מדוע אמן רוסי, שציוריו נאמדים במיליונים, הצטער על מעבר לארצות הברית

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

יליד בית הספר לאמנות קאזאן, אחד התלמידים הטובים ביותר של איליה רפין, צייר פורטרטים בעל שם עולמי ואימפרסיוניסט מצליח. כל זה על אמן אחד - ניקולאי פשין. בשלב מסוים, הוא החליט לחיות ולעבוד בארצות הברית, לאחר שהשיג שם רמות גבוהות הן ביצירתיות והן בשיפור החיים. אך, כשהוא בודד בגיל מבוגר, הגיע למסקנה שאי אפשר לעזוב את מולדתו. כי בארץ זרה, כל אדם אינו חי, אלא קיים רק פיזית.

ריפוי מופלא

ניקולאי פשין גדל במשפחתו של חותך איקונוסטזיס מפורסם למדי בקאזאן. בגיל ארבע התגבר הילד על ידי דלקת קרום המוח, שהובילה לתרדמת. הרופאים ראו כי התרופה חסרת אונים, והמליצו להורים להתכונן לכל תוצאה. אבל ניקולאי ניצל באורח פלא, בעודו נשאר ילד חלש במשך זמן רב. מאחר שנאלץ להיות בבית, הוא החל לצייר. בגיל 9, הוא כבר עבד בבית המלאכה של אביו, הכין סקיצות והגשים את הרעיונות שלו.

למרות העובדה שפשין האב היה אמן מוכשר, הוענק שוב ושוב מדליות ותעודות על עבודתו, הוא פשט בהדרגה את הרגל ונקלע לחובות. לאמן העתידי התקשה, אבל הוא סיים את לימודיו בבית הספר הציבורי, ואיכשהו סיפק לעצמו רווחים חד פעמיים. בשנת 1895 נפתח אמן בקאזאן, וניקולאי נכנס לגוף הסטודנטים הראשון. עד מהרה נפרדו ההורים ונפרדו והשאירו את הילד בן ה -14 לבד בעיר. ללא ייאוש, גם פשין עבר את המבחן הזה. בשנת 1900, בוגר מוכשר של בית ספר לאמנות הלך לכבוש את האקדמיה הקיסרית לאמנויות בסנט פטרבורג.

פופולריות מעבר לים בזמן החיים ברוסיה

בבחינות הכניסה הראתה פשין את התוצאה השנייה. כאן הפך איליה רפין למורה המוביל שלו. עוד לפני שסיים את לימודיו באקדמיה, הציע לניקולאי ללמד באומני קאזאן, שם הוקצתה לו סדנה אישית לעבודה על ציור הסיום שלו. עד נישואיו, פשין לא רק עבד, אלא התגורר בבית מלאכה בבית ספר. במהלך תקופה זו הוא התעניין בפורטרטים. סטודנטית עשירה נאדז'דה סאפוז'ניקובה הציבה בפניו. לאחר ששלח עבודה לפיטסבורג, פשין עקף הצלחה חסרת תקדים. העיתונות המקומית כינתה את דיוקנו אחד הטובים בתערוכה, למרות שבין המשתתפים היו אימפרסיוניסטים צרפתים בולטים. עבודתו של פשין נמכרה מיד. אגב, היום הדיוקן הזה נמצא באוסף של מוזיאון האמנות בקליפורניה.

עד מהרה החלו להציג עבודותיו של פשין במינכן, אמסטרדם, רומא, ונציה. במיוחד כתב ידו התאהב באניני אמנות היופי של ארצות הברית. השתתפות קבועה בתערוכות אמריקאיות, בנוסף להכרה, הביאה לו תמיכה כספית יציבה. גם פשין זכה להערכה בבית. הוא, האמן היחיד המוכר מהפריפריה, זכה בתואר חבר מלא באקדמיה הקיסרית לאמנויות. תואר זה ברוסיה הטרום מהפכנית היה ההכרה הגבוהה ביותר בכישרונותיהם ובגופם של אמנים. נכון, עם הגעת מלחמת העולם הראשונה המצב השתנה, ומגעים סדירים עם חו ל נפסקו.

רעב וולגה כתירוץ

בשנת 1921 נפגע אזור הוולגה מרעב קטסטרופלי, אכזרי בהיקפו ותוצאותיו. בתקופה זו, פשין היה אחראי על החלק החינוכי של בית הספר לאמנות בקזאן.

במקביל, שיתף פעולה עם המחלקה לחינוך ציבורי בקאזאן, כאמן המפתח תקן סטנדרטים להופעות תיאטרון העובדים והאיכרים, היה המעצב הראשי של הפקת האופרה "כרמן" המוערכת באופרה המקומית. בַּיִת. בנוסף קיבל פשין הזמנות לדיוקנאות של ולדימיר לנין, קארל מרקס, קומיסר החינוך העממי אנטולי לונצ'רסקי.

המבטאים בפעילות יצירתית, שהשתנו ברוח הזמן הפוסט-מהפכני, הובילו את האמן באופן שיטתי לאובדן עניין בעבודה. הוא לא סבל כל מיני מגבלות יצירתיות והכפפת האמנות למטרות תעמולה חדשות. במעגל צר, פשין התלונן יותר ויותר על בזבוז הזמן הבלתי יעיל וחוסר החופש היצירתי. כך הופיעו מחשבות על הגירה. לאחר יצירת קשר עם אמריקאים בעלי השפעה, עזב פשין את רוסיה בשנת 1923. הרעב של אזור וולגה היה רק עילה. למעשה, אמן שאינו מוכה עוני שאף לרלוונטיות ויצירתיות מקסימלית.

געגוע לרוסיה

פשין, הודות לפטרונים ופטרונים בכירים, הותאם במהירות ובהצלחה לחיים האמריקאים. מיד לאחר המעבר, הציג את מנהל המכון לאמנות בשיקגו, האמן הארש, שעזר בארגון תערוכת היחיד הראשונה ובהוצאת קטלוג יצירות. ההקדמה לאוסף נכתבה על ידי המבקר האמריקאי הנודע כריסטיאן ברינטון. הבהירות והפורייטיביות ביותר היו שנות חייו של פשין בטאוס. כאן, בנוסף לציור, כישרונו המשועמם נחשף במלואו בפסל, אדריכלות וגילוף עץ. במרכז התרבות ההודית העתיקה, מצא האמן תמונות חדשות לציורים. האינדיאנים קיבלו בחום את הצייר הרוסי, ואף אפשרו לו להשתתף בטקסים דתיים סגורים, שמורים בקודש מפני עיניים סקרניות.

מומחי אמנות נוטים להאמין שפאשין הוא שהציג את האינדיאנים הטאואיסטים בצורה הרומנטית והנשגבת ביותר. האמן בנה בית יוצא דופן, מאוחר יותר קנה בית שני בהוליווד. והכל נראה הולך מצוין, אבל בשנים האחרונות לחייו הבדידות עקפה אותו. לאחר גירושין מאשתו נשארה רק בתו בארץ זרה, איתה נפגש מדי פעם. כל החיסכון המצטבר הגיע לסיומו, ופשין אפילו נאלץ לחזור ללמד. אבל ההכנסה הזו בקושי הספיקה לאוכל. בשנת 1955, האמן מת בחלום, והותיר אחריו צוואה עם בקשה להסגיר את אפרו לארץ הרוסית. בהתחשב בשנות הירידה ביחס למשמעות החיים, כתב ניקולאי פשין כי אדם צריך לחיות במקום שנולד. במהלך חייו הוא הגיע לשכנוע כי הבסיס הרוחני המונח מילדות הולך ומתחזק ומתפתח רק בארץ מולדתו. ובארץ זרה, אדם קיים רק, הנידון לבדידות.

אגב, כמה אמנים אמריקאים השתמשו בשמות בדויים רוסיים. לדוגמה, ארשילה גורקי, עם ההיסטוריה הטראגית של האמן תחת השם הבדוי מקסים גורקי