תוכן עניינים:
וִידֵאוֹ: תעלומת הגיבורה הקטנה מתוך ציורו של רנואר "ילדה עם חתול"
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
אחד האמנים המפורסמים צייר דיוקנאות רבים של נשים, אשר משכו את תשומת ליבם של חובבי האמנות במשך יותר ממאה שנים ונמצאים באוספים של המוזיאונים הטובים ביותר בעולם. מגנטי לא פחות הוא דיוקנה של ג'ולי מאנה "נערה עם חתול".
הביוגרפיה של רנואר
פייר אוגוסט רנואר נולד בלימוגס ב -25 בפברואר 1841. מאז ילדותו נאלץ האמן לעתיד להרוויח כסף בסדנת חרסינה. בשנת 1862 נכנס רנואר לבית הספר לאמנויות יפות באקדמיה לאמנויות, שם פגש את מונה. מאוחר יותר נקשר רנואר עם האחרון בידידות חזקה ועבודה בכיוון אחד באמנות (אימפרסיוניזם).
רנואר ומונט חקרו יחד את הצד האמנותי של תופעה טבעית כמו השתקפות מים ופיתחו טכניקה משלהם לתאר תופעה זו באמצעות משיכות אור. רנואר קיבל את ההכרה הראשונה שלו בשנת 1874 בתערוכה הגדולה הראשונה בנדר, שם צוין כצייר פורטרטים. בהמשך, חיכו לו נסיעות עשירות יצירתיות לאלג'יריה ואיטליה. בסוף חייו, שבילה בדרום צרפת, כשהוא משותק, ביקש לשים מכחול בידו כדי שימשיך לכתוב. כאלה היו מילותיו האחרונות שדרשו לתת לו לוח צבעים וצבעים.רנואר נמשך אל ז'אנר הדיוקנאות, לאחר שצייר דיוקנאות רבים של נשים יפות. חזרה לארגנטויל, ולומדת את ההשתקפות במים, החליף האמן את הקו המצויר במשיכות קלות. והוא השתמש באותה טכניקה לא רק בנופים, אלא גם בפורטרטים של נשים. רנואר הצליח ליצור חזון חדש באמת של אישה, מה שהופך את המשחק הקל על הפנים והבגדים. עד סוף ימיו חיפש רנואר דוגמניות. אחת מהן הייתה נערה צעירה שהפכה לגיבורה של הדיוקן "ילדה עם חתול".
ההיסטוריה של יצירת הדיוקן
הציור "ילדה עם חתול" מתאר את אחייניתו בת ה -9 של אדוארד מאנט, בתו של אחיו יוג'ין והאמן ברטה מוריסוט. הוריה של ג'ולי הכירו את רנואר שנים רבות וידידותם התחזקה עוד יותר במחצית השנייה של שנות השמונים. התפעלות מכשרונו של האמן והיכרות ארוכת שנים איתו שכנעו את בני הזוג להזמין דיוקן של בתם ג'ולי בשנת 1887. בהתבוננות בילד, הבחין רנואר ברוח הלב של הנערה - בעיניה החביבות והעמוקות להפליא של ג'ולי הקטנה. מספיק לראות איך החתול "מחייך", פוזל בהנאה, בזרועותיה הרכות. נדמה שברגע ההצטלמות היא מטהר בהכרת תודה לאהובתה הקטנה. הגיבורה מחזיקה את החתול על ברכיה. לפייר הייתה אהבה מיוחדת לבעלי חיים אלה, רבות מיצירותיו הן פורטרטים עם חתולים שונים. עד כה ידועים לפחות ארבעה רישומי הכנה לציור. לאחר שביצע מספר וריאציות של עמדות שונות של הדגם, רנואר קבע במהירות את ההרכב הסופי.
האמן תיאר נערה שישבה בכורסה גדולה. היא לובשת שמלה לבנה עם ציפוי זהב יקר על החזה והשרוולים. פניו של הילד העגול מביטים מעט הצידה, בעוד המבט אינו מופנה אל הצופה. ג'ולי נזכרה בתהליך הזה באופן הבא: רנואר צייר את הדיוקן הזה, כדבריה, "באזורים קטנים, וזה היה יוצא דופן מבחינתו. כשראה דגה את הדיוקן, הוא דיבר בצורה לא חיובית במיוחד: "מתאר פנים עגולות, רנואר נראה מצייר עציצים". אני חייב לומר שהסיבוב החדש הזה ביצירתו של רנואר, המתאפיין בתשומת לב מיוחדת לקו וציור ושימוש בצבעים עזים, הרגיז רבים מחבריו הקרובים. אבל העיקר שהוריה של ג'ולי אהבו מאוד את הדיוקן.
אישיותה של הגיבורה
ג'ולי מאנה (14 בנובמבר 1878 - 14 ביולי 1966) הפכה מאוחר יותר לאמנית, דוגמנית ואספנית אמנות. דיוקנה של ג'ולי מאנה היה עבודתה הראשונה של הילדה כדוגמנית של רנואר. אולם זו לא הייתה הפעם היחידה שהצטלמה בפניו. רנואר ציירה את דיוקנה כנער בגיל 1894. ג'ולי מאנה מופיעה גם בכמה ציורים של אמה, האמנית ברטה מוריסו, והצטלמה לאמנים אימפרסיוניסטים אחרים, כולל דודו, אדוארד מאנה.
הילד היחיד, הרצוי והאהוב במשפחה, שנולד בסביבה היצירתית של אמנים, הילדה גדלה גם במעגל האימפרסיוניסטים. חברים קרובים ומקורבים של זוג הוריה, ביניהם אוגוסט רנואר, אדגר דגה, קלוד מונה, סטפן מלארמה, הפכו מאוחר יותר למנטורים ולחברים הקרובים שלהם. ופתאום החיים האלה מלאים בצבעים ובהירות הכהו על ידי סדרה של טרגדיות. ראשית, האב חלה ומת - זה קרה זמן קצר לפני, בגיל 15, ג'ולי החלה לנהל יומן, מה שהפך לישועה מבדידות ודיכאון. במרץ 1895 נפטרה אמה האהובה. שלוש שנים לאחר מכן, קרה לה אסון נוסף - מותו הפתאומי של האפוטרופוס שלה סטפן מלארמה. השתקפות אירועים עצובים במשפחה ושיחות מרתקות על אמנות עם חברים משפחתיים מפורסמים באו לידי ביטוי ביומנה שפורסמה על ידי הילדה "צמח עם האימפרסיוניסטים", שבזכותו זכתה ג'ולי בתהילה מיוחדת. הוא נותן תמונה ברורה מאוד על חיי האמנים הצרפתים, כמו גם הביקור הממלכתי של הצאר ניקולס השני בשנת 1896 בפריז. ראוי לציין כי מכתביה הגלומים שופכים אור על דעותיו האישיות של רנואר בנושא פטריוטיות ואנטישמיות. במאי 1900 נישאה ג'ולי לצייר ולדפוס ארנסט רויר, אביו ובנו של הצייר אנרי רוארד. מעניין שהחתונה הייתה טקס כפול בו נישאה בן דודו של ג'ולי ג'נין גובילר את פול ולרי באותו היום. בנישואיהם של ג'ולי וארנסט נולדו שלושה ילדים: ג'וליין (יליד 1901), קלמנט (יליד 1906) ודניס (ילידת 1908).
לפיכך, היצירה "ילדה עם חתול" מתייחסת לתקופה חדשה בעבודת האמן, הכוללת חשיבה מחודשת על דרכו היצירתית. טיול באיטליה והיכרות עם הרנסנס פתחו טכניקות ציור חדשות לרנואר (יצירות וירטואוזות של אינגרס, המאופיינות בקווי ציור ברורים). רנואר ראה בהם את יופיה של אמנות אמיתית. דיוקנה של ג'ולי מאנה הוא דוגמה מצוינת לחקירתו וחדשנותו של רנואר באותה תקופה. הציור מצליח גם ברגישות ובחיבה שהאמן שיקף ביחסים שבין הגיבורה לחתול. הציור נמצא כעת במוזיאון ד'אורסיי בפריז.
מוּמלָץ:
מה שידוע על הנערה המפורסמת ביותר בספרד מתוך ציורו של ולאסקז "מנינות"
במשך למעלה מ -350 שנה, Meninas כובשת את חובבי האמנות ברחבי העולם. הציור המורכב הזה של דייגו ולסקז הוא ייצוג מפורט של החיים בחצר המלך פיליפ הרביעי מספרד. בנוסף, יצירת מופת זו מ -1656 ממשיכה לעורר השראה לאמנים עכשוויים, מה שהופך אותה לאחד הציורים החשובים ביותר בתולדות האמנות המערבית כולה. הדמות הראשית של התמונה היא אינפנטה הספרדית בת ה -5-מרגריטה תרזה, שזכתה לתהילה הרחבה ביותר דווקא לאחר
תעלומת שקית האלים: תעלומת הציביליזציות שנעלמו, שעליהן נלחמים מדענים מודרניים
מדענים ברחבי העולם נאבקים בחידה: כיצד יתכן שתמונות של אלף שנים של האנונאקי, המציגות אל עם תיק מסתורי בידו, נמצאות בכל רחבי העולם ואפילו בציוויליזציות מזוא -אמריקאיות. האם זה מקרה שתיק היד המסתורי הזה ביד האלוהים, שניתן לראות בציורי השומרית העתיקים של האנונאקי, נמצא במספר תרבויות באמריקה ובגובקלי טפה
ידידות בשחור -לבן של ילדה עם חתול מאת הצלם אנדי פרוך
הצלם אנדי פרוך בהחלט אוהב חתולים. אבל הוא אוהב את בתו קתרין אפילו יותר. תחושות אלו גרמו לו ליצור אוסף תצלומים "ידידות של ילדה עם חתול". תרחיש שלם מחייו של ילד וחיה מתגלה עליהם. אגב, שם החתול ארוך מזה של הילדה - LiLu Royal Blue Lada. לשם מה זה?
סיפורה של אישה פריזאית מתוך ציורו של קלוד מונה "אישה עם מטריה" הוא בדיוני, אך עדיין רלוונטי כיום
חיבור של סופר אחר מוקדש לציורו של האימפרסיוניסט הצרפתי קלוד מונה "אישה עם מטריה". ואף על פי שהתמונה צוירה בסוף המאה ה -19, הסיפור שהיא מעוררת יכול בהחלט לקרות היום
תעלומת "גבירותיי עם חד הקרן": מדוע איש לא זיהה את ציורו של רפאל בתחילת המאה העשרים
בתחילת המאה ה -16 יצר רפאל סנטי את הציור "הגברת עם חד הקרן", שנכלל ב"קרן הזהב "של ציור הרנסנס הגבוה. המחבר לא יכול היה אפילו לדמיין שבעוד כמה מאות שנים הבד שלו ישתנה ללא הכר, ומבקרי האמנות יטענו למי מחברו הוא שייך