תוכן עניינים:
וִידֵאוֹ: צמא לחופש. ארץ ברקודים באמנות עכשווית
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
כבר זמן מה שלכל דבר בעולם יש שם משלו ודרכון מיוחד. אבל זה לא כל כך קל לבטא את השמות האלה בקול רם, ואתה יכול לראות את הדרכונים רק בעיני לייזר. כי הם מתוארים עם ברקוד … על ידי יצירת ברקודים, נתנו לדברים נשמה - אבל למה הנשמה הזו כל כך דומה ברים בכלא? הכי מעניין ציורים ואמנות מהמסתורי והמפחיד מדינות ברקוד - בסקירה זו.
עוֹשֶׁק
למה מיד - מפחיד? מה רע בסימן מסחרי נפוץ שרק מקודד את נתוני היצרן? אמנים יודעים שכבר מהימים הראשונים לקיומו הפך הברקוד לסמל. סמל של הסחורה, עולם חומרי מאוד.
בכל סביבה אחרת, הדבר לא היה מעורר זעם. אבל לא בקרב אנשי אמנות! אנשים חופשיים, שעבורם היצירתיות היא נתח לחם, וההפרעה היא היסוד המקורי שלהן, אינן אוהבות את הגס והחומר, ובתוך עמוק הן מתעבות את התשוקה לכרייה לנוחות.
ואפילו מבחינה אסתטית, הסימן הזה גס רוח. הוא, כמובן, אינו חף מחסד - אלא זה הרמוניה אכזרית … הרמוניה שאינה משאירה את העולם עם הרבה ברירה: או שחור, או לבן, או שאתה לא נחוץ. עבור חלק, הברקוד נראה כמו זברה, אך לרובו דומה לישן הטוב ברים בכלא … חלק ויפה, בסגנון הארט נובו - אבל זה הופך אותו אפילו יותר נורא ממוטות חלודים רקובים על חלונות בתי הכלא של פעם.
הבריחה
באופן לא מפתיע, כל שימוש בברקוד באמנות הוא רובד נוסף של משמעות. דגל אמריקאי - עדיין לא אמנות. אותו דגל עשוי ברקוד הוא אתגר בהיר ובלתי מתפשר למכונת הצריכה האמריקאית, טוחנת בשר ענקית הטוחנת וטוחנת טחון אנושי, כמו בסרט של פינקפלויד. הקיר.
לצרף ברקוד לפטיש תת -תרבותי כלשהו, למשל מוהוק פאנק ממותג, זה לצחוק על הפוזרים המצטרפים באופן מאסיבי לשורות תת -התרבות במהלך "טרנד האופנה" וזורקים באותה מהירות לאחור תוך כמה שנים. למה? כי התפרעות אינה אפשרית תחת הברקוד … זה אפשרי רק מול ברקודים.
ולכן הרצון הכנה של כל המורדים, אמנים חופשיים, לוחמים נגד המערכת וחברי החופש - לשבור את הסורגים! וריאציות בנושא זה הן אינספור באמנות. כמה פעמים אפילו ראיתי מוצרים ש"ברקוד "שלהם התברר כלוגו שעליו אנשים בורחים מכלוב מפוספס. עם זאת, אמנות יצירת הברקודים היא נושא גדול נפרד.
ניצחון שקט
אבל יש דרך אחרת - הדרך האיטית של פיוס המכונה, הציוויליזציה הקפיטליסטית והסחורה עם עולם הטבע החי ורגשות החיים. האם אנשים הפסיקו לאהוב כי יש להם חיבור לנייד? האם הפסיק לרדת גשם כי יש לנו מעילי גשם מפלסטיק, והשמש הפסיקה לזרוח כי המצאנו פאנלים סולאריים?
בסופו של דבר, הפיוס עדיין אפשרי. במוקדם או במאוחר עולם היצירות האנושי יפסיק להיות כה פרימיטיבי ואכזרי - הוא יהיה פשוט ומלכותי כמו נהר, כמו השמש, כמו מפל.
ואז המכונה תרכוש ראייה אנושית, ומדינת הברקודים תפסיק להיות כלא בשחור-לבן: קוד הרצועה יהפוך לסמל צבע של שלום. עולם של אפשרויות שונות, טעמים שונים, אנשים שונים - עולם החופש.
מוּמלָץ:
ARTKALLISTA הוא טרנד עז באמנות עכשווית שיצר האמן קליסטה איבנובה
קליסטה איבנובה הוא שם חדש באמנות עכשווית. במובן המילולי של המילה, הציורים הזוהרים שלה הצליחו לראות את העולם בארבע שנים, או ליתר דיוק, העולם ראה את עבודתו של אמן זה. קליסטה לא מנסה למשוך את תשומת לבו של הצופה במזעזע, גסויות או משחק בעילום שם. אמנות צריכה לרתק את האמנות עצמה, היא אומרת
תערוכת "חינם: אמנות עכשווית אחרי פרידה קאלו" ("לא מאוגדת: אמנות עכשווית אחרי פרידה קאלו")
פרידה קאלו היא אחד השמות הראשונים שעולים בראש כשמדובר בנשים ששינו את ההיסטוריה של אמנות חזותית. הסוריאליסט חסר הפחד זכה למעמד כמעט מיתי. לעתים, סיפור חייה המדהים אף מאפיל על תהילת ציוריה, אם כי כמובן שאי אפשר להפריד ביניהם
שלום AKA - דמותו של רובה הסער קלצ'ניקוב באמנות עכשווית
במאה העשרים, רובה הסער קלצ'ניקוב הפך לסמל למאבק המזוין על זכויות האדם, לעצמאות, למשאבים ולמטרות אחרות, כלומר הוא הפך לסמל המלחמה עצמה. במאה העשרים ואחת, תפיסה זו כלפיו בתודעה ההמונית החלה להשתנות בהדרגה. ועכשיו AK היא אחת הדימויים המשמשים בתעמולה של פירוק נשק, תעמולה של פתרון שליו לסוגיות. כהוכחה לכך - תערוכה בשם AKA שלום, בהנחיית האמן בראן סימונדסון (בראן סימונדסון)
ארץ השמש השוקעת. אמריקה ההודית באמנות עכשווית
מזמן לא היו כבישי אספלט, לא ערים עם גורדי שחקים מזכוכית, לא תחנות דלק וסופרמרקטים בערבות האינסופיות של אמריקה. הייתה שם רק שמש ואדמה, דשא ובעלי חיים, שמים ואנשים. והאנשים האלה היו הודים. הפאות הישנות שלהן נרמסות מזמן לאפר, ונותרו רק קומץ מילידי אמריקה; אז למה הם עדיין חיים בתרבות ואמנות? בואו ננסה לפתור את החידה בסקירה זו
עולם הדרקון: יצורים עתיקים באמנות עכשווית
יצורים קשקשים קסומים אלה החיים בעולם מקביל של מיתוסים ואגדות, מאז ומתמיד, מרגשים את דמיונם של האנושות. טורפים, צמאים ואכזריים - ויחד עם זאת בהירים, חינניים ויפים - הם שייכים לתמונות האמנות האהובות בכל הזמנים. סקירה זו עוסקת בדרקונים באמנות עכשווית, כיצד ומדוע אנו רואים אותם כעת; ויחד עם זאת - ניסיון להרים את מעטה הסודיות מדוע הם עדיין מעניינים