פוטפורי לציור קלאסי ולאמנות פופ מאת מרקו באטגליני

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

האמן האיטלקי מרקו באטגליני יוצר ציורי אוסף מצחיקים, המשלבים יצירות מופת של ציור קלאסי מתקופת הרנסנס והבארוק עם תמונות איקוניות של אמנות מודרנית ותרבות הפופ. בשילוב סגנונות וטכניקות מתקופות שונות, האמן מזמין את הצופה להרהר על מקומה של האמנות בחברה מודרנית של צריכה מלאה.

בטגליני מתעניין באספקטים של חברה מתורבתת הקיימים מעבר למחסומים תרבותיים ולשוניים. הוא טוען שבעולם שבו הדמוקרטיזציה של התרבות, מהפכה בשיטות קוגניטיביות וגישה מיידית כמעט לכל סוג מידע מאושרים באופן פעיל, אין לאדם מה לעשות אלא ללמוד לחשוב מחוץ לזמן ולגבולות הגיאוגרפיים.

בטגליני נולד באיטליה, ערש הרנסנס, והתעניין בתחומי הציור והאדריכלות, התחנך באקדמיה לאמנות של ורונה. אבל ב -1994 גורל זרק אותו לקוסטה ריקה - מדינה לוהטת במרכז אמריקה, עם הפרחים העסיסיים שלה, מהומה של צמחייה ובעלי חיים פראיים, הרים והאוקיינוס. אולי זה מסביר חלקית את רצונו של האמן לשלב בין דימויים קלאסיים לבין אלמנטים של קיטש ביצירותיו, תחומים אגרסיביים למדי באמנות מודרנית, כגון פופ ארט, גרפיטי, קעקועים ופריטים ומותגים אופנתיים. האפקט הקומי של יצירתו בנוי כולו על ניגודיות. למשל, הבדים בסצנות שבהן אמנים מופיעים במקור הוחלפו בציורים של וורהול וליכטנשטיין. גופתה של "ונוס הנרדמת" מאת ג'ורג'יונה, המתפרשת על ידי באטגליני, מכוסה ברישומים וכתובות, לצד האלה המקועקעת נמצא התיק של לואי ויטון, וברקע פסל החירות.

אפשר להתווכח על הערך האמנותי של יצירותיו של בטגליני במשך זמן רב וללא הועיל, אך העובדה שהאמן נלהב בלהט מההיסטוריה של האמנות והתרבות ומשתמש בידע זה במידה ניכרת ביצירתו היא די ברור. כמיטב המסורות של הפוסטמודרניזם, ציוריו מלאים ברמיזות היסטוריות ותרבותיות המתייחסות לרמיזות היסטוריות ותרבותיות חדשות. בנוסף, אם תרצה, ניתן להבחין בהם בקלות סאב -טקסט חברתי די בולט: ביקורת על צרכנות ועל וולגריות של מערכת השוק, שבה מושגים כמו אצילות, יופי ואהבה הופכים למוצר צריכה, וערכים רוחניים. מוחלפים בחומרים.

באופן כללי, חשיבה מחודשת על הקלאסיקה, הסטייליזציה והאינטקסטקסט הן הטכניקות האהובות על רוב האמנים העכשוויים. מרקו בטאגליני מוסיף פרטים ליצירות המופת או משנה לחלוטין את ההקשר של המתרחש, והאמן ההונגרי חג'ו בנס סידר ניסוי מסוג אחר. הוא פשוט "הסיר" את כל האנשים מהתמונות והשאיר נופים ריקים.