אילו סודות נשמרים בציור המסתורי ביותר של בוש: "שבעת החטאים הקטלניים וארבעת הדברים האחרונים"

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

כמה השערות ופחדים היו לאנשים בנוגע לתאריך 2020-02-20! שני הקסמים חלפו מזמן, אך נושא סוף העולם עדיין פופולרי. אחד הציירים המפורסמים ביותר, שביריהם מלאי אימה וסימן, הוא הירונימוס בוש. ציורו "שבעת החטאים הקטלניים וארבעת הדברים האחרונים" משמעותי במיוחד, העמוס בסצנות וסמלים אלגוריים. בואו ננסה להבין את זה?

על האמן

שבעת החטאים הקטלניים וארבעת הדברים האחרונים הוא ציור המיוחס באופן מסורתי להירונימוס בוש, שצויר בסביבות 1500. הירונימוס בוש היה צייר מוכשר, אקסצנטרי ודתי במיוחד בהולנד במאה ה -15. נושא ציוריו כלל בעיקר אזהרות תיאולוגיות, שהאמן העביר במיומנות באמצעות סצנות וסיפורים אלגוריים מהתנ ך. הפטרון המפורסם ביותר שלו היה מלך ספרד פיליפ השני, אשר, למרבה הפלא, התעניין מאוד בציורים מאלפים לאנשיו. באותה תקופה ועד סוף המאה ה -18 שימשה האמנות בין השאר כלי יעיל להשפעה על ההמונים, במיוחד אם אלה היו ציוריו של אמן חצר.

פיליפ השני היה אספן אמנות מצטיין והשפיע באופן משמעותי על האמנות והתרבות בספרד. מוזיאון הפראדו המפורסם הוא כיום ביתם של רבות מיצירותיו של בוש ואוספים אחרים של המלך. מעט ידוע על חייו האישיים של בוש, אך יצירתו ידועה בתיאוריה הנועזים ולעתים המפחידים. לסגנונו הפנטסטי הייתה השפעה עצומה על אמני הצפון, וחסידו המפורסם ביותר של בוש הוא צייר הרנסנס ההולנדי פיטר ברויגל האב.

עלילת התמונה

לא ייאמן, יצירת המופת של בוש שאנו בוחנים - "שבעת החטאים הקטלניים וארבעת הדברים האחרונים" - נתפסה כרהיט לקישוט חדר השינה של המלך הספרדי פיליפ השני. היצירה היא סדרה של סצנות קטנות המתארות אנשים רגילים, שכל אחד מהם מבצע את אחד החטאים הקטלניים תחת עינו הפקוחה של ישו (המתואר במרכז). נוכחותו מזכירה לחוטא את הדין האחרון, אך הם ממשיכים בעקשנות במעשיהם.

הסמליות של התמונה

ארבעה עיגולים קטנים - ארבעת הדברים האחרונים (מה שאנשים נתקלים בהם בסוף חייהם הארציים) - מסמלים את "מות חוטא", "שיפוט אחרון", "גיהנום" ו"גן עדן ". עיגולים קטנים מקיפים את הגדול, המתאר את שבעת החטאים הקטלניים. זהו כעס (למטה), ואז קנאה בכיוון השעון, חמדנות, גרגרנות, ייאוש, תאווה וגאווה. כל הסמלים משקפים סצנות אמיתיות מהחיים, לא אלגוריות. מרכז המעגל הגדול מייצג את עינו של אלוהים (וישנו גם "תלמיד" בו ניתן לראות את דמותו של ישו היוצא מהקבר). להלן הכתובת הלטינית Cave Cave Deus Videt ("פחד, פחד, כי האדון רואה הכל").

ניתוח סצנות קנבס

כל סצנה בציור מתארת חטא אחר. - בסצנה עם גאווה, פריסט אריסטוקרט לשווא מול מראה. היא עונדת את תכשיטיה היקרים ואת בגדיה הטובים ביותר כדי לבהות בהשתקפותה שוב ושוב.ומי לידה? השד שדוחק בה להביט במראה שוב ושוב - בזירה עם כעס, גבר זועם, שהתקוטט עם שכן, עומד להרוג אישה (רצח כתוצאה מכעס) - הפאנל על תאוות בצע אציל עשיר ששוחד שופט בשוחד כך שפעל לטובתו ונתן פקודה לקחת את כל הכסף והרכוש מהאיכר המסכן - בזירה עם קנאה מתוארים אנשים שקונים דברים שהם לא צריכים, פשוט כי מכריהם רכשו את אותם דברים קודם לכן. סצנה מאלפת זו צריכה ללמד אנשים להסתפק במה שכבר יש להם ולהימנע מרצונות מיותרים מתוך קנאה. הכלבים הנובחים כאן והסוחר עם העצם הם דמויות אלגוריות המתייחסות לפתגם ההולנדי הישן: "שני כלבים עם עצם אחת מגיעים לעיתים רחוקות להסכמה" - בפאנל עם דכדוך, נזירה בכנסייה לא יכולה להעיר קהילה עצלה משנתה חסרת המטרה. האישה ישנה עמוק, לא מגלה עניין בכנסייה או שום דבר אחר חוץ משינה. ובמקרה הזה, רק הגיהינום מחכה לה. לארבעת המעגלים הקטנים יש גם פרטים מוזרים משלהם. למשל, במות החוטא, המוות עצמו מתואר על הסף יחד עם מלאך ושד, והכומר כבר אומר את תפילותיו האחרונות. בזירת המשפט האחרון, ישו מוצג בתפארת, בזמן הזה המלאכים מעירים את המתים, ובגיהנום השדים מענים חוטאים.

מסכים, קנבס אלגורי מעניין מאוד. רק בוש יכול היה ליצור תמונה עם קומפוזיציה מדהימה, מוסרית, פירוט מוקפד ונושאים אלגוריים מעניינים במיוחד. כל זה מרכיב את הסגנון האינדיבידואלי של הצייר ההולנדי הירונימוס בוש.