מאיזו קללה סבלה "גברת השאלוט", ומה בלבל את המבקרים בתמונתו של ווטרהאוס

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

איליין, אישה יפהפייה מהאי שאלוט, שתוארה בצורה מופתית על בדו על ידי ג'ון וויליאם ווטרהאוס הטרום רפאלי. על פי עלילת השיר האנגלי, קללה מסתורית מוטלת על הילדה: היא יכולה להסתכל רק על העולם דרך מראה ונאלצת להסתובב ללא הרף. מהי הטרגדיה של התמונה? ולמה ראו מבקרי האמנות רמז צרפתי על בד האמן האנגלי?

שירו של טניסון

ציור זה ממחיש את שירו של אלפרד טניסון שאלוט המכשפה. שיר זה, שפורסם לראשונה בשנת 1832, מספר את סיפורה של צעירה בשם איליין מאסטולאט הסובלת מקללה מסתורית. היא חיה בבידוד במגדל באי בשם שאלוט, ליד הנהר הזורם מטירתו של המלך ארתור בקמלוט. היא יכולה להסתכל על העולם רק דרך ההשתקפות במראה. ואז יום אחד היא מבחינה בדימוי המשתקף של האביר החתיך לנסלוט. בידיעה על הקללה, היא עדיין העזה להסתכל עליו. ואז המראה התנפצה, והיא הרגישה את הקללה נופלת עליה.

הגיבורה שוחה בסירה שלה במורד הזרם לקמלוט ו"שרה את השיר האחרון שלה ". ובהמשך מתה הילדה לפני שהגיעה לקצה הנהר. האביר האציל לנסלוט רואה את גופתה של הילדה ומשבח את יופיה. השיר היה פופולרי ביותר בקרב הפרה-רפאליטים, שהתעניינו בעלילות של ארטוריאנה. יצירה משובחת המבוססת על השיר היא הגברת של שאלון ג'ון וויליאם ווטרהאוס.

על האמן

גבירת השאלוט הוא ציור שמן מפורסם מאת ג'ון וויליאם ווטרהאוס, שהיה חבר בולט בתנועה הפרה-רפאלית הבריטית במאה ה -19. היצירה נחשבת למפורסמת ביותר ביצירת האמן. אלפרד טניסון היה משורר אנגלי פופולרי בקרב אחוות הקדם רפאלי. הביוגרף של ווטרהאוס אנתוני הובסון אומר שלאמן היה מחזור שלם של יצירות שנכתבו על פי עלילותיו של טניסון. מעניין שטניסון צייר כל עמוד של השיר בעזרת שרטוטים בעיפרון לציורים.

במובנים רבים, ציורו של ווטרהאוס "גברת השאלוט" לוקח את הצופים לפני ארבעים שנה - בשנת 1848, כאשר נוסדה האחים הקדם רפאליים. אחד ממחברי כתב העת לאמנות ציין: "סוג היצירה שיצר ווטרהאוס לגברת הארורה, מעשיה והבגדים שבהם לבש אותה, מקרב את יצירתו ליצירתם של הטרום-רפאלים באמצע המאה.

עלילת התמונה והסמלים

בתמונה אנו רואים ילדה בסירה, שמעליה עטוף בד (כאמור לעיל, הילדה נאלצה להסתובב כל הזמן כדי שהקללה לא תיפול עליה). ווטרהאוס על בד הבד שלה משקף את הרגע הטרגי שבו הגיבורה משחררת את שרשרת הסירה בידה הימנית, מביטה בעיניים חסרות תחתית ונידון לצלב הניצב מול שלושה נרות. פיה פתוח (היא שרה את השיר האחרון שלה). שלושה נרות מסמלים את החיים: שניים מהם כבר כבו, והשלישי עומד להיעלם. זהו טיפ המחבר - חייה יסתיימו בקרוב.

גיבורת הציור היא ככל הנראה אשת האמן, האמנית אסתר קנוורת'י. האלבום של ווטרהאוס מכיל מערכונים ורישומים רבים, שהושלמו 6 שנים לפני סיום העבודה (1894). ווטרהאוס שרטט גם את הסצנות האחרונות בהן שטה סירת הגיבורה לקמלוט.

נוֹף

הנוף מאוד נטורליסטי. הציור נצבע בתקופה קצרה של ציור אוויר הפליין של ווטרהאוס. מיקום הציור אינו מפורט, אך ווטרהאוס, יחד עם עמיתים, אהבו לבקר במחוזות סומרסט ודבון, שהיו ממוקמים לאורך קו החוף של מפרץ בריסטול. סביר להניח כי שם מצא האמן נוף המתאים לעלילה.

אגב, העלילה עם צעירה אדומה שיער בשמלה לבנה שצפה עם הזרם ברצועת החוף מזכירה רבים את אופליה של ג'ון אוורט מילייס משנת 1852.

מבקרי אמנות רבים ראו הערות בסגנון צרפתי ביצירתו של נציג הטרום-רפאליטים האנגלים. היצירה מרשימה בעדינות מרשימה בדמות עשבים שוטים ומים. סגנון זה מזכיר יותר אמנות צרפתית מאשר ציור של מאסטרים באנגלית.

עבודותיה המוקדמות של האחים הציגו תשומת לב מוקפדת לפרטים, המשקפות את נאמנותו של ג'ון רוסקין לטבע, שדגל בהשתקפות מדויקת של נופים וטבע. אבל הטכניקה של ווטרהאוס חופשית יותר באופן ניכר, מה שמעיד על ניסוייו באימפרסיוניזם צרפתי. האימפרסיוניזם הציע מושג אחר של "נאמנות לטבע" המבוסס יותר על דיוק אופטי. המשמעות היא העברת תמונה של אובייקט או סצנה ברגע חולף, תוך התחשבות בשעות היום ובמזג האוויר. כן, ווטרהאוס שאבה השראה משיטות האוויר הפליין של האימפרסיוניסטים.

ג'ון ווטרהאוס היה אחד האמנים המוכשרים ביותר בתנועת האמנות הבריטית. למרות הערות ראשוניות על הטכניקה ה"צרפתית "מדי, הגברת של שאלוט התקבלה בסופו של דבר על ידי עולם האמנות כציור" אנגלי "ונרכשה על ידי הנרי טייט עבור המוזיאון לאמנות לאומית שלו, שם היא עדיין מחזיקה מקום של כבוד.