בארוק איטלקי

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

"בארוק" - המלח הזקן דפק בלשונה בזלזול, בחן פנינה נוספת, ובאנחה הניח אותה בצד. "בארוק" - "פנינה מכוערת" בעגה של מלחים ים תיכוניים, מעיין הגזמות לאדם העייף של הניו אייג '.

בבארוק הכל מוגזם, הכל יותר מדי. הקדושים מכים באקסטזה, ושמחה, וסבל, ושמחה מסבל. הכל זורם, הכל משתנה. האדריכלות הופכת לציור, וזה, לפסל, ועוד יותר. הדלתות עולות פי כמה על הגובה האנושי, הסוויטות הן trompe l'oeil, שדרכן אפילו ילד לא יכול לעבור. … משחק ותעלומה בכל דבר. ממה זה עשוי? והאם גן עדן זה מעלינו הוא רק הונאה?

חללי פנים בארוק כוללים ציורי קיר, זהב, פיסול, שיש, גילוף, טיח ומתכת, כולם כפופים לרעיון אחד, קומפוזיציה המתנפחת לגובה. אשליית הכיכרות הפכה פופולרית מאוד באותה תקופה ברחבי אירופה. הקירות התמוססו לתוך הגנים, התקרה נכנסה לשמיים. האמן האיטלקי א 'פוצו, שעשה בחייו ציורי פרסקו רבים, כתב מסה מרשימה מאוד בנושא זה, "פרספקטיבה ציורית ואדריכלית", שבה תיאר בפירוט את עקרונות הבניית פרספקטיבה על משטחי עבודה כה עצומים., ועם זאת הוא כנראה עזר מאוד לבני זמנו בעיטור פנים אופנתיות.

השיש באיטליה תמיד נשאר אחד מחומרי הגמר האהובים, אך לא כולם יכלו להרשות לעצמם. בדרך כלל שיש אמיתי שימש רק לריצוף. האופנה לחיפוי קירות שיש צבעוניים קשורה לאדריכל האיטלקי המפורסם ברניני. הוא השתמש בגימור זה ככלל עבור פנים הכנסייה. לתושבי העיר, אפילו לאצילים, ניתנו עודפים כאלה בקושי. לכן, טכניקת הפינטו מרמו, עץ צבוע בחיקוי שיש, הפכה נפוצה. שיטת קישוט זו אומצה ממש ברחבי אירופה. טכניקה איטלקית פופולרית נוספת, טיח, הגיעה לשיאה בתקופה זו. ציורים וציורי קיר ברוב המקרים היו ממוסגרים בעיצוב טיח לבן או מוזהב. הריהוט בתקופה זו כפוף לפנים. באופן כללי, בעידן הבארוק, מושג כזה כמו אנסמבל מתחיל להכות שורש. האחדות של כל הפרטים, כפופה לרעיון משותף אחד. ריהוט הבארוק הוא צורות כבדות, עיצוב מגולף שופע, עץ, ארד, שיש, זכוכית וכו '.

בשלב זה, השידות האיטלקיות המפורסמות נפלו משימוש. הם מוחלפים בארונות בגדים מרווחים, משרדים ולשכות. באופן כללי, הרהיטים נעשים נוחים יותר למגורים. צורות עקמומיות וכרכובים מעוקלים אופייניים לארונות. לוחות דלתות מעוטרים לעתים קרובות בשיבוץ, מוסיף פסיפס אבן צבעוני, או פסיפס עץ צבעוני מרקטרי. ארונות בגדים פופולריים. הם הפכו לחלק בלתי נפרד מריהוט הטקס החגיגי. החדר, המרוהט בכמה דברים כאלה, נקרא "חדר העבודה". ריהוט זה זכה להערכה רבה והוצג לעתים קרובות כמתנה אלגנטית. כל אירופה התעניינה במשרדים, ועם הזמן צורתם ועיצובם החלו להטביע חותם לאומי. גם הרהיטים לישיבה: כסאות, כורסאות, שרפרפים הם חגיגיים. זה עולה בקנה אחד עם מושגי הנוחות המודרניים שלה. הוא היה מרופד בקטיפה כהה או בד רקום (בד עם חוטי זהב או כסף ארוגים).

שולחנות קטנים עם שיבוץ או מרקטריה פופולריים וממלאים תפקיד דקורטיבי. הונחו עליהם דברים משעשעים, צלמיות, אגרטלים, שעונים.הם היו מעוטרים בגילופים מאסיביים, המוזהבים בנדיבות או צבועים בצורת פטי וקופידונים, אלים פגאנים עליזים, נשרים ואריות. מופיעה טכניקה - תמיכה אחת במקום ארבע. החומר הפופולרי והאהוב ביותר הוא אגוז. באנגליה החלו להשתמש בו לעתים קרובות כל כך עד שבתולדות האמנות הדקורטיבית העידן הזה כונה "תקופת אגוזים". בעת עיבוד משטחים מעוקלים, נעשה שימוש בחתיכות קטנות מאוד של פורניר. כך שלמעשה הופיעה מרקטריה (מהצרפתים - "מנומר בשלטים"). בתקופה זו נוסדו באיטליה כמה יצרני שטיח גדולים. בדי צמר איטלקי וקטיפה מודפסת הפכו מפורסמים ברחבי אירופה, הם שימשו לעתים קרובות בעיצוב פנים וכאשר ריהוט מרופד.