תוכן עניינים:
- 1. ואן גוך רצה להפוך לכומר
- 2. אנרי מאטיס יכול להפוך לעורך דין
- 3. וסילי קנדינסקי יכול להפוך לעורך דין מצליח
- 4.מוריס דה ולמינק רצה להפוך לרוכב אופנים ומוזיקאי
- 5. איימו קטאיאיין היה אחראי על מרפאת השיקום
- 6. פול גוגן עבד בהצלחה כמתווך
- 7. אנה מרי מוזס הפכה לאמנית בגיל 67 בלבד
וִידֵאוֹ: על מי 7 אמנים מפורסמים בעולם חלמו לפני שהם נטלו את המברשת: ואן גוך, גוגן וכו
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
שבעת גיבורי הסיפור ידועים בהיותם אמנים. הם קיבלו כבוד ותהילה בדיוק בגלל הכישרון שלהם לציור על בד. אך מעטים יודעים שכולם לא שאפו בתחילה להיות ציירים. עורכי דין, מוזיקאים, רופאים, כוהנים … למי באמת רצו להפוך האמנים המפורסמים, לפני שהם הגיעו למקצוע הזה? וכמה גדול לא הפך למה שהם הולכים, אבל עדיין הפך להיות נהדר.
1. ואן גוך רצה להפוך לכומר
נכון לעכשיו, ואן גוך ידוע כאחד מגדולי הציירים הפוסט-אימפרסיוניסטים, למרות שלא תכנן להפוך לאמן. וינסנט ואן גוך נולד ב -30 במרץ 1853 בעיר זונדרט שבדרום הולנד למשפחת כומר. בגיל 16 הפך לחניך בסניף האגדי של סוחרי האמנות גופיל ושות ', ששותפו היה דודו. התפקיד לא הביא לו סיפוק, ואן גוך התפטר.
בשאיפה לשרת את האנושות, הוא הגדיר להיות כומר וקיבל תיאולוגיה. בסופו של דבר הוא זנח גם את הרעיון הזה כדי לעבור לבריסל וללמוד כאוונגליסט. במהלך לימודיו, הוא נפל עם מנטורים כשהחליט לערער על הגישה הדוקטרינטית האורתודוכסית. אחר כך עזב לעשות משימות למען העניים של בורינאז ', אזור כריית פחם בדרום מערב בלגיה. שם, בחורף 1880, הוא חווה את המשבר הרוחני הגדול הראשון בחייו. הוא חי בין העניים ויתר על כל רכושו העולמי. ועד כמה שזה נראה מקומם, לאחר מעשה כזה, פוטר ואן גוך על ידי שלטונות הכנסייה בגלל פרשנות מילולית מדי של תורה נוצרית. רק בשנת 1880, בגיל 27, החליט להפוך לאמן.
2. אנרי מאטיס יכול להפוך לעורך דין
אנרי מאטיס נולד ב -31 בדצמבר 1869 וגדל בעיירה התעשייתית הקטנה בון-אן-ורמנדואה שבצפון צרפת. משפחתו עבדה בעסקי התבואה. בצעירותו היה מאטיס פקיד, ולאחר מכן בשנים 1887 עד 1889 למד בפקולטה למשפטים בפריז. לאחר שחזר לעבוד במשרד עורכי דין בסן-קוונטין, החל להשתתף בשיעורי ציור בוקר. בגיל 21 מאטיס שהה בבית החולים עקב ניתוח (דלקת התוספתן). בזמן הזה הביאה אמי למאטיס אלבום של צבעים, והוא החל לצייר. למרות זעם אביו בגלל מקצועו של עורך דין שטרם התממש, החליט מאטיס להפוך לאמן ונכנס לבית הספר לציור קוונטין דה לה טור.
3. וסילי קנדינסקי יכול להפוך לעורך דין מצליח
ואסילי קנדינסקי נולד במוסקבה ב -4 בדצמבר 1866 למשפחה מוזיקלית. כשהילד היה בן 5, הוריו התגרשו, והילד עבר לאודסה להתגורר אצל דודתו. שם הוא נכנס לגימנסיה, שם שלט בהצלחה בפסנתר ובצ'לו. עבודותיו המוקדמות של קנדינסקי מפגינות תחושת צבע מצוינת והבנה כי "לכל צבע יש חיים מסתוריים משלו". אך בעל כישרון ברור, הקנדינסקי הצעיר עקב אחר רצון משפחתו להיות עורך דין ונכנס לאוניברסיטת מוסקבה בשנת 1886, וסיים את לימודיו בהצטיינות. עם זאת, שני אירועים גורליים השפיעו על שינוי הקריירה הפתאומי שלו בשנת 1896: ביקור בתערוכה של האימפרסיוניסטים הצרפתים במוסקבה (הוא הוכה במיוחד מציורו של קלוד מונה "ערימת השחת"), ולאחר מכן - האופרה "לוהנגרין" מאת וגנר, שנראתה ב תיאטרון הבולשוי, שנתן השראה לאמן העתיד בעיטוריהם.
4.מוריס דה ולמינק רצה להפוך לרוכב אופנים ומוזיקאי
מוריס דה ולמינק הוא אמן צרפתי מפורסם שהיה ממייסדי פאוויזם. הוא נולד ב -4 באפריל 1876 בפריז למשפחת נגנים. לפני שהפך לאמן, ולמינק רצה להפוך לרוכב אופניים מקצועי. עם זאת, הנישואין עשו התאמות משלהם: בשנת 1894, ולמינק התחתן והפך לאב עם ילדים רבים. בתקופה זו ויתר על רכיבה על אופניים ולימד מוזיקה עד 1911 על מנת להבטיח הכנסה יציבה.
אבל הקריירה היצירתית שלו החלה בגיל 23 לאחר פגישה מקרית עם האמן אנדרה דראיין, שהפך לחברו לכל החיים. ולמינק היה בעיקר אוטודידקט. בין השנים 1888-1893 לקח שיעורים פרטיים מכמה אמנים אקדמיים. כאשר בשנת 1906 רכש סוחר אמנות גדול בתקופה ההיא, אמברוז וולארד, את כל אוסף הציורים של ולמינק, הצליח סוף סוף האמן להתמסר כולו לציור. מוריס דה ולמינק אמר לעתים קרובות כי הקריירה שלו כאמן הצילה אותו ואת משפחתו מחיים בעוני.
5. איימו קטאיאיין היה אחראי על מרפאת השיקום
Aimo Katayainen נולד ב Valkeala, פינלנד בשנת 1948. לפני שהפכה לאמנית, בנתה קטאיאנן קריירה מצליחה כמממן ואף עבדה כעובדת מרפאה לשיקום אנשים עם התמכרות לאלכוהול. הציור היה רק תחביב בשבילו. אך מאוחר יותר, כאשר יצירותיו החלו להימכר בהצלחה, התמסר קטאינן כולו לציור. הוא החל את הקריירה המקצועית שלו כאמן בשנת 1965. Aimo Katayainen הוא כיום אחד מאמני "האמנות הנאיבית" העכשווית ביותר באירופה.
6. פול גוגן עבד בהצלחה כמתווך
פול גוגן היה מומחה בנקאי מצליח ותיווך מניות. באשר לגיבור העבר של הנרטיב, ציור עבור גוגן היה רק תחביב שהוא עשה בזמנו החופשי. אולם מאוחר יותר החלה עבודתו למשוך את תשומת ליבם של האימפרסיוניסטים. ואז החל גוגן להתייחס לציור כעיסוק מקצועי (בשלב זה הוא כבר היה בן 25). גוגן הפך לאחד המאסטרים המבריקים ביותר בעולם האמנות, כינה את עצמו "פרא" וטען שדם האינקה זורם בו.
7. אנה מרי מוזס הפכה לאמנית בגיל 67 בלבד
אנה מוזס, הידועה גם בשם סבתא מוזס, ידועה בציוריה הנוסטלגיים המתארים חיים אמריקאים כפריים.
במשך עשרות שנים עסקה סבתא מוזס בחקלאות עם בעלה וניהלה חיים כפריים, אותם הפגינה מאוחר יותר בצבעים עזים על הבדים שלה. היא החלה ללמוד אמנות רק בגיל 67 ו … בצירוף מקרים משמח! בשנת 1938, עבודתה התגלתה על ידי אספן אמנות מניו יורק. משה אוטודידקט לגמרי, התפרסמה במהרה בזכות תמונותיה של חיי הכפר, ואגב, הייתה אמנית פורייה מאוד (תוך 30 שנה הצליחה לכתוב יותר מ -1,500 יצירות!).
מוּמלָץ:
מדוע יצירותיהם של אמנים ספרדים מפורסמים מהמאה ה -17 מוערכים בכל רחבי העולם: צורבראן, ולסקז וכו
רוב המאסטרים הספרדים הושפעו עמוקות מהציירים האיטלקים הגדולים. אמנים ספרדים בחנו עבודות איטלקיות והביאו אלמנטים חדשים לאמנות שלהם. בספרד מתגוררים רבים מגדולי האמנים בעולם מכל תקופות האמנות, אך התרומה הגדולה ביותר היא ללא ספק מתקופת הבארוק של המאה ה -17. ניתן להרחיב את רשימת האמנים הבאה בקלות עם שמות אחרים, אך להלן עשרה מהציירים הספרדים הנערצים ביותר של ה- XV
7 אמנים מפורסמים וציוריהם המסתוריים על התחושות הבהירות ביותר: קלימט, מגריט וכו
נושא האהבה הוא אחד הפופולריים ביותר באמנות, וציורים של אמנים מפורסמים אינם יוצאי דופן. בהירים, רומנטיים, חושניים ועשירים רגשית, הם מאפשרים לך לצלול לתוך מערבולת רגשות יוצאת דופן. אילו ציורים ואילו אומני אמנות הם הגלגולים הבולטים ביותר של הנושא הרומנטי כיום - על מה נספר לכם היום
מה שיחקו ילדים לפני 150 שנה: ציורים אטמוספריים מאת אמנים מפורסמים בעולם
מבחינה היסטורית, המשחק נכנס לחיינו ממעמקי מאות שנים. יחד עם זאת, ישנם משחקים המשוחקים באותו אופן על פי אותם כללים בכל רחבי העולם. וכנראה, אי אפשר למצוא אדם שלא שיחק מחבואים, קלאסיקות, התעדכנות (כדורגל) או כדורגל בילדותו, ללא קשר לאיזו מדינה, באיזו יבשת הוא חי ובאיזו שפה הוא מדבר. אין גבולות גיאוגרפיים למשחקים. גלריית ציורי הז'אנר של ימינו של אמנים ממדינות שונות היא עמ 'בהירה
חתולים מקסימים בפורטרטים בסגנון ואן גוך, פיקאסו ואמנים מפורסמים אחרים
כדי למצוא סגנון וחתימה משלהם, כמה אמנים מבלים שנים שלמות בניסויים יצירתיים שונים. ולזולת - והחיים אינם מספיקים. אמנית צעירה מבולגריה וסלקה ולינובה החליטה להפוך את תהליך החיפוש לפעילות משעשעת, המשלבת את שני התחביבים האהובים עליה: אחד מהם הוא ציור, והשני הוא תשוקה לחתולים. ומה יצא מהניסוי הזה, אם כן - בסקירה
וינסנט ואן גוך ופול גוגן: ידידות שהסתיימה באוזן כרותת
מערכת היחסים בין שני האמנים המבריקים הייתה קשה מאוד, חברותם חוותה את כל מגוון הרגשות - מהערצה הדדית ועד דחייה מוחלטת. החודשיים שבילינו ביחד בארלי ב -1988 היו פוריים מאוד הן עבור ההולנדי ווינסנט ואן גוך והן הצרפתי פול גוגן - הם בהחלט העשירו זה את זה באופן יצירתי. אך העימות בין שתי דמויות מורכבות ומחלוקות בלתי ניתנות ליישוב על אופי האמנות הסתיים באוזנו הכרוכה של ואן גוך. הדיון עדיין ממשיך