתי, והוסר מ"עמדות המעמד ", מכיוון שהמשמרות הלבנות היו נבלות שם, והאדומים היו גיבורים אצילים. מניסיונו, הוא ידע שבמלחמה הכל לא כל כך פשוט, שנבלים נמצאים בין האויבים וגם בקרב עצמם, שהרגשות האמיתיים אינם מכירים את החלוקה הזו לחברים ולאויבים. יחד עם זאת, הבמאי הבין אילו מכשולים מסתתרת פרשנות כזו לאירועים. "", - אמר גריגורי צ'וחראי.

חששותיו של הבמאי לא היו לשווא. היה צריך לכתוב את התסריט 6 פעמים לפני שהוא אושר. צ'וחראי עבד על זה בשיתוף עם גריגורי קולטונוב, שראה את הרעיון המרכזי של הסרט בצורה אחרת לגמרי: הוא ניסה להחליק על הקצוות המחוספסים ולגנות את הדמות הראשית מריוטקה על אהבתה הפלילית, וצ'וקראי הגן. האמת של רגשות אנושיים. במועצה האמנותית, שתי הגרסאות עוררו ספקות גדולים: לדבריהם, הקולנוע הסובייטי צריך לחנך את הצופה, ולא לעורר אותו ברעיון שאפשר להתאהב באויב. יתר על כן, הקצין הלבן נראה אצילי ואינטליגנטי, ואהדת הקהל יכולה להיות לצידו.גורלו של הסרט נקבע על ידי מיכאיל רום, והודיע כי מריוטקה מילאה את חובתה.

צ'וחראי הסיר מהתסריט כמה פרקים שכתב קולטונוב, והתסריטאי לא סלח לו על כך. הבמאי נודע על כך מאוחר יותר, כשהביא את החומר המוגמר למוספילם. הוא זומן על ידי מנהל אולפן הקולנוע, איוון פירייב, ונתן תוקף על העובדה שחלק מהסצנות לא צולמו על פי התסריט המאושר. יחד עם זאת, צ'וחראי ידע שפרייב עדיין לא ראה את הסרט. כפי שהתברר, הוא התבסס על דבריו של קולטונוב - הוא כתב גינוי נגד הבמאי, והאשים אותו בהזדהות עם הלבנים והצהיר כי לא ישים את שמו "תחת תערובת המשמר הלבן המלוכלך הזה". צ'וחראי הצליח לשכנע את פירייב להסתכל על הצילומים לפני שליחתו לעיבוד. והוא היה מאושר ונתן קדימה לשחרור ארבעים ואחת.

הכרה עולמית ומבחן הזמן

הופעת הבכורה של הסרט לא הביאה להכרה ופופולריות של הבמאי. באותו זמן, אף אחד לא ידע על הבכורה, והוא אפילו לא יכול היה להיכנס לבית הקולנוע, שם התקיימה הבכורה. גבירותי הכרטיסים עצרו אותו בכניסה ודרשו להציג כרטיס, בלי להאמין שהצעיר הזה בחליפה ישנה באמת יכול להיות במאי. לעזרה, נאלצתי לפנות לצלם המפורסם סרגיי אורוסבסקי, שצילם את "ארבעים ואחת" - רק לאחר התערבותו הורשה צ'וכראי להשתתף בבכורה של סרטו שלו. והצלחתו ב"מוספילם "יוחסה לא לבמאי, אלא למפעיל - הזוכה בשני פרסי סטלין.

כשניקיטה חרושצ'וב עצמו אישר את הסרט, ארבעים ואחד נשלח לקאן. רק לאחר שח'צ'ראי קיבל פרס מיוחד "על תסריט מקורי, הומניזם וגדולה רומנטית" בפסטיבל קאן בשנת 1957, סוף סוף דיברו עליו בבית וכישרונו הוכר. באירופה, "ארבעים ואחת" עשה קפיצה, הוא כונה "נס אדום" שאינו שואף למטרות דידקטיות, למעט אישור גדולתה ועוצמתה של האהבה. ובברית המועצות קראו לו "סרט על אומץ וחובה".

65 שנים חלפו מאז שפורסמה התמונה, והזמן הראה מי צדק במחלוקת זו. לא משנה כיצד הגישה כלפי המשמרות הלבנות והצבא האדום השתנתה בחברה בתקופה זו, סרטו של צ'וחראי לא איבד את הרלוונטיות שלו, כי היה בו העיקר - האמת של רגשות ודמויות.

המשמעות היא שבעבודתו הראשונה הצליח הבמאי לממש את האמינו של כל חייו, עליו אמר: "". ההשקפות ב"אמת החיים "השתנו באופן דרמטי מאז קריסת ברית המועצות, אך האמת של האמנות נותרה בלתי מעורערת ובלתי ניתנת לערעור.

מריוטקה ב"ארבעים ואחת "נשארה התפקיד הבהיר ביותר של השחקנית הזו, שהוקצבה לה 38 שנות חיים בלבד: הכוכב הכבוי של איזולדה איזביצקאיה.