תוכן עניינים:
- 1. דגה היה אמור להפוך לעורך דין
- 2. לדגה היו מנטורים מתחרים
- 3. דגה היה צלם מדהים
- 4. לדגה היו בעיות ראייה משמעותיות
- 5. היצירה המפורסמת ביותר של דגה זכתה לביקורות שליליות רבות ממבקרים
- 6. רק יצירה אחת של דגה נרכשה על ידי המוזיאון
- 7. דגה היה אנטישמי לוהט
- 8. מבקרים רבים ראו בו שונא נשים
- 9. דגה היה המאסטר המפורסם ביותר בנושאי ריקוד
- 10. דגאס כמעט ולא היה שבע רצון מעבודתו
- 11. הוא היה אימפרסיוניסט, למרות שלא רצה בכך
- 12. דגה ביצע שינויים משמעותיים בטכניקת הציור
- 13. אספן אובססיבי?
- 14. דגה נפטר כרווק
וִידֵאוֹ: האם האמן המפורסם אדגר דגה היה באמת שונא נשים ומה הייתה התשוקה העיקרית שלו?
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
אדגר דגה היה צייר צרפתי הנחשב לאחד ממייסדי תנועת האמנות האימפרסיוניסטית. למרות שהוא לא התייחס לעצמו ככזה. הוא נקרא גם שונא נשים, אנטישמי ודמות רעה. מה נכון ומה בדיה בעובדות על הביוגרפיה של מאסטר זה?
1. דגה היה אמור להפוך לעורך דין
בגיל 18, דגה כבר היה מודע היטב לכישרונו האמנותי ולחלום שלו להיות צייר. באותה תקופה הוא הפך את חדרו לאולפן והחל לבקר בלובר כמעתיק. למרות העובדה שאביו אילץ אותו ללמוד משפטים. ברור שלא ניתנה לו לימוד במכון לא אהוב, אך דגה המשיך להשתתף בו בהוראת אביו עד שנת 1855. ובהמשך פגש את אחד מאליליו האמנותיים, ז'אן-אוגוסט-דומיניק אינגרס. הוא אמר לו: "צייר את קווי המתאר, צעיר, הרבה קווי מתאר, מהזיכרון ומהטבע, כך תהפוך לאמן טוב". דגה תמיד זכר את המילים האלה.
2. לדגה היו מנטורים מתחרים
האדם המשפיע ביותר על דגה - ז'אן אוגוסט דומיניק אינגרס - בעבודתו נבדל על ידי בהירות הצורות והצגת נושאים זהירה. במקרה, דגס שאב השראה גם מיריבו של אינגרס יוג'ין דלקרואה, אשר, לעומת זאת, התמקד בצבע ובתנועה. דגה הושפע גם הוא מהדפסי Ukiyo-e יפניים, עם עיצובים ליניאריים נועזים ושטיחות האופיינית לסגנון האמנות המסוים הזה.
3. דגה היה צלם מדהים
אנו מכירים את דגה בעיקר כאמן וכשרטט, אך הוא גם היה צלם מסור להפליא. בסוף שנות השמונים, הוא התעניין בתחביב זה, לצלם את עצמו ולצלם את יקיריו לאור מנורות. הוא גם יצר צילומים של המודלים שלו לשימוש כהפניות ויזואליות לציוריו ורישומיו.
4. לדגה היו בעיות ראייה משמעותיות
הוא פיתח ראייה ירודה בעת שירת במשמר הלאומי במלחמת צרפת-פרוסיה. כאשר החליטו הרופאים הצבאיים לבדוק את ראייתו של דגה, התברר שיש לו נטייה גנטית ליכולת הדלות לראות בצורה ברורה. בעיות ראייה ליוו אותו כמעט כל חייו. הוא אפילו נאלץ להתפטר מעבודתו עד 1912 ולרכוש כל הזמן משקפי שמש כהים מחוץ לבית.
5. היצירה המפורסמת ביותר של דגה זכתה לביקורות שליליות רבות ממבקרים
הציור "אבסינת" משנת 1876 מתאר סצנה קודרת בבית קפה עם לקוחות אומללים. יצירה זו זכתה לביקורת עד כדי כך שהיא נשללה מתערוכות במשך 16 שנים! ורק בשנת 1892 העולם ראה אותה שוב. בעיה גדולה עוד יותר הייתה שמטרה של ביקורת נפלה על הדמויות הראשיות - הדוגמנית אלן אנדרה ומרסלינה דסבוטין. היו אפילו שמועות על הוללות לכאורה. מצב זה גרם לדגס להכריז בפומבי שאף אחד מגיבוריו לא שקע לתחתית המוסרית.
6. רק יצירה אחת של דגה נרכשה על ידי המוזיאון
הציור "משרד הכותנה בניו אורלינס" בשנת 1873 היה הציור היחיד של דגה שרכש המוזיאון בכל חייו. אבל רוב הציורים שלו פשוט נמכרו דרך גלריות לאמנות או סוחרים. תמונה זו שימשה אבן דרך לתהילתו ולהצלחתו. משרד הכותנה בניו אורלינס נרכש בסופו של דבר על ידי מוזיאון פו לאמנות תמורת 2,000 פרנק.
הציור מתאר את עסק תיווך הכותנה של הדוד אדגר דגה.בבדיקה מקרוב אפשר לראות את דודו של דגה, המונסון, תופס כותנה גולמית, אחיו, אכילס, נשען על החלון ורינה קורא את העיתון. כמה שנים לאחר יצירת הקנבס העסק שלו יפסיק להתקיים, לא מסוגל להתמודד עם המשבר הכלכלי.
7. דגה היה אנטישמי לוהט
על פי נתוני שיקגו טריביון (העיתון הפופולרי ביותר בשיקגו ובמערב התיכון האמריקאי), אנטישמיות בנפשו של דגה התעוררה מפרשת דרייפוס (קצין יהודי-צרפתי הואשם שלא בצדק בבגידה). צרפת חולקה פשוטו כמשמעו לשני מחנות - אלה שראו את המשפט לגיטימי, ואלו שראו בכך מניע דתי. דגה היה אנטישמי.
8. מבקרים רבים ראו בו שונא נשים
אחת מיצירותיו, כלומר "אחרי המרחץ. האישה שנראתה מאחור "בשנת 1887 השפיעה במיוחד על המותג הציבורי הזה. ציורים רבים המתארים נשים עירומות המתייבשות במגבות, מסרקות את שיערן ומשקפות רגעים עדינים רבים אחרים הובילו מאוחר יותר לעובדה שדגס רכש לעצמו מוניטין לא מעורר קנאה כשנאמן. זה נתפס בעיני מבקרים רבים כתיאור יוצא דופן ובדרך כלל לא מחמיא של נשים, כי לדעתן הגיבורות נראו משפילות.
ציטוטים של דגה הוסיפו עוד יותר דלק לאש: הוא כינה את גיבורותיו "קופים קטנים" והודה כי "פעם הוא ראה באישה חיה". לדעתי, הוא לא היה שונא נשים. סביר להניח שהוא, כאמן, השקפה משלו על דמותה של אישה והייתה לו הזכות לתרגם אותה על קנבס כראות עיניו. וההשלכות של החלטה כזו, כמובן, היו גם חלק מהאחריות האישית שלו.
9. דגה היה המאסטר המפורסם ביותר בנושאי ריקוד
חובבי אמנות רבים מקשרים את השם דגה לבלט. ומסיבה טובה. יכולתו ללכוד תנועות דינמיות אפשרה לו להציג את הבלרינות מזוויות ועמדות שונות. המאסטר תיאר אותם במהלך תהליך העבודה, ובחזרה, ובמהלך ההפסקה. בית האופרה בפריז אפילו אפשר לדגס להשתתף בחזרות ריקודים. הוא היה חייב את היתרון הזה לחברו, הכוריאוגרף ז'ול פרוט. הודות לידידות זו הצליח דגה ליצור יותר מעשרה ציורים על אמנות בלט.
דגה רצה לתאר את האנרגיה והחסד של הרקדנים על ציוריו, וכן להעביר לקהל את רצונם ומאמציהם. במהלך הקריירה שלו, יצר למעלה מאלף יצירות בנושא הריקוד. ללא יצירות אלה, לא היה מקום לריקוד באולמות הקדושים של מוזיאוני אמנות וספרי תולדות האמנות. דגה הקים נושא זה באמנות והכשיר אותו.
10. דגאס כמעט ולא היה שבע רצון מעבודתו
זה נכון. אדגר דגה כמעט ולא ראה ציור שלם, ותמיד רצה לשפר אותו. הציורים שלו אולי נראים ספונטניים, אבל הוא הקדיש זמן רב לתכנוןם. למדתי את הנושאים שלי הרבה זמן, חקרתי את הרקע, הדמויות, ערכתי סקיצות רבות לפני שהתחלתי לצייר.
11. הוא היה אימפרסיוניסט, למרות שלא רצה בכך
למרות התנגדותו לאימפרסיוניזם, ברור שדגה עצמו היה חלק חשוב בתנועה זו. על כך מעידות יצירותיו המפורסמות. דגה הציג את עבודותיו בכל תערוכות הסלון (למעט אחד משמונה האימפרסיוניסטים שהוצגו). אדגר דגה, לאחר שזכה לביקורות רבות על אישיותו וסגנון האמנות שלו, התגלה כשחקן קשה בעולם האמנות. המוניטין הציבורי שלו נע בין הערצה לבוז. כן, הוא נחשב כיום לאחד ממייסדי האימפרסיוניזם, אך עבודתו שיקפה את גבולות סגנונות האמנות היפניים והאירופאים כאחד, וזה הופך את דגה לאחת הדמויות המשמעותיות ביותר בתולדות האמנות.
12. דגה ביצע שינויים משמעותיים בטכניקת הציור
דגה המציא טכניקות חדשות לציור תמונות של רקדנים ובלרינות.אף אחד מעולם לא ניסה ללכוד חזותית תנועות גוף וגוף כאלה בתנועה כמו אדגר דגה. הוא גם החיה את הפסטלים כחומר אמנותי שנדחה על ידי הציירים במשך עשרות שנים.
13. אספן אובססיבי?
ואכן, דגה אהב יצירתיות וציורים יותר מחברת אנשים. דגה, לבוש כל הזמן במעיל כובע ובכובע עם ארובה, היה אספן אובססיבי של מטפחות תחרה ומקלות הליכה.
14. דגה נפטר כרווק
זה נכון שדגה מעולם לא היה נשוי. ולא היו לו ילדים. אבל מדוע בחר להישאר רווק? מספר מבקרי אמנות משווים עובדה זו ליחסו האמנותי כלפי נשים (הם אומרים שונאי נשים הן בחיים והן בעבודה). אני לא חושב שזה נכון. אנשים יצירתיים לא תמיד חיים כפי שרוב האנשים חיים. סביר להניח שדגס היה מסור כל כך לעבודתו עד שפשוט לא היה לו זמן לחייו האישיים.
מוּמלָץ:
מדוע הבוהמה של פריז פחדו מהשנינות של אדגר דגה, והדוגמניות נחשבו לאמן מטורף
בהיסטוריה של האמנות הצרפתית, אין כמעט אמן בעל שנינות מדהימה, כישרון ספרותי ומיומנות אמנותית מדהימה בבקבוק אחד, יותר מאשר אדגר דגה, צייר שהפך לסמל של העידן האימפרסיוניסטי. ולגבי אופיו המגעיל, לפעמים בלתי נסבל, היו בפריז אגדות
חידת הדיוקן הכפול של אדגר דגה: מה מצאו החוקרים מתחת לדיוקן של אישה
אדגר דגה ידוע כיום בעיקר בזכות סצנות הבלט שלו. כצייר דיוקן עדין - אימפרסיוניסטי, אחת הדימויים הנשיים מכל הלב שייכת למכחול שלו. יש ציור אחד ביצירת האמן שהפך לאחרונה לסנסציוני. במבט ראשון, זהו דיוקן נשי רגיל, אך מה שהצלחנו לזהות מתחת לשכבת צבע זעזע רבים. מהי התעלומה שמסתירה את "דיוקן אישה" מאת אדגר דגה?
ציורים לא ידועים של אדגר דגה: בתי בושת, ארובות מפעל ולא בלרינות מרשמלו כלל
אדגר דגה נכנס להיסטוריה של האמנות העולמית כ"צייר רקדנים ". אז אחד הנציגים המבריקים ביותר של האימפרסיוניזם נקרא למחויבותו לנושא הבלט. האמן עצמו הודה שהוא מרגיש הנאה מיוחדת, מצייר בלרינות בענן גז. עם זאת, בנוסף לציורים קלילים ומאווררים, הוא צייר ציורים שונים לגמרי. כבד, קודר. בסקירה שלנו - 9 ציורים לא ידועים של המאסטר, שנוצרו בטכניקה יוצאת דופן
קזנובה בחיים ובקולנוע: מי באמת היה המאהב המפורסם, וכמה נשים הוא כבש
ב- 2 באפריל 1725 נולד המאהב המפורסם ביותר בהיסטוריה האירופית, ג'אקומו ג'ירולמו קאסנובה. עבור רבים, שמו של קזנובה הפך לשם דבר, שם נרדף למילה "ווניזר". עם זאת, מעטים יודעים שאישיותו האמיתית אינה מוגבלת למעללים אירוטיים, הוא ניסה את עצמו בתפקיד עורך דין, אב, מוזיקאי, דיפלומט, עוזר, מרגל, סופר ואפילו ספרן. השמועות על מעלליו המיניים מוגזמות מאוד, ובין כל הנשים הייתה אחת שלא יכול היה לשכוח
נימי המרשמלו של אדגר דגה בפרשנות מודרנית של בלרינה פרימה
על האמן הצרפתי אדגר דגה נאמר שהבלרינות עבורו היו במידה מסוימת מאניה. הוא צייר אותם כל חייו, כאילו ריגל אחר "נימפות המרשמלו" האלה. הפרימה בלרינה של הבלט האמריקאי ניסתה את התמונות המפורסמות ביותר של בלרינות מציוריו של האמן המפורסם. זה מאוד סקרן לראות כיצד התמודדה הילדה עם משימתה של גלגול נשמות