מהי התעלומה מאחורי הוילון בציורו של ורמיר "ילדה קוראת מכתב בחלון פתוח"

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

יאן ורמיר הוא אמן מהולנד, אמן בפורטרטים ז'אנריים וציור יומיומי. כמעט לא ידוע דבר על חייו, רוב הביוגרפיה שלו מבוססת על הנחות. עד כה שרדו רק כ -40 יצירות של המאסטר. יצירתו של ורמיר "נערה קוראת מכתב בחלון פתוח" ראויה לתשומת לב מיוחדת, המזוהה עם סיפור סקרן במיוחד.

מבקרי האמנות מכנים פה אחד את ורמיר מגדולי המאסטרים של תור הזהב של האמנות ההולנדית. הציורים הכי קרובים אלינו שעלו במאה ה -17 בהולנד קשורים בשמו של יאן ורמיר. הוא אהב לתאר חצי דמויות (בעיקר נשים), לא דמויות באורך מלא, חלק מהחדר, לא את כל החדר. אבל מה שמייחד אותו הוא - וזה המשמעותי ביותר - שציוריו מתקיימים לא בגווני הזהב הרגילים אז, אלא בכסף בהיר וקריר. הצבעים נשלטים על ידי צבעים כחולים וצהובים בהירים. מושג הצבעים המסוים הזה הופך את ורמיר לאטרקטיבי ומיוחד במיוחד. מעולם לא הועברו חומריות הדברים על בד עם קסם כזה. יצירתו של ורמיר "נערה קוראת מכתב בחלון פתוח" ראויה לתשומת לב מיוחדת, המזוהה עם סיפור סקרן במיוחד.

היסטוריה של הציור

"ילדה שקוראת מכתב בחלון פתוח" הוא ציור שמן של האמן ההולנדי תור הזהב, יאן ורמיר. הציור הושלם בסביבות 1657-59. מחלוקת היריעה שנויה במחלוקת כבר שנים רבות. ב -1742 באוגוסט השלישי של פולין, אלקטור מסקסוניה, רכש את הציור, בטענה שצייר אותו רמברנדט. בשנת 1826 הוא יוחס שוב בטעות לפיטר דה הוק. ניתן היה לזהות את היצירה כראוי רק בשנת 1880, כאשר מבקר האמנות הצרפתי תאופיל טורט-בורגר מצא את הבד ולאחר שבחן אותו זיהה אותו כאחת היצירות הנדירות של האמן ההולנדי והחזיר את הכותבות האמיתית.

פנים וחלקה של הציור

עבודתו של ורמיר מתארת צעירה הולנדית עם שיער בלונדיני שקוראת מכתב ליד חלון פתוח. המחבר תיאר אותה בפרופיל. הפנים מעוצב ברוח כל יצירותיו של יאן ורמיר. זוהי תמונה של חלק מהחדר עם האלמנטים האהובים על המאסטר ההולנדי: וילונות האפלה (בדרך כלל צבועים בכחול או אדום) וכיסוי מיטה עבה על השולחן (זו מפה הדומה לשטיח מזרחי בעיצובו). בעבודה זו, גם הוילון וגם כיסוי המיטה הם בצבע יין כהה. השטיח כתוב בצורה מופתית ומושך את כל תשומת הלב של הצופה! מבחינה טכנית, קישוטיו, דפוסי הזהב והכחול ניתנים בקפידה. בחלק העליון של התמונה אנו רואים כרכוב בכל רוחב הבד, שעליו תלוי וילון בגוון זית כהה. הוא מעוטר בציציות עם כתמי זהב. אי אפשר שלא לתפוס את הברק של צבעי הזהב על הוילון והשטיח. קסם טהור של "ורמיר" של מרקמים! חוטי זהב מעטרים גם את שמלתה השחורה של הגיבורה. זו בתו של פילגש הבית. ילדה צעירה, מרוכזת במלואה בקריאת המכתב החשוב לה. יש שקט סביבה. המחשבות הן אך ורק תוכן המכתב.

ראשה מעוטר בלחמנייה צנועה עם תלתלי זהב חינניים הזורמים מעל השמלה. פניה האדומות משתקפות בחלון הזכוכית הצבעונית של החדר.על השטיח, אנו רואים צלוחית עם פירות, שהופכת מעט, וחלק מהפרי נפל על כיסוי המיטה. אלה אפרסקים ותפוחים. ורמיר שאב לעיתים קרובות השראה מהרכבים של אמנים אחרים, כולל אלה ממולדתו דלפט. אנו יכולים להניח שלפני שכתב את "הנערה הקוראת מכתב על ידי החלון הפתוח", ראה ורמיר ציור של גיליס גיליסון דה ברג, אמן טבע דומם בו פרי שולט. ו"דומם "שלו מזכיר מאוד את טבע הדומם של ורמיר.

סִמלִיוּת

הסמליות בציורו של ורמיר קשורה כמעט תמיד עם האלמנטים שעל השולחן והפנים. לדוגמה, השולחן מעוטר באפרסקים, שנחשבו זה מכבר לתכונות של ישועה ואמת. ובידה של הגיבורה אנו רואים אות … אם נחבר את שני הסמלים הללו, אז בהחלט ייתכן שהעלילה היא כזו - הילדה קיבלה מכתב מאהובה, בו למדה על כנותו (נכון) רגשות כלפיה. האם היא שמחה על המכתב או עצובה על תוכנו? קשה לנחש. מבקר האמנות נורברט שניידר, בעבודתו על ורמיר, מציין כי אפרסק עם אבן בחזית הוא סמל לעניינים מחוץ לנישואין. מכאן שהאות היא ההתחלה או ההמשך של הרומן. חלון פתוח הוא הרצון של ילדה להשתחרר, להשתנות, למצוא חופש.

קשה לדבר על הסמליות של השטיח. מאז השטיח בציור ההולנדי של המאה ה -17 יכול היה להיות נוכח מסיבה אחת בלבד - להוכיח את מעמדו והרווחה של הגיבור. בעידן זה, שטיחים פרסיים עולים כסף לא ריאלי, מכיוון שהם נמסרו לשטיחים מהפינות הנידחות ביותר של האימפריה העות'מאנית. שטיחים מזרחיים היו אחד מהיבוא האקזוטי הרבים שההולנדים במאה ה -17 מאוד אהבו. לפיכך, הימצאותו של "פרסי" או "טורקי" אמיתי בבית פירושה עושר בלתי נתפס של בעליה.

פרט סקרן מאחורי הוילון הירוק

יש עוד פרט מוזר שמוכיח את הנימוקים הרומנטיים של התמונה. היא מתחבאת מאחורי וילון ירוק. אכן, מה מטרתו בתמונה? השטיח האדום מהדהד יפה עם הוילון האדום. איזה תפקיד ממלא הוילון הירוק? העובדה היא שצילומי הרנטגן על הבד הראו כי ורמיר צייר במקור את דמותו של קופידון בציור. ברגע שהפטו הזה הביט בקהל בפינה הימנית העליונה, מאחורי הוילון, ומאוחר יותר, מסיבה לא ידועה, מישהו צייר מעל המלאך וצייר את הוילון במקומו. דבר אחד בטוח - זה לא תיקון ורמיר.

צביעה מחדש זו, המשוחזרת כעת על ידי משחזרים, התרחשה כבר במאה ה -18. אולי הסיבה מדוע נצבע מעל מסתתרת באופיו הרומנטי של הציור. כנראה שהלקוח, שרצה לרכוש את הבד, לא הסתפק בסצנה כנה כזו (ליסודות התקופה ההיא), ולכן הוחלט לצייר מעליו. קופידון היה מבהיר בבירור שתוכן מכתבה של הצעירה הוא בעל אופי אהבה.הגרסה שיש לנו הזדמנות להרהר בה היום אינה גורעת לכל הפחות מכבודו וכישרונו של יאן ורמיר הגדול מדלפט. והסיפורים עם התאמות רק מזינים את העניין הכללי בבד, וזה חדשות טובות.