מה באמת אומרת התמונה "גרטה המטורפת" על ברויגל הזקן: סמליות, סודות ופרדוקסים של יצירת המופת

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

"גרטה המטורפת" הוא אחד הציורים הפנטסמוריים ביותר של פיטר ברויגל האב, שעדיין מעורר מחלוקות רבות בסביבה האמנותית. חלקם מרשיעים את המחבר בגניבה, ושואלים את דמויותיו הדמיוניות מבוש, אחרים מכריזים שברויגל הוא כמעט הסוריאליסט הראשון. עם זאת, שניהם מסכימים בהחלט שעבודה זו היא אחד הציורים המפחידים ביותר של המאסטר ההולנדי. על אף טבעו הפנטסטי, הוא מלא בטרגדיה של חיי האמן האמיתי והעכשווי. מה הפירוש של מה שהוא רצה להגיד ומה הצפן הגאון ביצירתו, אם כן - בסקירה.

משל גרטה המטורפת

משל גרטה המטורפת, שיצאה למסע לוחמני לגיהנום למען מחבתה, הייתה פופולרית מאוד בהולנד במאה ה -16. על כך מעידים פתגמים ואמרות פופולריות רבות שהגיעו לתקופתנו: "לגנוב מחבת מהגיהנום", "להיות בשריון", "לקחת גורל בכפפות ברזל" ו"מהר אל תוך השאול " עם חרב קירחת ".

בקיצור, משל זה אומר שפעם אישה זקנה ענייה, שנדחקה לייאוש מוחלט מהעוני וההרס שהביאה המלחמה לביתה, החליטה להכריז מלחמה על גורלה. וגורל האישה היה ממש מעורר קנאה … בעל שתייה שעזב אותה בגיל צעיר עם חבורה של ילדים קטנים בידיו. ואז, כמכת גורל, קיבלה את מות ילדיה, בזה אחר זה, שנלחמו נגד הפולשים הספרדים.

אז, בדמעות ובצורך, חייה נטולי ההנאה חלפו, עד שסיטואציה יומיומית, לכאורה חסרת משמעות, הכריעה אותה לבסוף. בוקר אחד גרטה לא מצאה מחבת לבשל אוכל משלה. ואז, כל מה שהצטבר בנשמה במשך שנים רבות פרץ. האישה החליטה להחזיר לעצמה לא רק את המחבת, שכנראה נגנבה, אלא גם את כל מה שהחיים לא נתנו לה.

גרטה כועסת ממש, לבושה בנחישות בשריון, חמושה במה שיש בה, מיהרה אל תוך העולם התחתון. היא שמעה פעם דרשה בכנסייה שיש שדים מטגנים חוטאים במחבתות גדולות. נחישותה של גרטה הייתה ללא כל שיעור! קשישה חמושה בשריון לא נבהלה גם מתמונות הקרבות הנוראים - היא ראתה את כולם בחייה, וגם לא מהפנים הנוראות של השדים - בעלה השיכור לא נראה טוב יותר פעם! היא הסתכלה רק על מחבת לטיגון חוטאים, וכשראתה אותה, היא לקחה אותה מהשטנים בכוח, כשהיא משתלטת על הגביע המיוחל כל כך, חזרה בניצחון חזרה. עם זאת, המסע לגיהנום לא היה לשווא - עם חזרתה איבדה האישה את שאריות דעתה. זהו הסוף העצוב של המשל הישן הזה.

יש לציין כי ההולנדים עצמם תמיד התייחסו למעשה של גרטה באירוניה, כינו את האישה המלחמנית מכשפה, זחוח, רוח רעה, אך עדיין הזדהה בכנות ואף התגאתה בנחישותה.

אז מה הביא ברויגל למשמעות ציורו "גרטה המטורפת"

עם זאת, אנו רואים סיפור אחר לגמרי בציור של אמן הולנדי … ברויגל לא היה ברויגל אם לא היה מכניס את הפרשנות שלו ליצירתו.

המודעות לחוסר הגורל והזמן, תחושת היקום העצום והבנת מקומו האמיתי של האדם בו, הפכו את ברויגל לאחד החכמים הגדולים ביותר באמנות הרנסנס הצפוני. הרעיון המרכזי של התמונה הוא לגרום לתחושת גועל לא פחות מהיצורים המיסטיים המאכלסים את הגיהינום, אלא לטירוף של אנשים שאיבדו שליטה על מעשיהם.

הרעיון לכתיבת יצירה זו עלה מברויגל באותם ימים סוערים, כאשר העימות הצבאי בין ספרד לפלנדריה הכפופה (שטח בלגיה המודרנית והולנד) הגיע לשיאו. הטרור שהחלו הספרדים בארצות הכבושות הגיע לגבול הגבוה ביותר שלו.

לכותרת הציור יש גם סמליות מסוימת. באותם ימים, התותח הגדול נקרא ביג גרטה, ולכן ראוי להניח שברויגל השתמש בו כאלגוריה למניעי המלחמה שפקדה את ארצו. לאישור כל זאת, אנו רואים את חומות המבצר הרעוע, זוהר אש בוער וניתוק אבירים החמושים בארסנל שלם של כלי נשק.

מגוון המבנים והאובייקטים השונים בתמונה, אנשים ויצורים פנטסטיים, אש וכל אווירת הטירוף יוצרים תחושה של טרגדיה ודרמה אצל הצופה. באמצעות דמותה של גרטה המחזיקה, הצליח האמן להעביר את העוצמה המפחידה של אנרגיה הרסנית מטורפת. לפיכך, ברויגל היה הראשון באמנות ההולנדית שיצר קומפוזיציה המשקפת בעקיפין סכסוך צבאי ספציפי בין מדינות. בתמונה כולה, יש הרבה רמזים למלחמה האמיתית של אותה תקופה, לכלא, לנוכחות כוחות אויב.

סקירת ציור

כשהתרחק מהאופן הקלאסי של העברת אווירת הכאוס והגיהנום, שם הדמויות הראשיות תמיד היו כל רוע, תיאר האמן את האנשים עצמם עם רשעותיהם, תוך שימוש באלגוריות ובמטאפורות. אז, זוהר אדום בוהק באופק, והפלישה למפלצות רבות מעידות בבירור שהפעולה מתרחשת בגיהנום. אישה מבוגרת בשריון וקסדה מתוארת במרכז - זוהי גרטה המטורפת, דמות מפורסמת בפולקלור הפלמי.

מאחר שהדימוי של אישה משוגעת, עם עיניים בולטות ופה פעור חסר תחושה, נעשה בצורה משכנעת כל כך על ידי המחבר, לצופה אין אפילו ספק שהדמות הראשית היא באמת דחוקה ומשוגעת. כשהיא חמושה בחרב, היא רצה במהירות אל פיו של השטן, שכבר מביט בה בפחד לא מוסתר. האמן העניק לגרטה הנואשת תכונות מרושעות: טירוף, חמדנות ותוקפנות. יתר על כן, הרצון להחזיר את חייה ואת חייה שלא ניתנו לה תופס את האישה עד כדי כך שהיא מחליטה לשדוד את עצם החום של הגיהינום, שם מטגנים שדים חוטאים במחבתות. וזאת למרות העובדה שידיה כבר תפוסות על ידי הגביעים שהושגו.

ממש מאחורי גרטה המרוצה, הצופה יכול לראות בבירור קהל של נשים לוחמות בתמונה. מה קרה על הגשר שגרם לעימות אלים? אם נסתכל גבוה יותר, נראה את היצור שעורר את האירוע הזה.

מבקרי אמנות רבים מפרשים אותה כמכשפה: אנו רואים בבירור כיצד כמה נשים על הגשר דופקות נואשות את תושבי הגיהנום באגרופיהם ובמקלותיהם ומנסים לזרוק אותן לנהר. אחרים מנסים לקחת שקיות טובות מהבית הבוער. אחרים מנסים לתפוס מטבעות נופלים מה"שמיים ". במילה אחת, כאוס מוחלט ובלבול בפעולות, אבל הסמליות מובנת למדי: בגיהינום אתה צריך לשלם פי מאה על עושר ארצי שנרכש שלא בצדק.

את הפתגם ההולנדי, המתאים לרוח הציור של ברויגל, ניתן לצטט בזמן המתאים ביותר בהקשר זה:

זה מוזר שיש מעט גברים בתמונה והם לרוב ממלאים תפקיד פאסיבי, למשל ניתוק של אבירים שמתחבאים מתחת לגשר. כאן יש לרויגל רמז ישיר למלחמה הפרטיזנית שהתלקחה בחלק האחורי של כוחות האויב הספרדים.

עם זאת, אם לסכם את האמור לעיל, ברצוני לציין כי בגדול, המשמעות הסמלית שברויגל הכניס לקומפוזיציה הפנטסטית הזו כלל אינה פשוטה לפרשנות חד משמעית. הנה האנשה של הרוע, והתגלמות השחיתות של התשוקות האנושיות, ואפילו דימוי אלגורי של כפירה. אך כך או כך, על קנבס שלו, המבוצע בצבעים חומים אדומים-חסרי מנוח, הצליח ברויגל בצורה מושלמת להעביר את העוצמה המפחידה של אנרגיית ההרס שתלויה ללא הרף בעולם כמלחמות, קונפליקטים, עימותים ואיבה.

בפרט, בדמותה של גרטה, החליט האמן להראות את חוסר הפחד של הפלמינגים, הגובל בטירוף. אכן, כדי להתנגד לקיסר הכל יכול, באמת היה צריך לאבד את דעתו, כך שהכוחות לא היו שווים. לא בכדי יש לקלאסיקה מילים כאלה:. וכפי שהיסטוריה של כל המלחמות הראתה, יש בזה אמת גדולה, למרות כל האבסורד שלה לכאורה.

נ.ב

עוד דבר אחד. יצירת המופת של ברויגל המטורף גרטה, לאחר כתיבתה, נכללה זמן מה באוסף הציורים של הקיסר הרומי הקדוש רודולף השני. בשנת 1648, הבד הוצא על ידי הכוחות השבדים, והופיע בשטוקהולם בשנת 1800. כמעט מאה שנה לאחר מכן, אספן האמנות פריץ מאייר ואן דן ברג גילה אותו במכירה פומבית בקלן וקנה אותו בפרוטות בלבד. כמה ימים לאחר מכן, להפתעתו, הוא גילה את שמו של המחבר. מאז, ציור זה נכלל באוסף מוזיאון מאייר ואן דן ברג באנטוורפן.

לברוגל יש קנבס נוסף, שכותבתו מיוחסת לבוש במשך זמן רב בשל הדמיון של צורת הכתיבה. זה ציור "נפילת המלאכים המורדים", הממחיש את קרב המלאכים עם מוטציות ומפלצות מכוערות של העולם התחתון.