המשמעויות הסודיות של ציור המופת "מאסטה" מאת סימון מרטיני, שנקראה האמן המפורסם ביותר בכל הזמנים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

תלמידו של המייסד הגדול של ג'וטו הרנסנס והחביב על מודיליאני, סימון מרטיני גילם את העקרונות האמנותיים של סינה ביצירתו, הציג חידושים רבים באמנות הציור, שהפכה לכוכב מנחה לאדונים צעירים, ויצרה גם פרסקו של יצירת מופת באמת. - "מאסטו", על המשמעויות האמיתיות שלפיהן היסטוריונים לאמנות מובילים מחלוקת כיום.

ציורו של מרטיני הוא מלודי, סמלי ופיוטי (הדבר הושפע מידידותו עם המשורר פרנצ'סקו פטרקה). אגדה אחת שרדה עד היום. הם אומרים שסימון מרטיני ציירה דיוקן של המאהב היפה של פטרארך - לורה. ג'ורג'יו וסארי (מחבר "הביוגרפיות" המפורסמות), כתב כי הדיוקן היה מענג כמו הילדה עצמה. בתגובה לדיוקן הציג פטרארך בפני סימון קווים פואטיים: ⦁ אף לא פוליקלטוס, המתפאר באמנות, ⦁ לא אלף אחרים כמוהו … ⦁ והשני הוא כך: ⦁ כאשר הנחתי את המברשת בידה של סימון, ⦁ המאסטר קיבל פתאום השראה …

מאסטה

ואכן, מעטים מבני דורו יכלו להשוות עם המיומנות של סימון מרטיני. אחת מיצירות המופת ביצירת האמן היא ציורי הקיר "מאסטה" (1315). זהו הציור הראשון שעטר את חדר המועצה של פאלאצו פובבליו, שנבנה בשנת 1304 ו -1310. הצבעים דעכו עם הזמן, הטיח התפורר, אך החגיגות והפאר של הציור נשארו.

הרקע הכחול העמוק מדגיש את הניצוץ והזוהר של גווני הזהב, תחכום המסגרת וכמובן יופי כס המלוכה של מרים הבתולה. ציור הקיר מאיר בצבעים זהב, כחול וורוד של לוח הצבעים. הוא ממוסגר בעיטור מפואר כמו שטיח פרסי רקום. המסגרת מעוטרת בעשרים מדליונים המתארים את ישו המברך, הנביאים והאוונגליסטים (בפינות, כל אחד עם סמל משלו), כמו גם מגינים עם מעיל הנשק של אנשי סיינה - אריה. פרחים ומעילים לבנים ושחורים הם תכונות של סיינה, העיר שלשמה נוצר הפרסקו. בנוסף, מרטיני הוא אמן בבית הספר לציור סייני.

הבטחת הפרסקו

המסר העיקרי של פרסקו מגיע ממיקומו: זהו ארמון ממשלת העיר בסיינה, שנבנה עבור מועצת התשע (הגוף המייעץ) והפודסטה (ראש המינהל). לפיכך, הכיתוב על המגילה שהחזיק התינוק ישוע ("אהב את הצדק, אתה ששופט עלי אדמות!") הוא העיקרון העיקרי של שלטון טוב ועצות מגבשות למי שישב וישלוט בבית העירייה. לא רק ישוע מדבר עם מועצת התשע, אלא גם מרים הבתולה עצמה. היא מעודדת אותם לשלוט בעיר בשם אותם עקרונות מוסריים ודתיים המבטיחים הרמוניה וצדק.

מדונה וילד

המדונה והילד מופיעים על כס הזהב המלכותי. מריה הבתולה מחזיקה בישו, הנותן ברכות בכבוד. הנתונים שלהם קשורים לשני חידושים מרכזיים בתקופת הרנסנס. הראשון הוא הקפדה שרירותית למדי על כללים קנוניים מחמירים בתיאור פניהם ותנוחותיהם של הדמויות במקרא. התחייה היא תחילתו של אותו עידן של העידן החדש, כאשר אפשר היה לצייר את אם האלוהים בדמות אשה או אחות, והילד ישו - מול נער של שכן.זה הזמן בו מאסטרי הציור חשו חופש ויכלו להרשות לעצמם את הבלתי -מותר, שממנו נולדה יצירת המופת. ההתקדמות מונעת על ידי חופש, יוזמה ואומץ. ולסימון מרטיני היה אומץ דומה להתעלות על המותר. הדבר השני שמושך את עינכם הוא כס המלכות המלכותי, כאילו חצוב בסדנת תכשיטים יקרה מאוד. הצופה רואה את הבתולה מרי לא כאישה צנועה בלבוש פשוט, אלא את הבתולה-מלכה על כס מפואר, בחלוק מפואר וכתר עם תכשיטים. הילה מעל ראשה וראשו של ישו אינו רק זוהר, הוא ענן שופע, זהוב ואלגנטי. חידוש מוחלט של סימון מרטיני בהשוואה למקבילי מאסטה הוא חופת המשי האדומה המרשימה המכתירה את כל הבמה על רקע כחול כהה. איטליה באותה תקופה פיתחה באופן פעיל יחסי סחר וכלכלה עם המזרח והמזרח התיכון השפעה בהיבטים רבים באה לידי ביטוי גם בעבודה זו.

משני צדי הכס, מלאכים מתוארים סימטרית, מושיטים מגשי זהב למדונה עם פרחים של שדות טרנסצנדנטליים, ורדים וחבצלות. העמודים עליהם נשענת החופה נתמכים על ידי השליחים פיטר, פאולוס ויוחנן התיאולוג, וכן יוחנן המטביל. תומכי החופה ממוקמים בפרספקטיבה, מה שמעניק תחושת עומק לקומפוזיציה. על הפס האדום בתחתית הפרסקו הכתובת באיטלקית כתובה באותיות זהב, מתורגמת: "בשנת 1315, כאשר דיאנה (= אביב) כבר פתחה את הפרחים שלה, וג'ונו (= יוני) קראה שהיא הסתובבה (= 15 ביוני), ואז סיינה ציירה אותי ביד סימון ". כך חתמה סימון על יצירתו וציינה את תאריך יצירתה. אמנותו של סימון מרטיני מכילה חידושים רבים אחרים, למשל, פרשנות אישית של אלמנטים של הגות הצרפתית - על פרסקו יש מבנה קשת מחודד של כס המלכות, חומרים יקרים על קישוטי הפרסקו וזהב - כל זה נותן לכל הבמה מצב רוח חילוני. אבל יש עוד. סימון פיתחה דרך חדשה להבנת אמנות: קירות חדר המועצה לא רק צבועים, אלא מגולפים ומעוטרים בזכוכית צבעונית, משטחים קמורים, צבעים עזים. סימון עבד בהתמדה רבה על חומרים כגון זכוכית, פח, זהב וכו ', והעביר את ניסיונו לעמיתים ולסטודנטים.

סימון מרטיני התפרסמה ברחבי איטליה. אמנותו שימשה מודל לחיקויים רבים, שזכתה לתהילה בערים אחרות באיטליה ובמדינות אירופה מימי הביניים. מעל קברו של סימון מופיעה האגרוף הבא של וזארי, המוענק לו בצדק בהחלט: “סימון ממי, מכל האמנים בכל הזמנים, המפורסמת ביותר. חי 60 שנה, חודשיים, 3 ימים”וזארי.