ציורים לא ידועים של אדגר דגה: בתי בושת, ארובות מפעל ולא בלרינות מרשמלו כלל
ציורים לא ידועים של אדגר דגה: בתי בושת, ארובות מפעל ולא בלרינות מרשמלו כלל

וִידֵאוֹ: ציורים לא ידועים של אדגר דגה: בתי בושת, ארובות מפעל ולא בלרינות מרשמלו כלל

וִידֵאוֹ: ציורים לא ידועים של אדגר דגה: בתי בושת, ארובות מפעל ולא בלרינות מרשמלו כלל
וִידֵאוֹ: Eyvind Earle: A collection of 361 paintings (HD) - YouTube 2024, אַפּרִיל
Anonim
שלוש נשים בבית בושת. מבט אחורי. אדגר דגה. 1877-79
שלוש נשים בבית בושת. מבט אחורי. אדגר דגה. 1877-79

אדגר דגה נכנס להיסטוריה של האמנות העולמית כ"צייר רקדנים ". אז אחד הנציגים המבריקים ביותר של האימפרסיוניזם נקרא למחויבותו לנושא הבלט. האמן עצמו הודה שהוא מרגיש הנאה מיוחדת, מצייר בלרינות בענן גז. עם זאת, בנוסף לציורים קלילים ומאווררים, הוא צייר ציורים שונים לגמרי. כבד, קודר. בסקירה שלנו - 9 ציורים לא ידועים של המאסטר נוצר בטכניקה יוצאת דופן.

סצנת בלט. אדגר דגה. 1879
סצנת בלט. אדגר דגה. 1879

הציורים, עליהם יידונו בסקירה זו, מוצגים לראשונה. התערוכה מתקיימת במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק ושמה את השם "אדגר דגה: יופי חדש ומוזר". כל העבודות נעשות בטכניקת מונוטיפ - זהו סוג מיוחד של גרפיקה, כאשר האמן מחיל תמונה עם צבעים על לוח מתכת, ולאחר מכן מבצע הדפסה אחת. לדברי אוצר התערוכה, ג'ודי האופטמן, דגסס הראה את עצמו כחדשן בטכניקת המונוטיפ. ניסויים אלה העמידו את יצירותיו של המאסטר הגדול בדומה לחיפושים הנועזים ביותר של אמנים במאה ה- XXI. הדפסי דגה הקדימו את זמנם.

רקדן על הבמה עם זרי פרחים. אדגר דגה. 1876
רקדן על הבמה עם זרי פרחים. אדגר דגה. 1876

בצעירותו, דגס הקדיש תשומת לב רבה לדיוק הציור; הוא העתיק את ציורי הבדים של המאסטרים הגדולים בקפדנות כה מדהימה עד שהיה קשה להבחין בינם לבין המקור. שימוש במונוטיפ באמנות בוגרת הוא גישה חדשה לגמרי ליצירתיות. טכניקה זו אפשרה לבצע שינויים בציור עד לרגע בו, כך נראה, הוחל המגע הסופי. ציור על גחמה לא היה אופייני לחלוטין לאופן של הדגה הצעירה.

נוף סתיו. אדגר דגה. 1890
נוף סתיו. אדגר דגה. 1890

ההתייחסות לטכניקת המונוטיפ הייתה מעניינת עבור דגה, מכיוון שהיא אפשרה ללכוד את מגמות המודרניות. לדוגמה, הציור "נוף סתיו" נצבע בשנת 1890 כאילו האמן ראה את הטבע מחלון רכבת חולפת. חשוב לזכור כי תודעתו של איש מהמאה ה -19 היא ברובה טיול על המוט, ולכן דינמיות כזו מעידה על פרוגרסיביות האמן.

ראשיהם של גבר ואישה. אדגר דגה. 1877-80
ראשיהם של גבר ואישה. אדגר דגה. 1877-80

הודות לטכניקה ה"מטושטשת "של המונוטיפ של דגה, ניתן היה להעביר במדויק את המציאות סביבו. צמיחת הערים, הרחבת המגעים … מערבולת החיים סחפה את המאסטר. והנה בציוריו - פרצופים שהציצו, נושמים עשן מצינורות המפעל.

עשן ממפעלים. אדגר דגה. 1877-79
עשן ממפעלים. אדגר דגה. 1877-79

מעניין גם שרק בטכניקת המונוטיפ של דגה משחזר את תמונותיהם של קורטיזנים. האמן יוצר סקיצות מחיי בתי הבושת, בפריפריה ניתן לראות לקוחות קפואים בחוסר החלטיות וגברות בציפייה. במרכז, ככלל, יש ריקנות, מקום להחלפה.

מחכה ללקוח. אדגר דגה. 1879
מחכה ללקוח. אדגר דגה. 1879

הציור "פריז של רקדנים" ראוי לתשומת לב מיוחדת בתערוכה. זוהי הגישה החדשה של דגה לשחזור הדינמיקה. מה עומד מול הצופה - ארבע בלרינות או ילדה אחת שנתפסו ברגעים שונים? מבקרי האמנות מייחסים באופן מסורתי את היצירה הזו למבשרי הקולנוע בציור.

פריז של רקדנים. אדגר דגה. 1895
פריז של רקדנים. אדגר דגה. 1895

אדגר דגה הראה גישה חדשה מבחינה איכותית בעבודתו על הציור שלוש נשים בבית בושת. מבט אחורי". האמן כותב את הקנבס הזה, ומשלב את האפשרויות של מונוטיפ ופסטל, תוך שהוא משתמש בשבלונה לא פעם אחת, כנדרש מהטכניקה, אלא שלוש פעמים. כל הדפסה שלאחר מכן מטושטשת יותר, אך במקרה זה היא משחקת בידיו של המאסטר. אז הוא יוצר גלריה של צלליות הדומות זו לזו, אך יחד עם זאת - אינדיבידואליות. "דגה ראה יותר הזדמנויות בכל דבר ממה שהוגדר בחוקים", מסכם ג'ודי האופטמן.

האש. אדגר דגה. 1880-85
האש. אדגר דגה. 1880-85

בפתיחת תערוכת ציוריו של אדגר דגה במוזיאון לאמנות מודרנית, נאם פרימה בלרינה מודרנית, לאחר ששחזר את ציורי המאסטר בריקוד.

מוּמלָץ: