מי הייתה האישה שבזכותה השיג קלוד מונה הצלחה: קמיל דונזיה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

בשנת 1866, קלוד מונה הצעיר מצייר את אהובתו קמיל דונסייר וקורא ליצירה "קמילה", או "אישה בשמלה ירוקה". מבקרי אמנות אומרים כי היצירה נכתבה תוך יומיים. יצירת מופת כה חולפת זכתה לתגובות וההשוואות הנלהבות רבות עם יצירותיהם של מאסטרים מפורסמים.

על המאסטר

מונה היא אחת החסידות העיקריות של האימפרסיוניזם. ציוריו הניחו את היסודות לאמנות המודרנית ומהפכים עוד יותר את הציור האירופי. קמיל דונסייר (15 בינואר 1847 - 5 בספטמבר 1879) הייתה אשתו הראשונה של אמן צרפתי. את תפקידה אפשר לקרוא בצדק מכריע בהצלחתו של קלוד מונה. והכל בגלל שהייתה דוגמנית של הציור המפורסם "אישה בשמלה ירוקה", שהפך לשיא יצירת האמן. חבר המושבעים של הסלון, בו הופגנה לראשונה יצירתו של מונה, קיבל את העבודה בחיוב, ובהשראת מונה החל מיד לעבוד על הבד הבא.

הֶכֵּרוּת

קמילה הכירה את מונה בשנת 1865. באותה תקופה כבר היה לה ניסיון בעבודה כדוגמנית. יתר על כן, קמיל הייתה אחת הדוגמניות הנחשקות ביותר בקרב האימפרסיוניסטים הצרפתים (היא הייתה גם המוזה של פייר אוגוסט רנואר ואדואר מאנט). במבטה של קמילה היה הביטוי חסר האונים, הנואש והפירוק של נערה עצובה שמשך את תשומת לבם של צופים רבים.

עד מהרה, ב -28 ביוני 1870, התקיימה חתונתם של קמיל וקלוד מונה. קלוד היה מבוגר מאשתה ב -7 שנים. והעד בטקס היה גוסטב קורבה עצמו. דודתו ואביו של קלוד מונה לא אישרו בתחילה את הקשר עם קמילה. במהלך ההריון, בנה הראשון של מונה עזב אותה בפריז ושהה באחוזה הכפרית של דודתו. קמיל נשאר בתקופה זו בפריז ללא תמיכתה הכלכלית של מונה.

אביה ודודה של מונה, לאחר שנודע לו שמונט עדיין לא נטשה את קמילה, מסרבים לתחזוקה ודורשים לנטוש גם את אהובתו וגם את בנו שזה עתה נולד. עם זאת, בניגוד לעמדת קרוביהם, קלוד וקמיל התאחדו עם בנם באנגליה באוקטובר 1870. במהלך תקופה זו מצבה הבריאותי של הילדה הידרדר מאוד. על פי גרסאות שונות, היא הייתה חולה בשחפת, בעוד שאחרים סבורים שהיא פיתחה סרטן. בנם השני של הזוג, מישל, נולד ב- 17 במרץ 1878. לידת הילד השני החלישה את מצבה הבריאותי השברירי של קמילה, וזמן קצר לאחר מכן היא נפטרה. רוב הכסף שהרוויח מונה ממכירת ציוריו הוצא על הוצאות רפואיות לאשתו. קלוד וקמיל היו נשואים 15 שנה, עד מות הילדה בגיל 32. מונה ציירה את דיוקנה לאחר המוות.

סיפור אהבתם הלא נוחה שימש בסיס לרומן "יצירתיות" של אמיל זולה, דמותו של אהובתו התגלמה בציוריו הרבים. ונבחן מקרוב את הדיוקן האייקוני - "אישה בשמלה ירוקה".

רקע ליצירת הדיוקן הראשי

גוסטב קורבט לא היה רק עד לטקס החתונה של קמיל וקלוד מונה. הוא גם מילא תפקיד מכריע בציור הדיוקן עם הגיבורה בירוק. פעם אחת הוא נכנס לאולפן פריז של קלוד מונה בדיוק ברגע שכתב את "ארוחת הבוקר" המפורסמת. והוא יעץ למונט לכתוב משהו "מהיר וטוב" שיהיה מוכן עד המועד האחרון. ואז ציירה מונה דיוקן של קמילה, אישה מסנוורת שלימים תהפוך לגברת מונה הראשונה.הציור מתאר את קמילה בת ה -19 בשמלה ירוקה ושחורה, כיסוי ראש בסגנון אימפריה וז'קט מעוטר פרווה. הם אומרים שהעבודה נכתבה תוך 4 ימים. רק 4 ימים והרבה תגובות נלהבות! המבקרים הנלהבים ביותר כינו את גיבורת מונה "מלכת פריז" ו"אישה מנצחת ", כמו גם התגלמותה של אשה אוונגרדית אופנתית.

הבולט ביותר על הבד היה השילוב של גישה מסורתית וסגנון מודרני. דיוקנו של מונה היה יוצא דופן בתקופתו. קנה המידה העצום של הציור נועד בדרך כלל לדיוקנאות של בני משפחת המלוכה או אישים בולטים. בחירה ברקע כהה בלתי מוגדר, מונה מאלצת אותנו להתמקד בפרטי הבגדים ובדוגמנית עצמה (בעקיפת הצוואר, בקו הלסת, במחווה של ידה).

עבודת הבדים שלו - משי מבריק ופרווה אורגנית - שיקפה את הדיוקנאות של המאסטרים הזקנים (יאן ורמיר ורמברנדט ואן ריין). הניגוד החריף בין האזורים המוארים והמוצלים מזכיר את הצ'יארוסקורו של קאראוואג'ו. קמילה עצמה - מודרנית ואמיתית באופן משכנע - הוכרה כסמל של נשיות. התמונה היא לירית, כאילו אינה מיועדת לצפייה בציבור. האמנית מתארת את קמילה כמעט בגבה אל המתבונן, הדוגמנית עצמה לא מחפשת פוזות מרהיבות, ומשאירה לנו רק את ההזדמנות לבחון את שמלתה המפוארת, את פניה וידה.

כאשר התקיים הסלון, מונה וקמילה היו במצוקה כלכלית קשה. אז כשהאישה בשמלה הירוקה נמכרה ב -800 פרנק, הזוג התמוגג. מונה השיג הצלחה מלאה עם "קמילה" שלו. המבקרים שיבחו כל הזמן את משי השמלה הזורם בצורה חלקה, כמו של המאסטרים הזקנים, והשוו אותו עם הבדים המפורסמים של הצייר הוונציאני ורונס. שייך למוזיאון האמנות "הגברת בירוק" בברמן.