בגלל מה שהאמנים הרסו את הציורים שלהם: קלוד מונה, קזימיר מאלביץ 'וכו

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

אנחנו תמיד מוחים נגד הרס האמנות. אחרי הכל, אמנות היא מעשה של יצירתיות. אבל, כך או אחרת, האמנות נוטה להתמוטט עם הזמן, ואנו בני האדם מנסים לשמר את האמנות בדרכנו. ההיסטוריה מכילה דוגמאות רבות להרס והרס של יצירות אמנות. אבל מוזרים במיוחד המקרים שבהם אמנים מפורסמים רבים עצמם הרסו את יצירותיהם.

1. קלוד מונה

סדרת הציורים הגדולה ביותר של קלוד מונה - "חבצלות מים" - שעליה המשיך מונה לעבוד כל חייו. כל אחת מיצירות המחזור משתנה בגודלו ובהרכבו, אך כולן חשפו את האובססיה שלו לשכלול אור ומשקף את יופיו של הגן שלו. במשותף, מונה יצרה למעלה מ -250 ציורי שושן מים שזוכים להערכה רבה על ידי מוזיאונים ואספנים פרטיים ברחבי העולם. למרות שיצירות אלה עדיין זוכות לשבחי הביקורת - שלא לדבר על העובדה שהן עולות הון עתק (יותר מ -54 מיליון דולר) - בזמנו, מונה האזינה לביקורת רבה.

אבל, אולי, המבקר החריף ביותר היה מונה עצמו. בשנת 1908, לאחר שלוש שנים של עבודה על אוסף ציורים חדש - וממש לפני פתיחת תערוכה חדשה בפריז, הרס מונה כ -30 ציורים, ולאחר מכן כתב מכתב לסוכנו, בו הבטיח שמה שקרה קרה סוף סוף שחרר אותו מהייסורים הפנימיים שלו. ועכשיו הוא באמת יכול להתחיל לעבוד. שנה לאחר מכן, התערוכה עם "חבצלות מים" בפריז, שהציגה 48 ציורים חדשים, הייתה ניצחון.

2. קזימיר מלביץ '

בגיל 25 החליט קזימיר מלביץ 'לשרוף את כל יצירותיו לילדים ונוער. המהלך "תרם" לאקט שכזה. מקייב עבר קזימיר מלביץ 'למוסקבה, שם נכנס ארבע פעמים לבית הספר לציור, פיסול ואדריכלות במוסקבה, ללא הצלחה. אמו של מלביץ 'לודוויג אלכסנדרובנה מלביץ' הלכה לשם ועזבה את משפחתה בקורסק, לאחר שמצאה עבודה כראש הקפיטריה מפרסום בעיתון. כמה חודשים לאחר מכן, לאחר ששכרה דירה בת חמישה חדרים, שלחה את כלתה, קזימירה זגליץ, הוראה לחסל את כל הרכוש בקורסק ולעבור עם כל המשפחה למוסקבה. קזימיר מאלביץ ', שציפה למעבר זה לקורסק, שרף את כל ציוריו שהוחזקו בקורסק.

דמיינו לעצמכם משפחה גדולה שעוברת ברכבת: כמה מקום אפשר לשמור לתמונות של הבן הבכור, אליהן נראה ראש המשפחה בספקנות לא מוסווית. והכל בגלל שאבי ראה באמנות עיסוק ריק. האם, לעומת זאת, נתנה לבנה בסתר כסף לצבעים ומכחולים. בהתחשב ביצירותיו המוקדמות של מלביץ ', כמעט ולא ידוע דבר על צעדיו הראשונים באמנות.

3. גרהרד ריכטר

אחד האמנים המבוקשים ביותר בזמננו, גרהרד ריכטר, השמיד למעלה מ -60 מציוריו, המוערכים ב -655 מיליון דולר, ב -10 שנים של הקריירה היצירתית שלו. כדי להרוס את יצירותיו, הוא השתמש בסכין כדי לחתוך קופסאות.. והסיבה לאקט ההרסני הזה היא פשוטה - ריכטר לא היה שבע רצון מעבודתו. לדברי האמן, "חיתוך תמונות תמיד היה מעשה של שחרור". מעניין שלפני החורבן ריכטר צילם לא פעם את הבדים הנידונים: "לפעמים אני רואה חלק מהתצלומים וחושב: זה רע, הייתי צריך לתת לה לשרוד".

יחד עם זאת, ריכטר יכול היה לזכור בדיוק את הציורים שהרס.לדוגמה, הייתה עבודה אחת עם ספינת מלחמה, שעל פי העלילה נפגעה מטורפדו. התמונה אף הוצגה בתערוכת 1964. ואז היא נעלמה לפתע … כפי שהתברר, היא נפלה מתחת לסכין של ריכטר. ציור נוסף, שגם "נעלם" לנצח, היה העבודה עם הקנגורו, המבוססת על צילום מעניין מהמגזין. ציור זה הוערך ב -1,100 מארק גרמני.

4. סטיבן ספאזוק

סטיבן ספאזוק הוא אמן קנדי שהשתמש בפעולת השריפה כדי ליצור את יצירותיו. כלומר, הוא השתמש בפיח נרות ליצירת ציורים אלגנטיים ויפים. לאחר שהחיל את הפיח על הבד שלו עם נר, צייר ספזוק קווים ודפוסים על הפיח בעזרת עפרונות ועטים, ובכך יוצר יצירות אמנות ייחודיות. ספזוק בילה 14 שנים בשכלול הטכניקה הייחודית של ציור בעזרת פיח. אך יחד עם זאת, בציוריו הלוהטים תמיד יש אלמנט של ספונטניות אקראית ואלתור.

בראיון סיפר סטיבן ספאזוק כי ראה את דקויות הטכניקות הלא שגרתיות בחלום: "חלמתי חלום, כאילו הייתי בגלריה והבטתי בנוף השחור -לבן הזה. ידעתי שזה נעשה באש והייתי מודע היטב לטכניקה ". האש והיכולת שלה להיות כוח יצירתי והרסני הן גורם קבוע ביצירותיו של ספאזוק.

5. וסילי ורשצ'ין

הציורים הצבאיים של וראששאגין עשו רושם כה חזק עד שהם גרמו לגירוי ואף לפחד ברוסיה ומחוצה לה. פעם, בשנת 1882, ביקרה בתערוכתו של וראששאגין בברלין השדה מרשל הלמוט מולטקה, תיאורטיקן גרמני שראה במלחמה משהו בלתי נמנע ותורם להתקדמות טכנית ואף מוסרית. Vereshchagin להראות למולטקה את יצירתו הציונית "The Apotheosis of War". התמונה עוררה בלבול במרשל השדה, אך הוא לא אמר דבר. ולאחר ביקור בתערוכה הוציא מולטקה צו האוסר על חיילים גרמנים לבקר בתערוכתו של וראששאגין, ואף דחה את הצעת האמן לאפשר לקצינים אוסטרים לראות את ציוריו בחינם בתערוכת וינה בשנת 1881. במולדתו של ורשצ'ין המצב לא היה טוב יותר. ברוסיה הוכנס איסור גם על תערוכות של יצירותיו של וראששאגין, והיה גם איסור על שכפול בדים שלו בספרים ובכתבי עת. והכל בגלל ההאשמות הבלתי הוגנות על לשון הרע נגד הצבא הרוסי. האמן לקח את ההאשמות הללו בחומרה ושרף שלושה מציוריו: "נשכח", "מוקף - נרדף" ו"בחומת המבצר ". היכנס! " הפילנתרופ והאספן הידוע פאבל טרטיאקוב אף החליט לרכוש את רוב יצירותיו של ורשצ'אגין בטורקאסטן, כדי שלא יעלה בדעתו לשרוף אותן.

6. צ'ארלס קמואן

וסיפור סקרן ואפילו קומי במיוחד קשור לאמן זה, שאת עלילתו ניתן לתאר בבטחה ברצועת קומיקס. הוא הגיע לפריז, חלם על תהילה, תלה את יצירותיו ברחובות, הלך למוזיאונים והציע את יצירותיו, אך לא הצליח להשיג הכרה. כמו הרבה גאונים לא מוכרים, קמואן חיפש נחמה באלכוהול. יום אחד, לאחר עוד יום לא מוצלח, הוא נכנס לבית קפה שבו לא היו שולחנות פנויים. קמואן התיישב עם זר והחל לשפוך את נשמתו. בן השיח אמר שהוא יכול לעזור. התברר שהוא הבעלים של גלריה קטנה ומוכן לספק מקום לתערוכה. בהשראה, קמואן הלך הביתה, צייר כמה כרזות ופרסם אותן ברחבי העיר. ביום שנקבע, הוא הגיע לגלריה, תלה את העבודות, אבל הוא לא אהב את איך שהם נראו על הקיר. קמואן תלה את הציורים מחדש מספר פעמים ופתאום חשב: “על איזה סוג של תהילה אני חולם? זה כישלון, חבל! הוא לקח סכין גילוח, חתך 80 מציוריו וזרק את השאר לפח.

בקרבת מקום היה הומלס. הוא ראה את השאריות וקיפל את התמונות כפי שנראה לו נחוץ, הדביק אותן בעיתונים, ובבוקר הגיע לגלריה. הבעלים עמד שם ולא הבין לאן נעלמה עבודתו של קמואן. הומלס הראה לו את התמונות המודבקות והסביר באילו נסיבות הוא מצא אותן.הם הדביקו הכל למסגרות, והתערוכה נפתחה. אנשים הולכים, מסתכלים, תוהים - חתכים קנבס, כל כך מעניינים, מילה חדשה באמנות! ערב אחד עבר קמואן ליד התערוכה בטעות, ראה את ציוריו ודרש הסבר. הוא אמר שאם המחבר החליט להרוס את הציורים, אף אחד לא יכול להציג אותם לאנשים. קמואן זכה בתיק בבית המשפט וציוריו נהרסו בפעם השנייה.