וִידֵאוֹ: מדוע מעצב המחשב האיטלקי הראשון סירב לעבוד בחברות המובילות במדינה: אטורה סוטסאס
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
הוא חי תשעים שנה, ונדמה היה - אלפים, כי גם בחיים כה ארוכים קשה להתאים לכל מה שהוא קרה לו. הוא עבר את המלחמה ואת מחנה השבויים כדי להביא שמחה לעולם. הוא עיצב את המחשב האיטלקי הראשון ואגרטלים פרוידיאניים מזעזעים, הקים שדות תעופה וקישט … ובגיל שישים וארבע עזב אתורה סוטסאס את הקריירה שלו כמעצב מסחרי מצליח כדי לעשות מהפכה משלו …
אטורה סוטסאס נולד בשנת 1917, בנו של אדריכל, והתחנך בתחום זה בעצמו. במהלך לימודיו באוניברסיטה החל לעסוק במחקר ובתורת העיצוב (והוא המשיך לכתוב ולפרסם חיבורים על עיצוב ואמנות לאורך חייו). אך לפני שהתחיל את הקריירה שלו, הוא הגיע לצבא האיטלקי במהלך מלחמת העולם השנייה, לחם במונטנגרו ושרד במחנה ריכוז יוגוסלבי. נראה כי לחוויה זו אין כל השפעה על מה שיצר סוטסאס. מתחת לידו באו דברים בהירים ועליזים, מלאי משחק, אירוניה וארוטיות נסתרת. בשנת 1959 הוזמן לעבוד בחברת מכונת הכתיבה אוליבטי. בשנים אלה באיטליה, כשהתאוששו מהמלחמה, שלט "עיצוב טוב" - צורות רציונליות ולקוניות, חומרים אצילי, היגיון ופונקציונליות קפדנית. עם זאת, סוטסאס, מורד יליד, קרא תיגר על "טעם טוב" גם בתחום טכנולוגי שכזה - דגמי מכונות הכתיבה שלו היו עדיין פשוטים ומינימליסטיים, אך צורתם עוררה רגש, וצבעיהם הבוהקים משכו את העין. רציתי להחזיק אותם בידי, לגעת בהם, להחזיק בהם. שנים רבות לאחר מכן, הוא יוקיע על היותו בעיצוב מכונת כתיבה "מרגש" מדי - ושכח שכותבתו שייכת ליצירות שערורייתיות באמת, למשל אגרטל בצורת אברי מין זכרים. סוטסס, חובב גדול של יופי נשי, כינה את אחת המכוניות שלו, דוגמנית הוולנטנית הארגמנית, "ילדה שלובשת חצאית קצרה מאוד" - היא נראתה כל כך נועזת ותעוזה. במהלך שנות עבודתו עם אוליבטי, הוא קיבל פרס יוקרתי על עיצוב המחשב הראשון מתוצרת איטלקית, כמובן, בהיר ואופטימי מאוד.
למרות טענותיו הנועזות, זכה סוטסאס להכרה כמעצב מוצרי צריכה מכובד בשנות ה -60 עד שמצא את עצמו בהודו. הצבעים הבהירים של מדינה זרה, התרבות העתיקה שלה הפכו את רעיון העיצוב של סוטסאס. הוא הבין שהוא לא רוצה יותר ללכת בדרך העיצוב המסחרי, שנחנק בעולם מלא בחוקים, דרישות, הגבלות … מאז הוא מעולם לא היה "מעצב במשרה מלאה", למרות שכל אחת מהחברות איתו שיתף פעולה חלם להביא אותו למדינה.
ראשית, הוא הציג לציבור פסלי קרמיקה מטורפים כאביזרים לבית. ואז התחלתי להתנסות בחומרים, צבעים והדפסים. מיטות פיברגלס? בסדר גמור! פלסטיק, אקריליק, לרבד, סיליקון בשילובים המטורפים והבלתי צפויים ביותר? כמובן! סוטסאס האמין שגישה נהנתנית ועליזה לעיצוב מתאימה ביותר לאיטלקים הטמפרמנטיים, ש"התקפה עליהם כל כך הרבה פעמים שהם החליטו לא לבנות במשך מאות שנים, אלא פשוט ליהנות מהחיים ". המעצב התעקש שהעיצוב עוסק בצד הרוחני של החיים, ולדבר יש תכונות קסומות - ואתה צריך לעצב על סמך אינטואיציה, ולא על טכנולוגיה.הוא היה ידיד עם ביטניקים ומוזיקאים, הלך עם ארנסט המינגוויי, ניגן רומן אחד אחרי השני (ובמקרה של כישלון, סובלימציה ליצירתיות - כן, האגרטל השערורייתי הזה נוצר כתוצאה מאהבה אומללה). סוטסס חגג חושניות, עבודתו קיבלה עקומות מרגשות ופיזיולוגיה מוזרה.
בשנת 1976 בביאנלה בוונציה, הוא פגש את העיתונאית וחוקרת העיצוב ברברה ראדיס. היא הייתה בת שלושים ושלוש, הוא היה בן חמישים ותשע, וזו הייתה אהבה-קודם כל לעיצוב, ואחר כך זה לזה. ברברה ראדיס מחזיקה בביוגרפיה המפורטת ביותר של סוטסאס - אחרי הכל, מי, אם לא אשתו, ידעה עליו הכול?
בשנת 1981, אטורה סוטסאס ארגנה והובילה את קבוצת ממפיס, אשר חוללה מהפכה מוחלטת ברעיון האיטלקים לגבי עיצוב ככזה. הוא היה בן שישים וארבע. שם הקבוצה התייחס לשירו של בוב דילן, והתברר - נציגיה מוכנים לערער את היסודות החברתיים! "אנחנו מעמידים את התעשייה לשירות העיצוב", הם אמרו בהתייחסו לנכונותם להשתמש בחומרים ובטכנולוגיות העדכניות ביותר כדי ליצור דברים שנראים יותר כמו יצירות אמנות אוונגרדית מאשר חפצים תועלתניים. סוטסס הפיל את הדיקטטורה של הפונקציונאליזם. כל אחד יכול להשתמש ביצירות שלו כראות עיניו. הם היו מצחיקים, מוזרים, לא נוחים, אבל תמיד בהירים ובעלי הבעה.
"אתה לא יכול לספק את הפנים רק עם דברים ממפיס, זה אותו דבר כמו לאכול כמה עוגות", כתב המעצב (חוץ מזה הוא השווה את העבודות האלה עם חומרים אסורים). עם זאת, אחד מעמיתיו בחנות - אם כי מעולם האופנה - היה מוכן להתווכח עם אמירה זו. קרל לגרפלד ריהט את ביתו המפואר במונאקו עם ריהוט ממפיס בלבד.
סוטסאס פנה לאדריכלות רק בגיל בוגר מאוד. הוא כבר היה כבן שמונים כשהחליט לחזור למקצוע אליו התכונן מילדותו. כאדריכל, הוא עדיין שאף לנוחות לצרכנים, אך לדבריו, העיקר באדריכלות הוא רגשות. לכן, בנה סוטסאס בעיקר בתים פרטיים, שביטאו בצורה מושלמת את עולמם הפנימי של הלקוחות.
סוטסאס לא נפרד מהמצלמה, לאחר שלקח אותה ביד. הוא צילם … הכל - בהשראת השגרה. מבחינתו לא היה הבדל בין אדריכלות, צילום, ציור ועיצוב - או יותר נכון, הוא ראה את ההבדל כטכנולוגי בלבד. כל אלה הן צורות ביטוי של רגשות, ואדם מוכשר (כמוהו) יכול לעבוד בהצלחה שווה בכל התחומים.
מוּמלָץ:
איך היו חייה של אירינה סלזנבה, שבגלל בעלה הראשון מקסים ליאונידוב, נותרה לבדה במדינה זרה
הקריירה שלה בברית המועצות הייתה מוצלחת למדי. לאחר שסיימה את לימודיה ב- LGITMiK, אירינה סלזנבה עבדה ב- BDT עם ג'ורג'י טובסטונוגוב, התפרסמה לאחר שצילמה את הסרט "סונטת קרויצר" מאת מיכאיל שוויצר, שם כיכבה עם אולג ינקובסקי, עברה לתיאטרון מאלי דרמה. ואז, בהתעקשותו של בעלה מקסים ליאונידוב, עזבה איתו לישראל. רק שעכשיו שב במהרה לרוסיה, והיא נותרה לבדה במדינה זרה
מדוע ילדות גרמניות הלכו ברצון לעבוד בבתי בושת ועל איזה עיקרון פעלו בתי בושת מהרייך השלישי?
שני מקצועות עתיקים - צבאיים וגברות בעלות סגולה קלה תמיד הלכו יד ביד. על מנת לשלוט על צבא של גברים צעירים וחזקים במשך זמן רב, היה צורך לדאוג לכל צרכיהם הפיזיולוגיים. אין זה מפתיע כי בכל עת התקבלה אלימות בשטחים הכבושים, למרות שהיתה אלטרנטיבה - בתי בושת, שיצירתם הצליחו הגרמנים במיוחד במהלך מלחמת העולם השנייה
עובדי האורחים הגדולים בהיסטוריה העולמית: דיקטטורים שנולדו במדינה אחת ושלטו במדינה אחרת
בתקופות בעייתיות וקשות, לעתים קרובות מגיעים דיקטטורים חסרי רחמים לשלטון. על מנת לחזק את סמכותם, הם נוטים להבעיר באופן מופקע את הלהט הלאומני של העם. פטריוטיות וזהות לאומית מורמות לכת. הדבר המעניין והמפתיע ביותר בכך הוא שהאוטוקרטים המפורסמים ביותר בהיסטוריה לא היו למעשה ילידי המדינות שבהן שלטו בסופו של דבר. כמה מהגרושים המפורסמים ביותר שעלו לשלטון במדינה זרה בהמשך הסקירה
האושר האבוד של איוון קוזלובסקי: מדוע הטנור הראשון במדינה ואליל הנשים דנו את עצמו לבדידות
לפני 26 שנים, ב -21 בדצמבר 1993, נפטר זמר האופרה הסובייטי המפורסם, אמן העם של ברית המועצות איוון קוזלובסקי. תמיד היו לו מספר עצום של מעריצים שהיו מוכנים להילחם עבורו במובן המילולי של המילה - הם נלחמו עם אוהדי יריבו העיקרי על הבמה, סרגיי למשב. הם אמרו שבמבט אחד הוא הרג נשים במקום. הוא היה נשוי פעמיים, אך לאחר גירושין מאשתו השנייה בילה יותר מ -40 שנה לבד, עזב את תיאטרון הבולשוי ואף חשב על
המותג האיטלקי Moschino מואשם בגניבה בוטה של עבודותיו של מעצב צעיר
שערוריות בעולם האופנה שמעצב אחד גנב רעיון לאחר הוא לא נדיר. אחרי הכל, הגבול בין השראה לגניבה אכן יכול להיות דק למדי. עם זאת, אם עדיין ניתן לסלוח על גניבה כזו של תמונות על מותגים פחות בולטים, הרי שכאשר מדובר בתוויות בגדים מובילות, השערוריות באמת מחרישות אוזניים. אז, לפני כמה ימים מעצב צעיר מלונדון האשים את מוסקינו ב"גנב "את האוסף שלה, והתמונות באמת מדברות בעד עצמן