תוכן עניינים:
- 1. תקופת החגים
- 2. אישה על סמטה השעשועים
- 3. בייבי לואיס
- 4. חופשה משפחתית
- 5. צעצוע יקר
- 6. יאקוזה
- 7. צלמים במופע ולנטינו הוט קוטור
- 8. שותים סנטה
וִידֵאוֹ: אנשי המאה ה -20 בצילומים צבעוניים של צלם הרחוב ברוס גילדן
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
צלם הרחובות ברוס גילדן ידוע בסגנון הצילום הייחודי שלו. והסדרה הוותיקה שלו של קוני איילנד היא המחשה חיה ליכולתו של הצלם ופרויקט איקוני בו תיעד גילדן את שעות הפנאי של תושבי ניו יורק מסוף שנות השישים עד שנות השמונים.
1. תקופת החגים
2. אישה על סמטה השעשועים
ברוס גילדן נולד בשנת 1946 בברוקלין, ניו יורק. לימודי סוציולוגיה התברר כמשעמם לאדם עם מזגו, ולכן לאחר שעזב את האוניברסיטה החליט גילדן לרכוש מצלמה ולהיות צלם בשנת 1967. הוא השתתף בכמה שיעורים בבית הספר לאמנויות יפות בניו יורק, אך בעצם ברוס גילדן הוא צלם אוטודידקט. מאז 1998 הוא חבר בסוכנות הצילום Magnum Photos.
3. בייבי לואיס
בטיול הצילומים הראשון שלו לקוני איילנד, הוא טרמפ כשהמכונית שלו נגנבה. זה היה 1969, הוא גר בקווינס, ורק שנה חלפה מאז שקיבל גילדן את המצלמה הראשונה שלו.
4. חופשה משפחתית
לאחר לימודי סוציולוגיה באוניברסיטת פנסילבניה סטייט, ברוס גילדן נמשך לצילום. ולאחר שצפה בסרט "הגדלה" מאת מיכאלאנג'לו אנטוניוני, הוא אישר לבסוף את החלטתו להפוך לצלם. בשנת 1968 הוא קנה מצלמה לא יקרה והשתתף בכמה שיעורי ערב בבית הספר לאמנויות יפות בניו יורק. לאחר שהתחלתי לעבוד במונית, הבנתי שלא נותר זמן לירי, וקיבלתי עבודה כנהג משאית בעסקי אבי, וכל הזמן הפנוי הלכתי ברחוב עם מצלמה. מאז, ברוס גילדן התמקד בדמויות חזקות ומנחה את הביטוי של רוברט קאפה: "אם התמונה לא מספיק טובה, לא היית קרוב מספיק".
5. צעצוע יקר
כשגילדן תיעד את קוני איילנד, האזור כבר מזמן נוסטלגי לתקופותיו הטובות ביותר. הוא פרח בשנות ה -90 של המאה ה -19. ואז המקום הזה משך את תושבי ניו יורק עם פיתויי קיץ, חוף ארוך, גלגל ענק ורכבות הרים. מסוף שנות השישים ועד סוף שנות השמונים, כאשר קוני איילנד היה מתחת לעדשתו של גילדן, המקום נחשב להרבה יותר צפוף. בין היתר הוא התפרע עקב התחרות עם חופי לונג איילנד אחרים, כמו גם שורה של שריפות והעובדה שאנשים עם כסף כבר יכולים לטוס למקומות אקזוטיים יותר.
6. יאקוזה
7. צלמים במופע ולנטינו הוט קוטור
גילדן מודה שהיה הרבה יותר קל לצלם בקוני איילנד מאשר ברחובות ניו יורק. הרקע היה ברור יותר והאנשים עדיין. זה לא הבטיח את הזריקות הטובות ביותר. אבל היה קל יותר להשיג זריקה טובה כי אנשים ישבו או שכבו בלי לזוז.
8. שותים סנטה
בשנת 2015 פרסם גילדן את הספר The Face, המורכב מדיוקנאות שצולמו בטווח קרוב ביותר, אפילו בסטנדרטים שלו. הרחובות אינם נראים במסגרות, רק פניהם של אנשים שעליהם הותירו עקבות החיים עצמם. בהם מה שעוברים ושבים בדרך כלל מתרחקים - עוני וחוסר אונים, אלכוהוליזם או התמכרות לסמים.
מוּמלָץ:
רישומים צבעוניים ממסעות במזרח התיכון של המאה ה -19 מאת האמן האמריקאי פרידריך ברידגמן
בירת צרפת תמיד משכה בוהמאים יצירתיים; זה היה מקלט אמיתי לאמנים, סופרים ואנשים רומנטיים. לכן, כמעט כל הטרנדים, הסגנונות והמגמות החדשים באמנות מקורם כאן. בפרסום שלנו תוכלו להכיר את יצירותיו של פרידריך ארתור ברידגמן - אחד הציירים הפופולריים ביותר שפעלו בכיוון המזרחיות, שמקורו בצרפת בתחילת המאה ה -19 ושלטו בגלריות אירופה עד סופה
העולם המטורף הזה בצילומים היסטוריים אטמוספריים של הצלם המוזר ביותר של המאה ה -20
הארכיון של רוב מוריס בולט בעובדה שקריטריון הבחירה העיקרי להיכנס אליו היה מוזרות התמונות, ובכל אופי. הצלם נקרא לעשות דיגיטציה של הארכיון ההולנדי הגדול "Spaarnestad", הממוקם בפאתי אמסטרדם. מוריס צילם מחדש יצירות אנלוגיות "דיגיטאליות", מהן היו מיליונים בארכיון, לפעמים ריטושן ושחזורן
רחובות לונדון העתיקה: תמונות דוקומנטריות של צלם הרחוב הבריטי קולין אובראיין
צילום הוא דבר מדהים המאפשר לך לצלול לרגע העבר, גם לאחר שנים רבות. הודות למאמציו של המאסטר קולין אובראיין, יש לנו מעריץ אמיתי לראות איך נראתה לונדון במאה האחרונה, בצמיחתה ובהתפתחותה המהירה ביותר
איורים צבעוניים של חלומות צבעוניים: הניירת של טימותי קרפינסקי
טימותי קרפינסקי, תושב פורטלנד בן 30, אהב לעשות סקייטבורד, לבנות מבצרים ולבנות סכרים בילדותו. ואז הוא התעניין במדע, ספרים, מוסיקה. ולבסוף, למדתי לבטא את מחשבותיי ביצירתיות. החולם הצעיר מצא את קולו שלו, יצר סגנון משלו - והפך לאמן אמיתי. אך יחד עם זאת הוא לא ויתר על תחביבי ילדותו: טימותי קרפינסקי עדיין אוהב סקייטבורד, ספרים טובים וצלילי פסנתר, וגם חולם לצאת לטיול ברחבי העולם
צילומים צבעוניים סוריאליסטיים של צלם ספרדי
הסוריאליזם הוא נצחי ואישור חי לכך הוא אוסף של תמונות צבעוניות מהממות של נציגים ספרדים מוכשרים לאמנות עכשווית. סצנות מטורפות המתוארות ביצירות מלאות בשילובי צבעים מנוגדים ובפתרונות הקומפוזיציה הבלתי צפויים ביותר