סוד הפופולריות של הציור "ילדה על הכדור" של פיקאסו: ההיסטוריה של הציור ומשחק הניגודים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

אחד הציורים המפורסמים ביותר של פיקאסו, יחד עם "גרניקה" - "נערה על כדור" - נכתב בשנת 1905. "ילדה על כדור" מסמן את סוף התקופה ה"כחולה "ביצירתו של פבלו פיקאסו ותחילתה של אחת חדשה, אותה כינו החוקרים" ורוד ".

יצירת מופת של התקופה ה"ורודה"

התקופה הכואבת "הכחולה" פינתה את מקומה ל"ורוד "חיובי, תוסס ולירי. מטמורפוזה כה בולטת באופי עבודתו של פיקאסו נגרמה על ידי היכרותה עם היופי הירוק בעיניים פרננדה, עמה היו לאמן רגשות עזים. פיקאסו פגש אותה בפריז בשנת 1904. פרננדה אוליבייה היא מעצבת אופנה, אישה שאיתה ניהל פיקאסו את מערכת היחסים הארוכה ביותר (7 שנים).

בשלב זה קנבס של פיקאסו הופכים לאופטימיים וקלים יותר. אם התקופה ה"כחולה "הייתה מסומנת ברעב, קור, עוני ועוני, צער ועצב, אז בתקופה החדשה מופיעים חיוכים וסימני כיף. בתקופה זו, האמן היה אורח תכוף בקרקס מדראנו. הארלקינים, שחקנים נודדים ואקרובטים הופכים לדמויות בציוריו. יש לציין כי פיקאסו לא היה היחיד בבחירת נושא ציוריו: בתחילת המאה, אמנים רבים השתמשו במוטיב של יוצאי קרקס, וחשו איתם סוג של קרבה רוחנית. פיקאסו שובה את חיי אמני הקרקס: מצד אחד, רומנטי וחופשי, מצד שני - עני ורעב (הדים לתקופה ה"כחולה ").

עלילה

על בד "ילדה על כדור", תיאר פיקאסו להקת נודדים של אקרובטים. במרכז הרכב האמן נמצאת נערה מתעמלת וספורטאית. דמות הילדה מעוקלת בחינניות. היא הרימה את ידיה כדי לשמור על איזון. הספורטאי יושב ללא תנועה, גופו העוצמתי מלא ברוגע. ברקע דמויות של אישה עם ילד, כלב וסוס לבן כשלג. רקע נבחר תמונה של מדבר או ערבות חשופים (זה בהחלט לא תואם את נושא הקרקס). לפיכך, האמן מדגיש כי חייהם של אנשים אלה אינם מורכבים רק מהנאה, שמחה ותשואות מהקהל. בחייהם יש עוני, מחלות וחוסר כספים.

משחק ניגודים

מה הצופים רואים בתמונה? משחק ניגודים: הקלילות והגמישות של נערה צעירה שמאזנת על כדור מתנגדים למסיביות ויציבות הקוביה שעליה יושב הספורטאי הענק. מקובל כי הכלי האמנותי העיקרי של פיקאסו הוא הצורה, הניכרת גם ביצירה זו (כדור וקובייה). תנועותיה הגמישות והמעוגלות של הילדה, החוזרות על צורת הכדור, עומדות בסתירה ברורה לצורתו המרובעת והשרירית של אדם היושב על קוביה.

הרכב

האמן נמשך לפלסטיק, התורם ליצירת הרמוניה בהרכב הציור, הנפתר בצורה מדהימה. שתי דמויות מאזנות את התמונה, ומראות חיבור בלתי נראה ובלתי ניתן להפרדה. למרות שהדעות של הדמויות הראשיות אינן חופפות, נראה כי הן יכולות להתקיים רק יחד. ואכן, אם הצופה מדמיין לרגע בחורה מתאזנת ללא תמיכה שבשתיקה של שחקנית הקרקס, היא יכולה לאבד מיידית את שיווי המשקל שלה, להחליק מהכדור. ואם לא תכלול את המתעמלת, אז נוכחותו של גבר חזק תהיה חסרת משמעות. רגלו של גבר כפופה בזווית ישרה נתפסת באופן פיגורטיבי כתמיכה לדמותה השברירית של ילדה. הקסם שחודר ביצירתו של המאסטר הגדול מבוסס על איזון, ניגודים, תאורה, הרמוניה של צבעים.התמונה מדהימה עם פלטת אור פסטלית נעימה - זהו צבע ורוד -כחול עם גווני בז '. שיטת התכנון העיקרית היא הקו הכהה.

קודמו של הקוביזם

כל "הבנייה" של התמונה מחלחלת באנונימים - גבר חזק וכבד ונערה חיננית גמישה, קובייה וכדור, מפורטים בחזית הקרובה ובקצה האחורי הרחוק ביותר. יצירה מפורסמת זו עשויה להיות קודמו של הקוביזם - הציור נבדל על ידי שילוב מדהים של צורות גיאומטריות של אובייקטים ודמויות אנושיות.

גוונים פנינים עדינים, ורודים וכחולים, תחושה חדשה של אוויר ומרחב הופכים את "ילדה על כדור" לאחת מיצירות המופת של התקופה ה"ורודה "של פבלו פיקאסו. הילדה המוארת ברכות נראית שברירית, קטנטנה, חולפת. האיש מואר בחוזקה נראה שרירי, מכובד, מקורקע. היא גן עדן. או מים. הוא אדמה או אבן. והם באמת לא יכולים להתקיים זה בלי זה.