עשרת סרטי האילם הטובים ביותר של Silent Era שעדיין כובשים היום

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

סרטים אלה, למרות שכמעט מאה שנים חלפו מאז יצירתם, אינם מאבדים את המשיכה שלהם כיום. הדירוג של 100 הסרטים הטובים ביותר בעידן הסרט האילם, שנערך בהשתתפות ישירה של הצופים באתר המתמחה בעידן השקט, כולל סיפורים וסרטי אימה רומנטיים, סרטים היסטוריים ומלודרמות. בסקירה שלנו היום, אנו מזמינים אתכם להכיר את עשרת סרטי האילם הטובים ביותר.

"קטר קיטור כללי", ארה"ב, 1926

סרטם של קלייד ברוקמן ובאסטר קיטון עוסק באירועי מלחמת האזרחים בצפון ובדרום, אך מוקד העלילה אינו הלחימה. הבסיס הוא מקרה אמיתי הקשור לחטיפת קטר אדים, שתיאר אחד ממשתתפי המלחמה. התמונה המבריקה באמת מכילה כמה ז'אנרים בבת אחת: קומדיה ומערבית, דרמה והרפתקאות. למעשה, "קטר קיטור כללי" הוא סיפור של אומץ לב של האדם הפשוט. בסרט תוכלו לראות את ההופעה המפוארת של מיטב השחקנים בעידן ה"מטומטם ": באסטר קיטון, מריון מאק, גלן קאוונדר, ג'ים פארלי ואחרים.

מטרופולין, גרמניה, 1927

הציור של פריץ לאנג התברר כיקר ביותר בהיסטוריה של הקולנוע הדומם הגרמני וכמעט הוביל לפשיטת רגל של האולפן, מבלי להחזיר את כל עלויותיו. גם כיום האפקטים והטריקים המיוחדים שבהם משתמשים בסרט מרשימים, והמבקרים מדגישים את חשיבות התמונה לאבולוציה ולהיסטוריה של הקולנוע. ראוי לציין כי מטרופולין מספרת על המאבק הנצחי בין טוב לרע. אחד מאניני הסרט הזה היה אדולף היטלר.

זריחה, ארה"ב, 1927

המלודרמה של פרידריך וילהלם מורנאו עם ג'ורג 'אובראיין וג'נט גיינור יכולה להמיס אפילו את הלב הקשה ביותר. סיפור אהבה לא מסובך מוצג באופן שכאילו הצופה חי אותו עם הגיבורים, בוכה וצוחק, מזדהה ומתמרמר, וגם מנסה על המצב בכלל ועל משתתפיו בפרט. לעשות סרט כל כך מרגש בלי מילה אחת זו המיומנות הגבוהה ביותר של הבמאי והשחקנים.

City Lights, ארה"ב, 1931

הקומדיה של צ'רלי צ'פלין, שבה הוא עצמו משמש כשחקן, במאי, תסריטאי ומפיק, מרשימה, קודם כל, בהיקף הכישרון של יוצר התמונה. כנראה שרק צ'פלין הגדול יכול היה להפוך את הקומדיה לכל כך נוגעת ללב, והסיום מדהים עם כנות וטוב לב. הכל כל כך מצויר בתמונה, אפילו הפרטים והדמויות הקטנים ביותר, עד שהצופה יכול רק לצלול לתוך התמונה הזו ולהרגיש חלק ממנה.

"נוספרטו, סימפוניה של האימה", גרמניה, 1922

סרט האימה האילם של פרידריך וילהלם מורנא עדיין מרשים היום באווירה הבלתי ניתנת לתיאור של הסיפור המפורסם של בראם סטוקר על הערפד הטרנסילבני. חברת פראנה פילם, שלא הצליחה להשיג את הזכויות לצלם את היצירה, נאלצה לשנות את שמות הדמויות ושמות המקומות, אך אלמנתו של הסופר האשימה את יוצרי הסרט בהפרת זכויות יוצרים ודרשה להשמיד את כל העותקים של הסרט שהיה זמין באותה תקופה. אך כמה עותקים של הקלטת עדיין שרדו, והתמונה הגיעה לצופה המודרני.

"למהר זהב", ארה"ב, 1925

סרט נוסף של צ'רלי צ'פלין, בו שיחק השחקן הגדול את התפקיד הראשי ושימש כבמאי, מפיק ותסריטאי.ושוב הצליח צ'פלין לשלב כמה ז'אנרים ביצירת המופת שלו בבת אחת: הרפתקאות, קומדיה, דרמה וקולנוע פילוסופי. היוצר הגאוני של הקלטת חיבר אותו 27 פעמים לפני שהיה מרוצה מהתוצאה. הוא הוכיח שוב לעולם כולו ולעצמו: שום דבר אינו בלתי אפשרי לאדם.

"התשוקה של ז'אן ארק", צרפת, 1928

סרטו של הבמאי הדני קארל תאודור דרייר עיבה את סיפור משפטה של ז'ואן ארק, שנמשך שנה שלמה, ליום אחד. הבמאי הצליח להראות לא רק את דרמת האירועים, אלא גם להעביר לצופה את הרעיון של פטריוטיות אמיתית, לא מוערכת, ניצחון הנשמה ועוז. בפריים, רוב זמן המסך, ניתן לצפות בתקריב של פניה של ז'אן ד'ארק, מבלי לפספס אף רגש. מריה פלקונטי שיחקה בצורה כזאת שבעקבות כך, לאחר סיום הצילומים, אושפזה בבית החולים עם התמוטטות עצבים.

"הקבינט של ד"ר קליגרי", גרמניה, 1920

התמונה של רוברט ויין נקראת בצדק סרט האימה הראשון במלואו. מאה שנים חלפו מאז שוחרר, אך "הקבינט של ד"ר קליגרי" עדיין מרתק באווירת האימה שלו. בקלטת זו העלילה מרשימה, לפיה שלושה צעירים הופכים לקורבנות של ניסוי מפלצתי באמת, וגם מותירה תחושה בלתי ניתנת למחיקה למשחק השחקנים המהמם לחלוטין בשילוב עם חלל שבור וצבוע בצבעים מטרידים.

"ספינת הקרב פוטמקין", ברית המועצות, 1925

סרגיי אייזנשטיין הצליח לצלם סרט התייחסות אמיתי, שבו משולבים הסמליות וההפשטה של התסריט, משתמשים בשיטות עריכה חדשניות ורעיון האחדות עובר בקלטת כולה. כדי להעריך את הסרט בערכו האמיתי, עליך לצפות בו. בזהירות, מתחילתו ועד סופו. אין פלא שהוא נכנס לעשרת הסרטים הטובים ביותר בכל הזמנים והעמים והוא נקרא יצירת מופת אמיתית לאמנות קולנועית.

"תאוות בצע", ארה"ב, 1924

סרט זה של אריך פון סטרויהיים אורך ארבע שעות תמימות, ובגרסה המקורית הוא רץ באורך כפול. כיום, חלק מהמסגרות האבודות הוחלפו בתוספות של תצלומים, אבל את הגאונות של התמונה אפשר להעריך על ידי הפרקים שנותרו בחיים. הסרט התברר כל כך גלוי וחזק שפשוט אי אפשר לעבור על פניו. הוא נותר רלוונטי גם היום, מכיוון שהוא מראה בכל חוסר הפניות שלו תאוות בצע אנושית, המסוגלת לכבול את נשמתו של אדם בכבליו.

כיום, עידן הסרט האילם נראה תמים ומקסים בהחלט. הנבלים פיתלו את קצות שפם, הנשים תמיד הסתבכו, אבל ברגע האחרון הן ניצלו על ידי גיבור נאה. אפילו הנדודים נראו מוזרים ורומנטיים. אבל מאחורי הקלעים, תעשיית הקולנוע ההולכת ומתפתחת הייתה דקדנטית ולפעמים יותר מדי חופשית.