תוכן עניינים:
- פורצלן בובה חיה
- Creative Cat, aka bleedkitsune, והקוספליי הפנטסטי שלה
- נטשה ג'ונס (njlook) - מבט מואר על העולם
- טניה קווק קים יאנג (לוציפיר) - מאבק למגוון
- שלג ליטוניום אמיתי של שדון
וִידֵאוֹ: כיצד הפך האיפור ליצירת אמנות: התמונות הבולטות ביותר של אמנים בני זמננו
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
אמנות עכשווית מוחקת לחלוטין את כל הגבולות בין ז'אנרים, סגנונות, יוצר ויצירה. כיום פניו של האמן עצמו יכולים להפוך לקנבס ליצירת תמונה. מאפרים זכו לפופולריות עצומה ברשתות החברתיות, שהחליטו להפוך את עצמם ליצירת אמנות - ויצרו יצירות מופת של ממש.
פורצלן בובה חיה
המאפרת האמריקאית עם הכינוי Porcelainette שומעת לא פעם שאסור לה ללבוש בגדי בובות ולצבוע בטירוף, כי היא … מלאה. עם זאת, הילדה מעודדת אנשים לקחת את החיים קצת פחות ברצינות - אחרי הכל, נולדנו משמחה!
למה שלא תתאפר איזה ליצן מהנה, תלבש קימונו משי ותעלה תמונה ברשתות החברתיות - סתם בשביל הכיף? עם זאת, המיומנות שבה פורצלנט יוצר לעצמו דימוי של "בובה חיה" מעוררת מחשבות לא פחות על בדיחה כמו על אמנות גבוהה. גוון אחיד לחלוטין, שינויי גוונים חלקים, אלמנטים מפחידים - למשל אף מדמם או קרני שטן - יחד עם ניצוצות, אבני חן ועלי כותרת פרחים …
כל תמונה של ילדה היא סיפור פנטסטי. עם זאת, סיפורה שלה מלא צער וכאב - במהלך שנות לימודיה חוותה חרסינה בריונות ולאחר מכן אונס. אמנות האיפור ויצירת דימויים יוצאי דופן עבורה ועבור אחרים הפכו עבורה לישועה של ממש, עזרו לה להתגבר על רגשות שליליים ולמצוא חברים אמיתיים. פעם חרסינה נדחתה ונעלבה, אך כיום אנשים רבים מעריצים את כישרונה ואומץ לבה.
היא שואבת השראה מכל מה שיפה ומוזר - האסתטיקה של מלכות הדראג (אלה גברים שמגזימים דימויים נשיים להופעות במה), אמני קרקס וכמובן מכל מיני בובות - ישנות ומודרניות כאומנותיות וכאלו ניתן לראות בכל חנות צעצועים. ארון הבגדים שלה מלא בדברים רומנטיים ותכשיטים בסגנון וינטאג ', המשלימים איפור יוצא דופן - בצורה זו היא מופיעה לא רק מול המנויים, אלא גם יוצאת לטיול.
למרות העובדה שפורצלן היא מאפרת מקצועית, היום זה יותר תחביב בשבילה. עבודתה הנוכחית קשורה כצפוי למקור ההשראה העיקרי - האמן משחזר בובות שבורות שבורות.
Creative Cat, aka bleedkitsune, והקוספליי הפנטסטי שלה
בן ארצנו, הידוע בכינוי Creative Cat או bleedkitsune, מילדותו אהבה לצייר, כתב שירה … ועם הגיל, התשוקה ליצירתיות רק הלכה והתעצמה. הילדה עובדת הרבה, כותבת באופן פעיל טקסטים ומאמרים לפרסומים שונים, עוסקת בצילום, איור - וכמובן איפור אמנותי. היא בעצמה אמנית, צלמת ודוגמנית - באינסטגרם שלה תוכלו לראות את התמונות הפנטסטיות ביותר המתייחסות לדמויות המפורסמות של התרבות המודרנית (למשל, המכשפה סברינה, גיבורות דיסני וכו ').
בנוסף, החתול היצירתי בהשראת סרטיהם של טים ברטון וגילרמו דל טורו, משחקי מחשב וחשבונות של מאפרים אחרים. גם הקוספליי וגם העבודה המקורית של bleedkitsune הם תמיד מורכבים, המצאיים, לפעמים קודרים, אך תמיד מרתקים באסתטיקה ובאיכות הביצוע. נצנצים, קישוטים, גוונים יוצאי דופן … זה יכול לקחת מחצי שעה עד כמה שעות ליצור כל תמונה, אבל התוצאה שווה את זה!
נטשה ג'ונס (njlook) - מבט מואר על העולם
נטשה ג'ונס דוחה באומץ את כל כללי העבודה עם צבע, ויוצר יצירות ציוריות באמת על פניה.לרוב, היא מתמקדת בעיניים ובעצמות הלחיים, שם פרחים פורחים, קשת נוצצת, זיקוקים מתלקחים. נטשה מתחילה ליצור כל אחד מהאיפור שלה בצבע. היא אחת מאלה שממש מעוררות השראה מכל מה שמסביב - העננים שצפים בשמים, גווני השמים והארץ, פרחים ופירות. לפעמים היא חוזרת על עבודותיהם של מאפרים מפורסמים שצובעים דוגמניות בשבוע האופנה, אבל היא תמיד מביאה משהו משלה.
עם זאת, הילדה מדברת על עבודתה אך ורק כתחביב: "איפור אומר לי הרבה, אבל בעצם זו דרך להירגע ולברוח מכל מה שקורה עכשיו (אנחנו מדברים על אירועים פוליטיים בארצות הברית)."
טניה קווק קים יאנג (לוציפיר) - מאבק למגוון
טניה נולדה וגדלה בניו זילנד, אך היא סינית מלידה. הילדה זוכה לחינוך בתחום מדעי הביולוגיה והפיזיולוגיה, אך איפור עבורה אינו רק תחביב, אלא גם אמירה פוליטית. טניה נלחמת למגוון בתעשיית היופי, למען ייצוג נשים מגזעים שונים במרחב האופנה.
"איפור לא מיועד רק לקבוצה מסוימת של אנשים", היא אומרת. "אנשים מכל המינים, הגזעים והכיוונים מתאפרים, ולכולם יש זכות להופיע". טניה עצמה תומכת בסגנון האוונגרד, היא מניחה בחופשיות ציורים מורכבים על העפעפיים והלחיים, שואבת השראה מתרבויות מסורתיות ויצירות של מאפרים מפורסמים.
שלג ליטוניום אמיתי של שדון
דיוקנאות עצמיים של נילס ורבורן, הידועים תחת הכינוי Lithunium Snow, הגיעו מזמן לדפים ולחשבונות של מגזין Dark Beauty ו- Gothesque. לנילס עצמו יש מראה מרהיב, ואפילו עם איפור מקצועי, תכשיטים ותסרוקות מדהימות, זה נראה כיצור לא ארצי. נילס מרבה לשחזר בגופו את היצירות המשמעותיות והמוכרות ביותר של ציירים מפורסמים - הוקוסאי, וינסנט ואן גוך, גוסטב קלימט ואמני הרנסנס. בחשבון האינסטגרם שלו אפשר לראות גם מעין קוספליי - הצעיר מתאר דמויות מפורסמות ממשחקים, סרטים וספרים. למשל, הצלקת האנטגוניסטית של "מלך האריות" של דיסני או גיבור היפה והחיה.
עם זאת, הרבה נותן לו השראה. הוא הופך את פניו לגינה פורחת, אחר כך לשמי שקיעה, ואז "מקיים" קתדרלה גותית … וכמובן, מדי פעם אוזניו רוכשות צורה מחודדת - נילס כלל לא מסתיר זאת למעשה הוא שדון.
מוּמלָץ:
מדוע הייתה סערה סביב הציור הפיגורטיבי: 6 אמנים בני זמננו שיצירתם גורמת לעונג ולתמיהה
ציור פיגורטיבי היה מאפיין של תולדות האמנות במשך מאות שנים. יצירותיהם של אמנים בני זמננו שהעדיפו כיוון זה לא היו יוצאי דופן. מהם הציורים של בני זמננו ומדוע יש סערה כזו סביבם - בהמשך המאמר
10 אמנים עיוורים בני זמננו שהפתיעו את העולם באמנותם
זו לא תהיה גילוי לאף אחד שציור הוא צורה ויזואלית בלבד של אמנות, ולכן עצם הביטוי "אמן עיוור" נשמע כמו שטויות. אבל למעשה, יש אנשים מדהימים שהם בעצם עיוורים (יש להם חזון, אבל לא מספיק לפעילויות מסוימות), אך יחד עם זאת הם כתבו קנבס יפים להפליא שיכולים להתחרות ביצירותיהם של אמנים רואים
דיוקנאות זכוכית שבורה, ציורים שוליים וטכניקות מוזרות אחרות של אמנים בני זמננו
בהכרת אמנות הדיוקן המודרנית, אנו יכולים לומר בביטחון מלא כי למרות שהאמנים של היום התרחקו מהריאליזם, הם עלו על המאסטרים הזקנים במקוריות, בייחודיות ובחכמה. הפרסום שלנו מכיל מבחר מדהים של יצירות של ציירי דיוקן בני זמננו, שמשתמשים בשיטות וכלים מדהימים, ומדהימים ומרשימים את הציבור ביצירתם
ויקטור קוסיך: מדוע שחקן מוכשר יצר את התמונות הבולטות ביותר רק בצעירותו
בשנת 1964, השחקן בן ה -13 עלה מטאורית-הוא גילם את קוסטיה אינוצ'קין בקומדיה "ברוכים הבאים, או ללא כניסה לא מורשית". ואז - תפקיד משמעותי עוד יותר של דנקה ב"הנוקמים החמקמקים ". כמה שנים מאוחר יותר, ויקטור קוסיך התחנך, אולם, כפי שקורה לעתים קרובות, שני התפקידים ששיחקו בצעירותו נותרו המבריקים ביותר בחייו. במשך שנים רבות נדמה היה לקרובי משפחה שסלע אומלל מושך את השחקן. ב -27 בינואר 2020 יכול היה ויקטור איבנוביץ 'להיות בן 70
פסלים של אמנים בני זמננו שהפכו את חוף הים האוסטרלי למוזיאון
פיסול ליד הים הוא אירוע מרגש המתקיים בחוף בונדי, סידני, שהפגיש השנה 130 אמנים מ -21 מדינות כדי להציג את פסליהם באוויר הפתוח. המחזה התברר כמרתק באמת - משהו ששווה לראות